 记者/付超 小钢 责编/安琪 【编者按】袁锦麟大步走进演播间，见到挂工牌的工作人员他就赶紧伸出手握手。一脸初来乍到的谦卑。由于进场人群太乱，还在等刘德华姚晨的时候，节目导演把他请到大门口重新拍了次进场，他很配合的重复了一遍。从编剧变成导演，他不说《风暴》的时候，你就觉得他是娱乐圈里的路人甲。 [详细][高清] 袁锦麟年纪已不小，《风暴》却是为数不多的导演作品。虽然作为导演拍片不多，但《风暴》结尾近四十分钟如灾难片的中环大战，却狠狠的拔高了华语警匪片的动作尺度。 一个非著名导演何德何能，能让江志强愿意砸钱追投资，刘德华甘心贴片酬？解套的工具，还是袁锦麟之前擅长的活计——剧本。谈起《风暴》这种不惜代价的破尺度，袁锦麟的回答是，“之前当编剧，导演想改戏时，总问我为什么这么写；现在当导演，轮到我问两位老板，如果我们把它拍成3D、毁掉中环，会怎样？” 把“为什么”变成“如果”的袁锦麟，就这样从编剧变成了导演。 
《风暴》的两大老板——刘德华、江志强 Part1 第一天开工压力大得不得了虽然纵横编剧界十余年，但作为电影导演，袁锦麟的经验却很少。《风暴》追加投资的事情大家都已经知道了，全3D拍摄也意味着砸钱，袁锦麟自己也承认，作为一个新导演，这次很幸运。他还不忘开玩笑说，“别看很多所谓的新导演，大家在行业里头都很久的，不可能什么都没做过就当导演。”至于江志强义无反顾支持的原因，“我跟江老板合作多年，他对我有一种信任，这种信任是经过时间考验的，靠得住。” 靠得住与否，是江志强需要担心的问题。作为一位电影产量不多的导演，袁锦麟要操心的，是影片拍摄时的各种片场状况。那在片场怎么HOLD住全场？袁锦麟的办法是最笨的那一个——试。比如片中刘德华倒车那场戏，街道很窄，所有人都说拍不了，但袁锦麟愣是凭借着新导演的初生牛犊之劲，把它给拍成了。再比如从半山到中环的动作戏，也是靠这股轴劲给生生搞定。“以前的港产警匪片，都是在闹市区拍两分钟，就跑到郊区或者一个仓库去了，我们香港人其实看得蛮不舒服的。”袁锦麟这样给自己的轴劲解释，言语中带着一点点小骄傲。 除了拍片的琐事，袁锦麟的另一个压力来自刘德华。因为他的身份不仅是主演，而且还是监制，作为导演，不得不顾虑。袁锦麟承认，“第一天开工的时候压力很大，大的不得了。”但在合作过后，他对刘德华竖大拇指，“他事前跟我们讨论剧本的时候，磨得很仔细。到现场，跟我说的第一句话就是，'现场你就是导演，我交给你。'他不理会我的镜头怎么摆，就负责演。很多演员被让重拍，会要求先看遍刚才的镜头，但刘先生不会说'先放一遍给我看看。'他不会这样。” 刘德华不仅敬业、不逾矩，甚至还和袁锦麟一起，设下跟江老板要钱追加投资的“阴谋”。谈到这段趣事，袁锦麟又忍不住笑了，“当时我就跟他说，我去要钱不好，你说最好。两位老板真的很喜欢创新，最后折中的方法，就是我们俩一块去找江老板说了。” 
今年贺岁档与陈木胜正面PK，袁锦麟说，“贺岁档很长，观众不会只看一部电影。” Part2 从朋友到对手，没跟陈木胜取经袁锦麟有过很多头衔，MV导演、特效指导、执行监制、电影策划等。当然，其中最著名一个，则是编剧。而他最长期的合作伙伴，就是同样在贺岁档供奉了一部《扫毒》的陈木胜。 从2003年的《双雄》开始，袁锦麟几乎就成为陈木胜的御用编剧，两人随后还合作了《新警察故事》、《宝贝计划》、《保持通话》。在《风暴》中，你其实不难看到两人创作一体的水乳交融——同样的警匪、爆炸、枪战，以及打不死。 谈起陈木胜，袁锦麟的定性是“好朋友”。“人跟人很奇怪的，合不合得来就是没得选，我们感兴趣的都是同一样东西，所以合作那么久。”除了信任，袁锦麟表示，自己也很尊敬对方，“因为他不会分心，在拍一部片的同时，就一心一意，不会分心搞另外的项目。” 信任和尊敬是一回事儿，彼此之间的竞争，则是另一个层面的友情展示。看过《风暴》的人都会有一个疑问，片中大量的爆炸和枪战场面，袁锦麟拍摄时有没有向擅长于此的陈木胜取经？对此，袁锦麟的回答是，“我拍《风暴》的时候他刚好差不多同一时间在拍《扫毒》，大家都很忙，所以我这次也没有参与《扫毒》的编剧。”表面上看不置可否，其实暗含否定意味。 这才是真友谊的表现方式吧？在一起合作时，大家用心努力完成工作；分开各自经营，也用心努力完成各自的工作。袁锦麟对这个说法很赞同，他说，陈木胜跟自己聊天的最后一句话是，“一起努力吧。” 
袁锦麟和陈木胜合作了很多电影，他来编剧，陈木胜导演。 Part3 我是独行侠，没什么圈子入行十多年，为何为何导演作品这么少？袁锦麟坦言，不是没机会，是之前“没什么兴趣当导演。” 十几年的编剧生涯，袁锦麟就是个独行侠，他没像其他人那样加入编剧协会，和被奉为香港编剧男神的韦家辉也"不熟"，"我都是从自己的工作角度出发，没什么圈子。“刚入行的时候，香港电影还瘦死的骆驼比马大，没到‘已死’的地步，但袁锦麟认为，“片子还是太单一了，你让我拍，我也没什么兴趣，所以那个时候是没有当导演的想法的。” 真正触发袁锦麟当导演想法的，还是编剧这份工作。谈到自己的编剧习惯，袁锦麟都不好意思地笑了，“我的剧本都是很细致的，会把动作场面的细节都写出来，车子怎么开、影子怎么从人身边过去、用什么声音效果、人怎么飞出去都会写，写的时候如果刚好想到哪首音乐，我会把配乐都写出来。” 作为一个编剧，袁锦麟的这种习惯无可挑剔，但对收到本子的导演们来说，这是个很头痛的事情。袁锦麟坦言，“有些导演会觉得，你加的这些东西都不是你作为编剧应该管的范围。”潜台词很明显，有点儿多余了。 这种多余，就是开篇提到的为什么，它反过来作用在袁锦麟身上，就会产生“如果我自己拍，会是什么样？”的效果。除了这种创作方面的考量，袁锦麟真正下决心自己拍片的另一个问题，则是因为“父爱”，他坦言，“进这个圈子这么多年，我最不好受的事，就是自己写的剧本拍不出来。你很想看到自己的儿子生出来是什么样的，但他死在肚子里头，连样子都看不到。这种感觉不好受，也是一种推动力，推动我去拍《风暴》。” 
《风暴》里林家栋、刘德华无法单纯的用“好人”“坏人”来定性，两个人都停留在了灰色地带。 Part4 很骄傲：炸中环，实打实！《风暴》的剧本，从题材上而言，跟袁锦麟之前跟陈木胜的合作并无二致。但在人物塑造上，多了份尝新。无论是刘德华还是林家栋，两人都不无法用传统的“好人”和“坏人”来界定。 袁锦麟坦言，自己喜欢写人性的东西，这东西放在什么类型片里都可以，《风暴》是部警匪片，是因为生死一瞬间更能彰显人性。他甚至开玩笑说，“你看我自己最喜欢的衣服就是黑色和灰色。”的确，在《风暴》里，刘德华从好人滑下坏人；林家栋从坏人再往好人方向转变，最终，两个人却都只停留在了不分好坏的灰色地带。 问他为什么这么热衷于人性，袁锦麟的编剧才华像被瞬间抽空，只是朴实地招供，“可能是这么大年纪了，看了这么多人，太明白表面跟内力是不一样了的吧。” 至于片中一些可能会被人认为是BUG，或者感情上不能理解的桥段，袁锦麟也一一作了解释。归根结底一句话，在尊重角色的前提下创新。比如，刘德华枪指胡军，最终还是没能违法扣下扳机。袁锦麟说，“如果是我，我可能就开枪了，但他本身是个守规矩的人，他不会开这一枪。观众也许会对他不开枪失望，但我是编剧，我必须从角色出发。”至于吕良伟结尾的突然现身、化身为大BOSS，袁锦麟称，这是挑战观众和自己的一种尝试，“观众的观影经历建立很多年，我想走一招险棋，改一下。” 袁锦麟的创新不仅体现在剧本上，还折射在画面中。片子原本没想拍3D，但在袁锦麟的坚持下，拍摄刘德华在大楼里和胡军火拼的戏份时，试了场3D。结果效果出来后，刘德华和江志强都觉得不错，最后追加预算，全片都拍成了3D。 包括从半山到中环的动作戏，没有人认为能实地拍成。袁锦麟不信邪，通过大量排练，训练每辆车的停车位置，群演走位，最终在一个星期天早晨7点到9点的两个小时内，实地完成了拍摄。谈到那段戏，袁锦麟还有些后排，“时间太紧了，你知道香港的交通很繁忙，你等它一分钟都不得了，后面都吵着要叫警察来。而且政府批准你拍，只是让你拍，不会帮你封街，所以我们整个计划要很精准。”
始终觉得，一个编剧，能把好人和坏人都在结尾里写成处于灰色地带挣扎的人，他一定是对人性不太友善的。这就像无期永远比死刑更痛苦一样，在生不如死面前，死亡的确是件太好的解脱。
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