素描是绘画技巧中对物体最精细的描绘，一般十分适合对静物的描绘，而人物头像的素描则是素描研习的一个重要内容，具有独特的艺术价值，《中央美术学院静物素描教学课堂记录》由中央美院专业讲师讲解，从实践操作的教学经验出发，为绘画爱好者提供的素描教程。
半身像素描对服装的刻画，目的主要是表现人的着衣形象，因此，无论其衣服的式样和质地如何，都应通过服装的刻画体现出内部躯体的实体感，并符合人体结构的起伏特征。 衣服除了自身大的体块、结构，衣纹是一个难点和重点。在深入刻画的过程中，衣服及衣纹形象不可能一成不变，这就要求我们对衣服及衣纹形象进行概括和提炼，避免盲目地照抄所有细节。为了进行有效的概括和提炼，在观察衣服形象时，要注意分清哪些是必然性衣纹(就是受结构影响的，必然出现的)，那些是偶然性衣纹(不受结构影响，偶然出现的)。对必然性特点要进行适当的强调和准确地表现，对某些偶然性的琐碎细节可忽略、减弱或进行概括表现。 ①必然性衣纹特点 衣服形象本质地体现着人体结构特征的方面属于必然性特点。一般说来，衣服被人体支起，处于紧张状态的点、线、面，属于必然性特点，如人的双肩部位、上臂弯曲的肘部、妇女乳房对衣服的支起等处的衣服形象呈现必然性特点。若把这些部位的衣服起伏、转折形象画错，就会直接影响人物的本质造型和动态特征。对这些部位的点、线、面造型特征应认真观察和刻画，不可有丝毫的放松。相反，衣服远离人体呈松弛状态的形象，则呈现某种偶然性，除其线条美感可能有一定的表现意义之外，对塑造人体形象不具有严格的意义。对这部分衣服形象的表现，应适当放松，不要过于拘谨和细密。 ②衣纹 衣纹的产生除受人体形象的制约外，还受其本身式样和质料等因素的影响。刻画衣纹的目的，一是表现人体形象，二是表现衣服的美感，三是在整体素描效果中体现一定的疏密节奏。因此，在表现众多的衣纹形象时，要有一定的组织和取舍过程。在这个过程中，应分清哪些是体现人体造型的必然性衣纹，哪些是无关紧要的偶然性衣纹，从而有所强调、概括和取舍。不过，也应当认识到，即使是属于必然性的某些衣纹，也存在偶然性因素。如在肘部关节内侧是必然要出现衣纹的，尤其是较薄的衣服的衣纹往往鲜明地体现着上臂和下臂的形体形象，衣纹的走向往往呈“之”字弧形，主要衣纹指向肘端，这些是其必然性;但其具体细节可能随时变更，又体现着某种偶然性。在刻画它们时，应进行选择，只要抓住其基本特点，画出来舒服、合理、生动就可以了，没必要一丝不苟地追求与客观形象的完全一致。
画衣服的步骤： 1，同样也是先起形，包含衣纹的形、走向、明暗都有所表示，做到心中有数。这一点是很重要的，做不到这一点，就不容易画好衣纹。 2，大明暗铺好，注意结构、体块。 3，从暗部入手，建议从交界线入手刻画衣纹。亮部的衣纹可以选一二重点刻画，暗部则注意虚过去。 注意：衣服口袋、肩章、领口袖口都可以画的适当重点。衣服式样对人物形象的身分、气质有很强的渲染作用，但对衣服式样，包括可能存在的花纹图案、装饰物等细节的表现不要过于突出，否则会使头部和手的形象相对减弱，使半身像素描失去应有的重点和中心。 半身素描头像是全面总结素描基础技术，开始探索素描多种表现形式的素描综合学习阶段。这一阶段的学习要求带 有双重特点： (1)对人物的刻画，不但要描绘对象的形体特征，还要反映人物的精神面貌。 (2)对人体的刻画，不但要描绘躯体的结构，还要传达人物的动态。 (3)对服装的刻画，不但要描绘衣服的式样，还要表现人体对它的作用。 (4)对整体的处理，不但要反映对象的客观关系，还要突出画面的形式结构。 (5)对局部的处理，不但要刻画得精细入微，还要具有使用性的说明。 (6)对技术的运用，不但要熟练掌握，还要探索新的可能性。
