 我知道这个罗克威尔是上中学的时候，我的美术老师告诉我的，他收到了一本从国外寄来的《罗克威尔画集》一页页地翻给我看，印象很深。其中有个画面是在玻璃窗里的场景，老师问我怎么能看出玻璃窗？我说有窗框，他说不是，是画家画了玻璃上的裂纹，在画面的右下角。其实就一笔，但非常精彩，让人印象深刻。画家的敏锐洞察力深深打动了我。 罗克威尔被称为插图画家，但他主要的创作是封面画，此外还画广告画、宣传画、年历画等，所以也被称为风俗画家。他的作品写实，在表情、动态上夸张，形成浓郁、生动的幽默感。据说他喜欢读狄更斯的作品，所以他的灵感撷取自日常生活中的戏剧性插曲，而后凝练地加以展现。 他的创作潜力惊人，在数量、质量上都超过同时代的其他人。他在幽默中掺进的哀婉情调，更使他的作品善于撩拨读者的心弦。他塑造的乞丐、小官吏、流浪汉、医生等艺术形象是发噱的，但决不包含嘲弄的成分，而是渗透着深沉的同情，使人笑后产生哀婉的感伤。这种感伤与幽默一样，几乎贯穿在他所有的作品中。他为马克·吐温的《汤姆·索耶历险记》、《哈克贝利·费恩历险记》作的插图，在出版界和美术界获得很大反响。 从上个世纪３０年代起，罗克威尔开始利用照相机作为辅助手段。越到晚年依赖越多。现在许多美国画家利用照相机作画，就来源于他的创举。这还是其次，反过来，罗克威尔的绘画也影响着摄影，他的构图以及他所撷取的生活场面很大程度上启发着摄影人的灵感。自从罗克威尔的作品称为当时关注的焦点以后，很多摄影家都是在他的影响下形成和确立了一种对生活的观察方式和镜头的表达风格，其中包括像布勒松这样的摄影大师。 罗克威尔的主题性绘画对世界的影响都很大。我一直这么看：前苏联的绘画，尤其是主旋律（套用一下当今的时尚词汇）的绘画，应该是受罗克威尔的影响，而中国的绘画又是受前苏联影响，因此，看罗克威尔的作品就像找到了主题绘画的根源，《父子俩》、《矿工的发言》、《消息》等等都是非常耐看的好作品。 １９７８年８月，他以８４岁高龄去世。德《法兰克福汇报》称他的艺术达到了“２０世纪的顶峰”。        |
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