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湖北省书法家协会主席、国家一级美术师、中国艺术研究院中国书法院研究员、武汉大学国学学院兼职教授、中国书协鉴定评估委员会委员、国际书法家协会副主席、中国国际书画艺术研究会理事、武汉市文史馆馆员。
书法作品参加全国历届书法篆刻作品展览、中日代表书法家作品展览、国际书法邀请展、中国书法精英作品展、巴黎现代中国书法大展、中国美术馆第二届当代名家书法提名展、故宫博物院建院80周年中国当代名家书画展、第一届中国书坛兰亭书法双年展、中国艺术研究院中国书法院院展、渊源与流变晋唐楷书展、2011两岸传统与实验书艺双年展、翰墨传承·中国美术馆当代书法邀请展(2013)、笔墨东方·2013中国书法艺术国际大展、2013全国十大家书法作品展等。
《当代著名书法家作品选》、《当代书画家百人》、《当代炎黄书画精粹》、《中南海珍藏书法集》等百余种刊物刊载其作品。书法作品被中国美术馆、北京故宫博物院、中南海怀仁堂、中国军事博物馆、香港艺术馆等文化机构收藏。
主编《中国当代书法赏析》、《碑帖导临》系列丛书，编写中国书法培训中心书法教材。《谈艺集：全国文史研究馆馆员书画艺术文选》、《现代书家书论》收录其文论。曾访问日本、新加坡、韩国进行文化艺术交流。
事迹被录入《中国人物年鉴·1990》、《中国当代书法家辞典》、《中国当代文艺家辞典》等多种辞书。
长卷 自作诗 498cm×24cm
“大字巨幅写武汉”可以概括为徐本一书法艺术的特色之一。
翻检书史可知，汉末师宜官、曹魏韦诞、北朝郑道昭、南朝陶弘景、北宋黄庭坚、南宋张即之擅大字。明清以来，留存下来的大字作品不断增多。现代书坛，康有为、于右任、沙孟海均长于擘窠大字。沙孟海题写的榜书尤多令人拍案叫绝的力作。晚近几年，又有多位著名书家致力于大字的探索尝试。
苏轼说：“大字难于结密而无间,小字难于宽绰而有余。”这至少说明大字与小字是不同的。
鄙意以为，大字与小字虽有相通之处，其书写技术有一定的互换空间，但是其临纸挥毫的瞬间却有不同的技术要领。大多数书法家在大字书写方面鲜有建树，说明大字书写具有特殊的难度。由小字到中字再到大字，绝不仅仅是尺度的拓展，还必须佐以技术的调整。大字因为超出了寻常尺度，书写者在面对巨幅画面时，其视觉感受必然是非常的，所以即使书写者是一位经验丰富的书家，也需要经过复杂的能力转换，必须对书写技能进行刻意的训练，必须对工具材料进行重新调谐，必须经过反复地书写尝试，才有可能出现满意的自然和谐的效果。这种控制需要丰富的经验，需要有针对的训练，也需要良好的身体条件的配合，稍存不善则狼狈不堪。
徐本一大字作品，与他的中小字行书相比，减少了行笔中的牵丝连带，尽量采用粗壮笔画，纯用浓黑之墨，显示出稍不同于以往的处理手法。“浮黄鹤”三字行笔简洁果断，结构饱满紧凑，气象宏阔，尺幅惊人——每字均在1平米以上，堪称当代书坛大字中不可多得的神完气足之杰作；行书对联聂绀弩诗句“吐吞云梦天无际，管领河山楚有材”，每字80厘米见方，整联在揖让错综中复归于平衡，是一副联句与书艺互文并茂的佳构。这些作品代表了徐本一在大字方面的成就。
长篇作品是书法家们角力的重要场所。一幅成功的长篇作品是作者技能、耐心、创意、体力的合成，需要作者凝神静气、躁释矜平，调动全部艺术修养与身心状态，绝非唾手可得。在长篇作品创作中，稍有不慎，就有可能出现或松懈、或乖左、或沉闷、或错讹的状况。
徐本一的《屈原涉江篆书联屏》、《楚泽芳草行草长卷》、《武汉赋行书条屏》、《山水同宗图跋语中堂》等都是字数繁多的巨制。
徐本一的长篇作品既有横幅，亦有纵式，且多为纵式。深入探究书法创作的内在机制就会发现，横、纵两式在创作中的特点是有所不同的。古代书法家早先在横幅中创作长篇作品，在中堂、条幅、条屏等纵向幅式中创作长篇作品主要出现在明清之后。横幅置于指掌之间分段玩味，纵幅悬于壁上总览全局，两种观赏方式截然不同。纵幅的困难在于，既要像横幅那样处理好局部的精美，又要比横幅更好地控制总体的章法构成。所以，笔者认为，纵幅更难于把握。
如果我们将书法上的晋唐宋列为前期，将元明清列为后期，那么，当代书法史论界对后期成就的评价要远远低于前期。徐本一书法的取法较广，但是其主要取法对象仍是前期诸大家。这是粲然可见的。他一度曾沉迷于单字结构的巨细巧拙之趣，并在章法组合方面尝试奇正开合的构成变化。从此展作品看，他似乎更多地靠近传统，更多地深入书法艺术构成要素的内部，在用笔的刚柔、顿挫、转侧间锤炼线条的丰富性，在单字结构的虚实互补中尽量追求凝重、端庄、质朴的情调。
文/许伟东
(作者毕业于中央美术学院书法专业，硕士。现任教于湖北美院) | 
