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【小编导读】很多时候，我们总是被戏曲舞台上那些美不胜收的衣饰和妆容所震撼，但对于这些精致考究的视觉效果究竟是缘何而生的却不甚明了。今天，就让我们一起聆听《VOGUE》百年专辑中五位著名戏剧大师对于各自经典扮相的深情解读。
魏春荣
著名昆剧旦角，国家一级演员
拍摄的这套戏服出自《牡丹亭》中的“游园惊梦”。这套斗篷在整场戏中只出现了三分钟，杜丽娘清晨去游园，早上风凉，披一件斗篷，头上再戴一块包头布，上面绣着漂亮精致的花卉。为了让戏服有层次感，一般穿粉色的戏服时，外面我会披上蓝色的斗篷，而如果里面穿白，外面就罩粉色。等杜丽娘梳妆摘去斗篷时，装扮又有所不同，观众会知道场景发生了变换。这就是戏剧源于生活又高于生活的地方。
杜丽娘是大家闺秀，是小姐，所以她头饰戴“点翠”，翠就是翠鸟脖子上的绒毛，颜色非常鲜艳活亮，有光泽度，在银托儿上面点上翠，头饰会显得非常“活”。但是我今天戴的是“点绸”，是点在银托上的蓝色丝绸。一来是因为环保，翠鸟的羽毛不再使用，二来也可以变换一下效果。
昆曲追求的风格比较秀美淡雅，很少像京剧那样用大红、正绿、宝蓝等纯正浓艳的颜色，一般都是水绿、鹅黄、淡粉，或者是白色，装饰的绣花都以梅花、桃花、海棠、菊花为主，可能也会用牡丹，但颜色同样不会太过浓烈。如果出现浓烈的颜色，可能是贵妃、娘娘，或者是刀马旦的戏，根据人物和角色会有不同。
昆曲服装最早都是明朝的服饰格式，现在会加入更多立体剪裁，也会有所简化。白先勇做了青春版《牡丹亭》，里面的人物扮相更为淡雅。他想要复古，但是怎样才是复古？在我看来，复古也是一种创新，就是你加入一些不同于别人的想法和设计在其中。
这些年来，《牡丹亭》我演了上百场，但我个人更喜欢《西厢记》里的崔莺莺，还有《玉簪记》里的陈妙常。《牡丹亭》的杜丽娘太唯美了，而且故事有奇幻的色彩，一出戏中生死轮回，人物个性反而弱了。反观《西厢记》里的崔莺莺，她就是活生生的一个人，一个有情有义的女子，有很丰富的内心情感戏，甚至会有小女人的弱点，比如矫情、任性，很有意思，演起来也很过瘾。
我也曾演过几部话剧，当初导演找我，是因为他想有戏曲的东西。但他说，你不需要做戏曲的身段，那些东西已经烙在骨子里了，你走出来就是不一样的。在我看来，话剧的张力很大，几句台词这个人物形象就出来了，一到爆发点全剧场都能感受到那种强烈。但昆曲呢，它是含着的，内心里再汹涌再激情澎湃，它还是慢慢地释放出去，就像一湖荡漾的春水。
柯军
国家一级演员，江苏省昆剧院院长
我准备了两套扮相，一个是郭子仪，一个是林冲，他们都是传统剧目行当中文武老生和武生的形象，习得文武艺，货与帝王家，既有一身武艺又饱读诗书以备科考做官报效国家。
郭子仪就在这样的过程中饱受煎熬，所以他一直等出了络腮胡，还是没能够坐上官位，反倒是一直看着安禄山、杨国忠这些奸佞当道，胸中郁闷不平。在这出《长生殿?酒楼》的戏里，他着白衣白冠，白色代表“儒”，郭子仪是读过书的人，有书卷气，即使武将也是一个满腹经纶的武将；杏黄色的大带，红色的彩裤，这又寓意着人物的性格正直刚烈；外面又加上蓝色箭衣，宝蓝色代表着一种压抑，意味着他还没有出仕。在昆曲里，这就是一个有追求的中国传统男子的大致形象。
而林冲的扮相则是另一种情景，他的装扮是一身黑，一来是因为《夜奔》，黑色就代表晚上，再则他当时已经没有任何官职，黑色代表一种夜晚的寂静和悲凉。但是，他还有一个红色的坎肩，那又代表他心里还有一线希望，还有一种血性和追求，甚至是纠结中的背叛。
传统戏剧里没有春夏秋冬之分，只有身份、年龄和性格的提示。武生并不容易，大缎的衣服不能洗，以前夏天只能在里面衬竹子做的水衣隔汗。如今夏天时外面还要穿胖袄，几十斤重。穿这样的装备，让一些本来就具有高难度的动作更难攻克。比如高空翻跳，三四张叠加的桌子的高度，加上厚底靴，又是背朝观众倒翻。但武生必须具备技术，那一点恰恰是反映人物性格和剧情的关键。
昆曲有两个属性，一面是艺术，一面是遗产。就遗产而言，任何改革改良都是破坏，经典的剧目、唱腔、文词、表演，都不该动，但可以从中汲取元素做创新，就是说，可以拿出来，但不要加进去。昆曲不该变成博物馆玻璃罩里的标本，而应该呼吸，得到更广泛的传播。
宋小川
国家京剧院国家一级演员，著名京剧表演艺术家叶少兰入室弟子。
这次拍摄的造型是《三国》中周瑜的形象，这是一位少年英俊的三军统帅，才二十多岁，麾下已经统帅百万大军，头戴紫金冠。在京剧中小生周瑜的形象偏武，文小生类似《白蛇传》中的许仙、《梁祝》中的梁山伯。在服装造型上，他比较保守，行内讲的是“靠”，就是平时大家说的“一身铠甲”。所有的“靠”都是一针一线绣上去的，都是中国传统的刺绣工艺，所以做好这么一套行头得花费两三个月时间。上面的图案也很有讲究，有固定的模式，包括靠的色彩搭配，都是从历史上传下来的。周瑜的靠是粉色系，因为他是儒将，武中有文的成分，而且他是少年将才，所以靠的图案和色彩要和他的身份相匹配。而像《挑滑车》的高宠，他是岳家军的头号猛将，而且年轻偏大，所以他的靠会是绿色或是蓝色。
在京剧的服装中，从颜色到图案都有所指，代表着他的身份、地位、年龄、教育情况、家庭出身等等各种信息。周瑜穿白色、粉色，而杨宗保这样的大将也会穿粉色，因为他也是年轻少将，但他的书生气不如周瑜，所以不会穿白。这其中还讲究个流派，同一个人物在不同流派中的穿着也有不同，都是一个个细节传授下来的。
京剧讲究“宁穿破不穿错”，戏服有点旧，观众能让过去，但穿错了，人物的整体塑造就一塌糊涂了，你就绝对不是这个人物了。京剧的服装是几千年、几百年传承下来，而且衣服上面的绣活不能用水洗，每次演完结束后演员往往一身大汗，戏服就需要用白酒去喷，把上面的细菌、汗渍都给清除掉，这是最好的保存戏服的方法。每个人会根据自己的身高去做，上面的刺绣再根据前辈们留传下来的老版图案来复制。我的这套已经用了十多年了。
有时自己坐在台下看戏，会对老前辈们的审美肃然起敬。一套套戏服在舞台上它要不怯，上百年的不同的灯光照下来，它各种颜色、刺绣和图案搭配，看起来还是那么和谐，没有半点视觉上的突兀之感，儒雅亮丽，富贵不怯。再听那些儒雅精致的唱词，就觉得这种美是经得起时间考验的，而且必须有世事的沉淀在其中。所以人年轻时会喜欢新潮时尚的东西，到了四五十岁，随着修养品味和文化底蕴的提高，就会去寻找一些静雅的东西，去欣赏一些比较有味道的东西。
王珮瑜
上海京剧院著名余派（余叔岩）坤生（女老生），“梨园小冬皇”、“当今坤生第一人”
在《四郎探母》中我扮演杨延辉，就是杨家将的第四个儿子，杨四郎，金沙滩一战杨家将损失惨重，他隐姓埋名假降辽国，被铁镜公主招为驸马，15年后母亲佘太君押粮草经过，思亲之情难忍，向铁镜公主吐露真情，最后公主助他盗取令箭出关。因为他是汉人落户番邦，所以头戴花翎，脑后披狐狸尾，点明此时他的外疆人身份。
作为皇家驸马，他人前尊贵显耀，多以身穿红色的蟒，颜色非常鲜艳。京剧舞台上一般如此扮相的，都是王孙贵族，舞台灯一打，华丽抢眼。他身上几个颜色用现代的话来说就是撞色：一双素靴，头顶黑色驸马套，雉鸡翎，口挂黑色髯口（胡子），再加上他艳丽的红蟒，这些颜色的搭配在舞台上非常有辨识度，也暗示着他内心激烈的交战。戏曲是以“角儿”为主的，角儿的意志直接影响着台上的一切展示，所以服装有时允许标注个人符号。比如我有一身黄靠，在袖章上面有一个印在圆形团花里的“瑜”字。
这行很有意思，拜老师，首先是模仿，从一招一式的复刻到融入自己的理解、最后从模仿走向创造。戏剧的演绎并非通读剧本和历史、熟悉人物之后去扮演，二十先学习基本规律、四功五法，在程式和规范中塑造人物。比如文老生，出场就是托髯口，往出一指，整冠，捋髯。形先到位，再慢慢修炼神。
京剧讲究流派传承，但很多老师因为我摒弃了门户之见，给了我博采众长的可能。比如这一代，同时唱余派和马派《赵氏孤儿》的只有我一人，我因此得以结合两者，创作了属于自己的作品，形成自己的艺术风格。改革、改良都是在一定的基础之上，取舍非常痛苦，但这个变化之中，所有人还是能感觉到你的根基和沉淀，以及真正的传承。
温如华
著名京剧男旦，曾为电影《霸王别姬》担任幕后主唱
《贵妃醉酒》来自汉剧，最早是由路三宝先生教授给梅兰芳先生的，是一出传统戏，四大名旦都演过。杨贵妃的戏装应该是清朝时沿袭下来的，叫宫装。这次拍摄用的戏服已经经过改良，之前的过于花哨和繁杂，红绿蓝紫，混杂缤纷，这次我一条条地将之精炼，主用天蓝色和粉红色，间或点缀一些黄色，整体比较淡雅。一直到现在，大部分演员还是沿用清朝的那套行头，包括当年的梅兰芳先生。但我参考了一些古代的仕女图，比如《杨贵妃仕女图》，增添了戴一朵大花这种唐代的装扮习俗。梅兰芳先生有个理论：移步不换形。时代向前发展了，但是形还是京剧的形，万变不离其宗，不能乱改。所以服装样式还是原来的样式，只是让色彩淡雅了一些。
戏曲虽然包括唱念做打，但它又是一个整体，包括服装、道具、美术、灯光、伴奏音乐，只是在审美上它是一体的。京剧也会突出局部，有着重唱功的，也有突出做功的，而有的就是念白。但大部分是综合的，比如《贵妃醉酒》，上来就唱，但同时也配有动作，服装动作也漂亮，那就是一出很出彩的戏。戏曲和现在的影视一样，也有明星，捧角儿是有传统的，150年前的清朝就有“十三绝”，到“四大名旦”、“四大须生”，梅兰芳、马连良他们就是有与众不同的气质，个人魅力别人学不了，全国十几亿人口就没有人能继承得了。
京剧传承，不可能这一代演员与上一代演员一模一样，但有一些大的条框和规范在。演员往那一站，你就大概知道他出于哪个流派，学梅派的演员就需要有梅派的条件，不然就唱不出这个流派的韵味来。比如，梅派演员必须嗓音洪亮干净，身段大方漂亮，而程派（程砚秋）就比较含蓄。梅兰芳先生为什么演杨贵妃、虞姬能让大家百看不厌？这都与梅派的特点有关，想象中的杨贵妃就是比较富态，大眼睛，雍容华贵，如果是个面相悲苦的演员，一亮相，观众就觉得不像。
内容来源：《VOGUE》第178期 举报
