第九讲 草本花及藤本、蔓本花画法
草本花画法
草本花与木本花根茎不同。其当年生者,多在春季播种,夏间发花,深秋结实后即枯萎;其二年或多年生者,根茎留地下过冬,来年春天再萌发新芽;其不耐寒的根茎,又需由人工收贮,翌年再种。
草本花卉从萌芽到枯叶,时间仅数月。比起木本花来,它枝干矮小,花叶脆弱,根柢浅薄,不能凌寒耐霜。菊花、水仙虽能在秋冬开放,但必须有适当的地理环境或培植在花房暖室中。
在温暖适当的地理环境下,—些多年生草本花卉能自然繁殖。如泰山之阳遍布山丹,武当山谷水仙丛生,岭南诸山兰蕙繁茂,都是得到了适宜的土地环境和适应的气候条件。
草本花之所以为草本,就是因为它的枝干是草质,不是木质,不坚实。含水分多,枝嫩叶薄,花冠轻盈,偃仰多姿。这是草本花的特征,画时要夸张这一特征。正因为草本花枝干纤细柔弱而又劲挺有韧力,所以临风则扶疏有致,更显露花枝的轻盈、婀娜、旖旎、招展之趣。表现时应在柔弱中又见新生、峭拔之气,方为上乘。
每种草花的特点、性格都不相同。一枝、一叶、一花、一蕊,都各有风致。如菊花虽为草本,但它在秋冷时才发花,有傲霜之姿。画菊花枝宜孤劲,以异于春花之和柔;叶宜肥润,以异于残卉之枯槁。
草本花卉种类繁多,不易掌握,学习时可采用分组归类对比的办法。如把山丹、百合、萱草、金针、水菖蒲、鸢尾(见右图)、蝴蝶花、唐菖蒲等分为一类,它们的花形有些相似,都是中型花,两轮,六瓣,三大三小。再仔细分,百合的花瓣圆中带方,萱草的花瓣就比百合长,金针的花瓣就更细长,唐菖蒲花柔软而有折皱。它们的叶子也有区别,萱花的叶子宽而软,向四面纷披,金针的叶子就细长,鸢尾、唐菖蒲的叶子如剑,水菖蒲的叶子更细长,呈狭线形。每一组重点研究一两种花,掌握了以后再逐渐扩展品种,这样比较容易找出它们的异同处。又如蜀葵、秋葵、锦葵、凤仙、罂粟、虞美人等,它们的叶子也各有特点,可进行类比对照。或叶薄多歧,或形如鸡距,或皱缩如剪绢,或叶还有火焰纹,或成齿缘边,大都构造繁复,区分细密。又如秋海棠、红蓼花,在初生或深秋,嫩叶为红黄色,筋脉如敷粉;玉簪花紫白分色,叶形大小不一,而菊花又千态万状,既有共同特征而又各具形态。
些花木初看样子差不多,但仔细观察就能发现许多不同的地方。如牡丹和芍药,一为草本,一为木本。牡丹花瓣密致而短扁;芍药花瓣多攒簇而尖长,牡丹叶子肥厚,生于嫩枝,芍药叶子纹披,细长多歧;牡丹老干杈丫,芍药宿根在土,年年萌发新枝。牡丹和芍药的花蕊,又因单瓣重瓣之分而形状各有不同。只有掌握得具体细致了,下笔才能符合造物,全其生意。
草本花卉在构图布局上也与木本花木不同。在分枝、布叶、着花等方面,要注意疏密、掩映、高低和向背。花要掩叶,叶亦要掩花。叶须偃仰而不乱,枝须穿插而不杂,根须交加而不排比。不能只画一面花,朵朵一样。花朵忌散乱,忌重复,忌无主宾层次。画时可先画花后画枝叶,也可在未画花叶前先确定枝叶位置。等花叶画完再画干。先画花后画叶,则花掩枝叶;先画叶后画花,则花藏叶间;画叶忌用笔无力,形如失水。枝叶应于柔弱中寓劲挺,婀娜中见峭拔。要不离形似,不拘形似,追求本质精神的表现,才能意趣横生。不要在一枝一叶的抑扬反正中取巧,贵在观照全图取势,要在色墨的浑融求气势,在用笔的纵横顿挫中求形似。枝叶的穿插,花朵的俯仰,既应本之于造化生成,又须依赖笔墨去表现,才能见其姿态风神。至于带霞、引风、垂雨、滴露,尤应于构图中加意经营。
一幅好的写意花卉,无论运用哪种表现方法都应注重墨骨,正如工笔花卉那样,洗去铅华,依然是一幅劲整有力的白描勾勒。虽属点彩方法,亦应加意用墨,用笔用墨到家,然后赋彩。墨借色彩,就愈显光华璀璨,色依墨光,就更能表现出花卉的质感。若纯以色彩为重,一味写其娇艳,便容易画俗,更难以表现其骨气。所谓以笔墨为筋骨,以彩粉为肌肤,是写意花鸟画技法的关键。(附图为郭味蕖作品,左图为《晓妆》,右图为《芙蓉花》局部)
藤本、蔓本花画法:
藤本花经常入画的有藤萝(紫藤,白藤)、凌霄、葡萄、爬山虎、金银花以及各种山藤、野藤。蔓本花经常入画的有牵牛、茑萝、葫芦、扁豆、丝瓜、黄瓜、南瓜、瓜蒌、爆竹花等。
藤本花和蔓本花都有长藤、长蔓,不同于木本花和草本花。其藤蔓或缠于乔木之上,或绕于山石之间;或依于柴篱、棚柱、屋顶、墙头,各具姿态。画垂藤,要有凌空垂下之势,不能与背景粘着一起,也不能使其无所依据;在水边画藤,要呈倒挂探水状;在枯树、湖石上画藤,要穿穴引蔓,牵延合理。藤蔓不可乱缠,要合乎物情,要于乱中取势,繁复而有条理。花、叶、枝、蔓来龙去脉要交待清楚。
画藤本花和蔓本花,—定要注意藤蔓在画面上的位置,要有意地把藤蔓作为主体来安排。画藤蔓又要注意它们各自的特征,如葡萄藤的老干苍劲而新枝柔弱,藤萝和凌霄不同,南瓜和丝瓜也不同,葫芦蔓粗壮而茑萝蔓纤细,只有掌握了这些特征,才能画出它们各自的意态。要善于发现它们本身的美,并有意识地去夸张它们的美。百尺柔蔓,轻风摇曳,绿叶披拂,幽花煌煌,皆别有一番风韵。
画藤本蔓本花,可先画藤蔓后画花叶,也可先画花叶后画藤蔓。可先藤后花,花后又画藤,又可先花后藤,藤后又着花,这要根据不同的题材和作者的立意而定。李复堂画藤萝,先画藤后画花,穗长花稀,穿插于藤条中,很有风敛;吴昌硕经常只画花朵叶片,然后以草书之法套画枝干。运用套画枝干的方法时要胸有成竹,一挥而就,才能显得生动有力。
画紫藤、葡萄等老干时可用墨或赭墨,嫩弱枝干可用赭绿及草绿,又可用苔点破墨法以增加浓淡变化。画蔓本花的蔓,除用赭绿草绿外,又可用浓墨、淡墨来画,墨上也可用套罩法赋以淡彩。
画藤花可以点彩,也可以勾勒。可先点后勾,也可先勾后点。一般说来,画叶和画花的方法要有所区别。我经常点花时勾叶,勾花时点叶。勾叶时可先点色,趁未干时勾勒叶边和叶筋。
李复堂画紫藤常用花青点花,也用石青点,或用花青合粉点,然后用渴笔再勒花形,则花穗疏落有致。赵之谦画藤花多以紫粉一色点成,风格浓郁、浑厚、古朴。任伯年则夸张了藤花花柄和花托的美,花叶各自集中,整体感强。吴昌硕画紫藤喜用洋红和花青错落点出,亦自成一体。齐白石画葫芦,晚年纯以石黄平涂,配以墨套花青叶。他画牵牛花,喜以洋红或石青点花瓣,是在师法自然的同时又加以夸张变化,给人以凝练厚重、古朴可喜之感。赵之谦画凌霄,以朱黄点花瓣,以朱 或洋红丝瓣纹,虽一色却层次分明。
总之,无论画草本、木本、藤本、蔓本花木,都要从现实观察入手,目验心识,然后再结合前人规律,融合变通,并通过亲手多次实践,才能生发新意,创造革新。
花鸟画创作技法 第十讲 蔬菜瓜果等
蔬菜瓜果画法
蔬菜瓜果是人民生活的必需品。画家们从很早以前就把蔬果选作画材,历代画家以蔬菜瓜果为内容组成美丽的画面,留下许多不同风趣的佳作。
蔬果从来都属于花鸟画科,花鸟画家应该在表现花鸟题材的同时,认真对蔬果进行观察研究,掌握其表现方法,推陈出新地去创作新的表现技法。
宋《宣和画谱》中“蔬果叙论”里说:“然蔬果于写生最为难工,论者以为郊外之蔬而易工于水滨之蔬,而水滨之蔬又易工于园畦之蔬也。盖坠地之果而易工于折枝之果,而折枝之果又易工于林间之果也。”
以上的话说明,在花鸟画中,蔬果是比较难画的。说画郊外的蔬菜容易,水滨的蔬菜次之,园畦的蔬菜最难。又说画坠地果容易,折枝果次之,林间果最难。这是因为野蔬水蔬人们不常见,既使画错了,也不会被发觉,而园中蔬菜是人们常见的,熟悉它的形象、色泽特点,稍有失真,则观者易于发觉。另外,坠地和折枝的果子,已是静物,在构图时可以随心布置。而表现林间未坠、未摘之果时,则要求作者随时掌握果实在枝上的欹、斜、抑、扬,掌握空间距离,注意主宾布列,照顾色光对比以及枝干的穿插构图等。又须注意时序变化的影响,要能画出风雨晦明的动态风色,因此就比较难。
总之,蔬菜瓜果因比较难于表现,故往往容易被花鸟画画家忽略。
用写意法画蔬果,不同于画花鸟,也不同于工笔写生。主要是以简练的笔法、熟练的技巧,恰当地控制水分,去较快地描绘出蔬果的形象色泽。要求形象概括生动,色彩明快洗练,达到活色生香的地步。
蔬菜包括山蔬、野蔬、水蔬、畦蔬,瓜果包括果实和根茎。蔬果的可食部分大半就是根茎叶和果实,画家们所取材的也就在这些方面。
经常见于画面的蔬菜瓜果有:白菜、芹菜、黄瓜、萝卜、茄子、南瓜、葫芦、丝瓜、辣椒、胡萝卜、花生、百合、荸荠、茨菇、菱角、藕、莲蓬、菌蕈、桃、杏、李、梨、栗、柿子、石榴、苹果、佛手、香橼、荔枝、柑橘、柚子、枇杷、橄榄、香蕉、椰子、甘蔗、西瓜、菠萝、核桃、葡萄、樱桃、山楂、番茄、甘蓝以及玉米、竹笋、葱、蒜、芥、姜、灵芝等。
由于蔬果各具特征,各有自己的生长规律,这就要求作者要抓取典型,掌握典型形象,了解一般规律,从而进入创作。
要特别注意表现蔬果质体的鲜嫩,着意表现它的满含水分,富有色、香、味、形的引人入胜的特质。无论用笔墨色彩如何简练,总要向观众传达其中的生活情趣,既具自然之妙而又生气勃然,意识到是不久才从畦里或树上采摘下来的,仿佛还凝结着露滴,散发着芳香。(附图为郭味蕖作品《蔬芗图》
明祝允明在题花果时说:“绘事不难于写形而难于得意,得其意而点出之,则万物之理挽于尺素间矣……物物有一种生意,造化之妙,勃如荡如……是意也在黄赤黑白之外。”
这主要是要求描绘出自然界花果的生意,这生意又不能单从形和色中去追求,要细心体会其本质精神,才能进一步表现出花果生机。
一般蔬果构图多取折枝或平列形式,也就是静物式的构图。这就要求散点陈列法要符合透视法则,上下前后要分清层次,注意表现出物象的深度和空间距离感。
作者应学会利用各种视线来取景,应避免平视和直视,以求把蔬果依次推远。写意蔬果构图更要注意画面物体的聚散、高低、前后、轻重的关系,色彩的对比和调合也应十分注意。
根据前人经验,蔬果的构图应以大小不等、形状各异的几组物体组成,如以大型蔬菜配以零星果物,有意避免等量均齐布列,物体间做到纵横交叉,注意叠压和掩映。若蔬果构图布列不当,蔬果便会悬空,或者两种物体贴在一起,分不出前后层次。
总的说来,一幅好的蔬果图,不仅要求形式正确,色彩对比鲜明,而且质感和立体感也要特别注意。若用笔柔弱,物体没有重量,就不能立体在画面上。写意画又不能皴擦出物体的外光,因此就要求作者以洗练的线条和纯熟的手法表达物体的形质。
画花卉蔬果除了单独取材于蔬果外,还可配以其他物体以构成画面。如画蔬果可配以花卉、禽虫,或配以文石;又可和筐、罐、瓶、盆、书砚、玩具等一块组合,如古人所作《岁朝图》、《清供图》等。
蔬菜瓜果的取材和构图,是至为广泛和多样的,可根据内容和表现形式的需要自由组合。画面要有主有宾,有变化有统一,既要有形有色,又要有笔有墨。
我国历代花鸟画画家所作的优秀的蔬菜瓜果作品很多,有不少留传了下来。五代徐熙善画花果,有《园蔬药苗图》传世。我们从宋人《果熟来禽图》、《枇杷绣羽图》以及墨笔花果长卷上可以看出宋人所作花果的精到。降至元季明世,钱舜举有《秋瓜图》,温日观、徐青藤善画葡萄,一脉相承,被推为大家。沈石田、陈白阳更以花果能手著称。清代石涛、八大山人也兼长画瓜果。石涛的《午瑞图》,便是以静物形式处理构图的典范。恽南田以没骨花果独步一时。黄瘿瓢、罗两峰也以写意之笔画蔬果。赵之谦有《瓯中物产卷》,以浓丽之色表现蔬果鳞介,尤称巨手。近代吴昌硕以篆籀之笔墨画蔬果,行笔老劲。齐白石以铁笔之法出简笔蔬果,画樱桃、竹笋、荔枝等精到老练,融会前人,独出机杼,堪称当代高手。
画蔬果首应热爱蔬果,要以劳动人民的眼光和态度来对待蔬果。白石老人曾说:“没种过白菜,对它不认识,是画不好白菜的。”我想,要画好蔬果,就应当好好体会他这句话,认真地观察自然界中的蔬菜瓜果,认识它,熟悉它,并创造技法将它表现出来。
清代张熊的《课徒画稿》中载有蔬果画法,所述甚详,可参阅。
谷豆棉麻画法
谷豆棉麻等粮食作物和经济作物是人民衣食所依。《诗经》中就有“中原有菽,庶民采之”、“彼黍离离,彼稷之苗”,“采菽采菽,筐之筥之”、“丰年多黍多禾余”等句。这里说的菽就是豆类,菽就是稻类。又有“麻麦幪幪”、“九月叔苴”和“女执懿筐,遵彼微行,爱求柔桑”的关于艺麻和采桑的诗句。唐宋以来,画家们多将它们取为画材,表现在绘画中,创造出《嘉禾图》、《瑞麦图》、《纯谷图》等佳作。
花鸟画创作中以农作物为表现内容历来不少见,应深入现实,体验观察,认真研究谷豆棉麻的具体形象和表现方法。
入画的菽类有大豆、豌豆、扁豆、蚕豆、豇豆、刀豆等,其中扁豆、豇豆、刀豆是常见的画材。豆类可以单独成幅,一般配以草虫组成有趣画面,或配以蔬果。稻麦蔬果又可与农具相配合,则更富有生活情趣。
扁豆一名沿篱豆,又叫蛾眉豆,我的家乡把它称作眉豆。它的长蔓牵篱薄间,有红花、白花、紫花数种。花冠如飞蛾,有翅尾形。荚生花下,花落荚现,满缀叶间,累累满枝。初生荚如镰刀新月,成熟后有的肥大如猪耳,有的蜷曲如龙虎爪。叶椭圆有尖,枝叶的生长规律,一杈三枝,一枝三叶,一叶居顶,二叶左右对生,叶腋生小枝,豆荚皆两两相对,生于小枝间。画豆荚时,尝见前人用浓紫之色一笔抹下,画出豆荚,然后趁水分未干时勾出荚形及豆实轮廓。或用勾勒法先勾后晕,亦可不勾轮廓,纯用没骨法渍出荚形,然后再巧妙地点以白粉,渍出豆实,则豆实隐隐于豆荚间,表现出浑化无迹、耐人寻味的效果。清代恽南田画豆多用此法。叶可用花青和墨来画,蔓有时纯用汁绿,也可用墨画。
刀豆就是豆角,又叫挂剑豆。豆角有的长达一尺到二尺,有绿色和紫色两种。白石老人喜用颜色一笔抹出豆角,然后趁湿勾出豆角外界和豆实。亦可用勾廓填彩或没骨法画出,然后再巧妙地用淡色凸出豆实,再配以笔墨淋漓的大写意墨叶,则别具风采。
豆棚瓜架,是农家习见景物,一枝豆花,一挂葫芦,便可表现出极丰富的生活意趣。画家每喜将扁豆或豆角绘于竹篱上,然后再配以蝴蝶、螳螂、蜜蜂、鸡雏,表现出有声有色的田园景象。因为豆花有红、白、蓝、紫数色,自能配置成美丽的画面。
黍稷的种类很多,一般常见画谷粟。古人画谷粟时常配以鹌鹑。谷穗长及半尺以上,叶如苇,穗大粒粗芒长,入画时用赭黄、黄绿浑点成粒,然后再批粒芒。
麦有大麦小麦,小麦棵矮穗短,大麦茎叶粗大,芒长。高粱枝干高大,穗有红白、疏密之分。稻谷种类亦多,亦有红白、高矮、芒长芒短之分。近年玉蜀黍尤多佳种,其大者实长粒多,其表现方法亦不一,用写生方法或写意方法去画,效果都很好。(附图为郭味蕖作品《秋熟》局部)
桑、麻、棉作为表现题材出现在画面上的时间很早。前人喜画蚕桑。桑是亚乔木,枝叶繁密,叶薄圆有尖,具有光泽;椹实累累于枝叶间,有乌、白两种。画家多取椹实入画,用青紫和墨出之。桑叶可与蚕或竹篮配置。
大麻不易表现。近人多画蓖麻。蓖麻叶和籽实的形状都很入画,颜色也丰富,又是重要油料作物。古人也常画芝麻,芝麻方茎圆叶,一枝满生结角,其蒴果有棱角,呈赭褐色。
还有剑麻、棕麻等经济作物也常被画家选为画材。剑麻种类繁多,叶劲利如刀剑,夏时由中央挺出花穗,长至两米,枝上满缀花朵,白花下挂如串盅,一枝百余朵,花瓣莹洁如玉。予每喜写为大帧,亦新画材也。
棉花亦为重要农作物。棉花是草本的,叶作掌状分裂,迎风招展多姿。棉桃粉白,微呈红色,也有淡黄色的。结实后一株数百朵,迎风开绽,十分美观。南方还有红棉树,又名木棉。树高数丈,粗可合抱;春时发花,盛开时一树如缀赤玉杯,红如火染。花冠作五瓣,肥硕如玉兰、荷花,花时多不见叶。近人陈树人、徐悲鸿都喜画之。此树结实后可取木棉,亦经济作物也。前人诗句中每见诸题咏,宋刘克庄有“几树半天红似染,居人云是木棉花”之句。杨万里有“却是南中春色别,满城都是木棉花”之句。现代陈树人尝有题句云:“揽辔越王台上望,鹧鸪声里木棉红。”画木棉花多以朱磦蘸朱砂或朱砂和洋红点瓣,以赭墨点萼,黄色点蕊,以墨或赭墨画枝干。木棉枝高叶茂色丽,为花树中珍品。