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爱美之心，人皆有之，无可非议。 说“扬州出美女！”也是实情，因为早在隋唐，就有“扬州女子貌美”一说了。唐诗中呤咏扬州女子的诗很多，杜牧的三首七绝可算是当时的代表作。他这三首著名的七绝，都是写扬州，而且都是写扬州的美女。其中，《寄扬州韩绰判官》可位列第一，诗云：“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”《遣怀》可排第二，诗云：“落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，嬴得青楼薄悻名。”《赠别二首》中的其一则可列为第三，诗云：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”以后在历代的诗文中，常有提及扬州美女的，以至在中国的古代社会里，一直把扬州看作是出美女的地方。直到现代，朱自清先生在《说扬州》中还说到此事：“提起扬州这地名，许多人想到的是出女人的地方。”可见，自隋唐至今的千余年里，都有“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”的佳话在流传。 扬州女子为什么貌美呢？从正常的角度来分析，其因由有二。 一是扬州位于长江下游的水网地带，俗话说“一方水土养一方人”，水乡的滋润哺育出了扬州女子的天生丽质和灵秀之气，这是自然造化之功。 其二则要归于扬州女子的梳妆打扮了。从古至今，扬州人家几乎家家都有梳妆台、妆奁盒和穿衣镜，每日清晨，女子都要在梳妆台前修饰打扮一番。就是朴素的劳动妇女，如《广陵古竹枝词》所说：“不着绫罗不戴花，些些脂粉不曾搽。”也要略事梳理，显得清爽整洁。若是讲究美容的妇女，那就是言忠贞《芜城春游曲》和韩日华《扬州画舫词》所云的：“艳妆人比画图工”，“更将梳理斗春容”了。 扬州人的妆饰可以分为发式、发饰、面饰、项饰和手饰等几个方面来分别叙述。 发 式 扬州妇女的妆饰中最讲究的便是发式和发饰，古代扬州妇女的发式和发饰可谓千姿百态，《扬州画舫录》卷九中记载： 扬州鬏勒，异于他地。有蝴蝶、望月、花篮、折项、罗汉鬏、懒梳头、双飞燕、到枕松、八面观音诸义髻，及貂覆额、渔婆勒子诸式。 《扬州画舫录》中仅是列举了这些发式和发饰的名称，即使从这些名称上望文生义，我们也可想象这些发式和发饰的样式颇具造型上的美感。不过，要真正弄清古代扬州女子的这些发式和发饰的特点，仅凭这段记载还不够，还要借助其他文字资料以及出土中的实物。 我们先来看看古代扬州女子幼年时的发式是什么样式。 丫头 扬州人的口语中称小女孩有一种特殊的叫法，叫做“丫头”。在这里，“丫头”这一词是作为人称代词使用的，若考其由来，早在宋代就有这种叫法。宋人王洋在他的《弋阳道中题丫头岩》一诗中，其注脚即云：“吴楚之人谓婢子为丫头”。清代红楼梦》第六十二回中也有：“方吃了半盏茶，只听外头咭咭呱呱，一群丫头笑着进来，原来是翠墨、小螺、翠缕、入画、邢岫烟的丫头篆儿，并女乃子抱着巧姊儿、彩鸾、绣鸾八九人，都抱着红毡子来了。”从这两则引文来看，“丫头”是指旧时大户人家的婢女。 但扬州人称“丫头”还不尽如此，扬州人的称呼中更多的是含有亲昵的成分，这有点类似《红楼梦》七十一回中贾母的一段话：“这才是凤丫头知礼处。难道我的生日，由着奴才们把一族中的主子都得罪了，也不管罢？”这里的“凤丫头”是指王熙凤，显然贾母在这里叫“凤丫头”是一种昵称，在《红楼梦》里也只有贾母才有资格这样叫王熙凤。扬州人日常叫“丫头”也是这样，多数是家中长辈才能这叫，甚至还可以说成：“死丫头，吓了我一跳！”女孩听到这话，一定知道不是责骂，会欢快地扑到大人的怀中。 但是，“丫头”一词最初并不是用作人称代词，而是特指孩童的一种头发梳理样式。古代，扬州一带的幼童与周边其他地区类似，都是将头发集成两束，分别盘于头顶两侧，其形状类似于牛角，故古人称幼童时期为“总角之年”。 到了少年时期，无论男孩女孩一般都不戴帽子，而是将头发下垂，故谓之“垂髫之年”。随着年龄的增长，男子到了二十岁要举行冠礼，为他戴上帽子，谓之“弱冠之年”。而女子到了十五岁，就要把头发盘起来，用“笄”簪好，即谓之“及笄之年”。男子弱冠，女子及笄，都意味着成年了。 女子及笄后即留发不剪了，要梳起左右对称的双髻，这双髻类似于树枝的丫叉翘于头顶，所以古人把这种发式叫做：“髻丫”，而扬州人则又称为：“丫头”。关于“髻丫”一词，古代文字记载很多，如宋代陆游《浣纱女》一诗中即有“江头女儿双髻丫，常随阿母供桑麻。”在扬州的出土文物中也有“丫头”发式的考古发现，最典型的是扬州北郊扬庙乡一座唐代墓葬中出土的陶俑，这个陶俑是一个做舞蹈动作的女子，估计年龄在十二三岁，她的头上就有“丫”字形的两个发髻。 扬州方言中还有“丫鬟”一词，又作“丫环”。这个词现在也是用作人称代词，是指婢女，但在古代最初也是指女子的发式。这种发式是把发辫梳成环状，左右各一，因婢女多梳此种发式，故谓之“丫环”。清人袁枚在他的《随园诗话》卷七中载有程宗洛的《扬州竹枝词》，其中云：“巧髻新盘两鬓分，衣装百蝶薄棉温。”就是指这种发饰。这种发式在扬州出土文物中也有印证，扬州邗江曾发现一座南朝时梁代的墓葬，这墓穴里有许多画像砖，砖上塑有各种女性供养人共二十个，其中有大像四个，小像十六个。大像的发式都是梳着高髻，看上去像是贵妇人，而小像则全部梳着双鬟，这些小像显然都是侍奉贵妇人的“丫环”了。在发式变化中，“丫环”是在“丫头”基础上的一种发展和变化。 吐鲁番市柏孜克里克石窟壁画《贵妇礼佛图》中贵妇身旁的女子，穿汉式红色丝织长袍，耳穿环型缀饰，丫髻梳于头顶两侧，中间用白绢系结，使发髻不易散乱。此女子眉目清秀，表情稳重，由于头梳双丫髻，更显青春活力。  刘海姑 扬州人家的女孩在家做姑娘时，都喜欢留一绺头发覆于额际，这种发式叫“刘海姑”。一般说，扬州女孩整体发式变化不大，要么梳辫子，要么扎马尾，或者干脆就是修剪成短短的“童花头”，但前额的“刘海姑”却富于变化。“刘海姑”是童年时期“垂髫”发式的一种演变，“垂髫”时，因前额的长发时常垂披到面部，极为不便，人们便将额前长发剪短至眉眼上方，留下一道发箍覆于额上。因这种发式与民间绘画“刘海戏金蟾”中刘海的发式相似，故扬州人称之为“刘海姑”，又叫“刘海箍”。扬州女孩的“刘海姑”多种多样，有“一字式”，长达二寸，齐齐整整地盖于眉间。有“垂丝式”，将额发剪成圆角，梳理时由上而下，呈垂丝状。有“燕尾式”，是将额发分成两绺，并修剪成尖角，形如燕尾。再有名叫“卷帘式”的，将额发卷裹，使之弯曲如卷帘。还有一种极短的刘海，远远望去，似有若无，则叫做“满天星”。 扬州女子未出门时是不梳鬏髻的，但到了出嫁之日，所留的“刘海姑”便要“上头”，即把额前的头发向脑后梳拢，绾成发鬏。《广陵潮》第三十五回中写绣春出嫁，即有女子婚前“上头”的叙述： 日落光景，便有人替她“上头”，穿了一身衫裙。大家扶着她同田福恩至家神面前拜堂。 扬州评话《皮五辣子》第十回中写孝姑与皮五成婚，也有一段叙述： “……姑娘，不要气啊，身体保重些，快来洗脸梳头。”张妈妈照应姑娘洗脸梳头，替她把额头上的“刘海姑儿”梳上去，做了新娘子，不是姑娘了，是小大娘子了。 刘海姑  一字式  垂丝式  燕尾式  髻 婚后，扬州女子的发式则以鬏髻为主，特别是许多少妇，婚后尽可采用各式各样的发式来妆扮自己，其款式之多，造型之别致，是难以列数的，前面所引《扬州画舫录》中有关妇女发式的种种名称，基本上就是指婚后女子的发式。 值得注意的是《扬州画舫录》中所指的发式是“有……诸义髻”，什么是“义髻”呢？古语中，不是本来应有之物可谓之“义”，如“义子”、“义父”等。由此来看《扬州画舫录》中所谓的“诸义髻”，实际上是指各种各样的“假髻”。这些“假髻”又叫“鬏架”，是用竹、木、铁丝等轻质材料制作，外面涂以黑漆，有的还裹上黑丝或假发，使用时再以真发裹围，用钗、簪等予以固定。清代林书门的《邗江三百呤》卷六中也提到“鬏架”的使用方法，其“鬏架二首”的自注云：“妇女以假发为架，以真发挽之成鬏，十年前未曾见此。”并附有诗二首，其第二首云： 瘦骨高撑宝髻昂，笑他枵腹也洋洋。 贴来珠翠难遮影，理到丝纶略借光。 亦号堆鸦惟小住，曾名堕马不荒唐。 鬈鬈那称调脂粉，一朵飞云助艳妆。 其实，“义髻”作为一种发式造型的辅助用具早在唐代即已使用，如乐史《杨太真外传》中记叙：“贵妃小字玉环。及其死也，力士以罗巾缢焉。又妃常以假髻为首饰，而好服黄裙。天宝末，京师童谣曰：‘义髻抛河里，黄裙逐水流’。”杨贵妃抛落河里的义髻就是假髻。 日常生活中梳理“义髻”是比较费事的，梳妆的女子本人难以独自完成，多由丫环侍女予以协助。但“义髻”的种类又很多，有时丫环侍女也难以应付，这就需要训练有素的专业人员，这在旧时的扬州还产生了一种特殊的职业――梳头妈妈。“梳头妈妈”夹着布包，布包里有各种梳理用具，走街串巷，上门服务，专为爱打扮的女子梳理各种各样奇异的发式。这些“梳头妈妈”的理发技艺后来就发展成为“扬州三把刀”之一的理发刀技艺（另外两把刀为厨刀和修脚刀），也可以说，清代中期以后扬州的“三把刀”技艺闻名海内外，也有这些“梳头妈妈”的一份功劳。 这些奇异的发式如今是见不到了，古装的电影电视里可见，但似乎还是没有扬州女子的那么丰富多姿。可喜的是扬州八怪诸位画家，他们笔下的人物画[/url]为我们形象化地保留了明清时期扬州妇女的部分发式。如扬州八怪之一的罗两峰，他善画鬼，也善画人，他有一幅《人物图》，其中有一女子，发鬏高堆脑后，而后颈又有一缕下垂，这很可能就是当时在贵妇中十分流行的“分髾髻”。 州八怪中的另一位画家黄瘿瓢，也善画人物，尤其善画仕女，他在一幅《观镜图》上画有三个女子，这三个女子的头发都是在头顶绾成两股，在空中绕了一个园弧后又归于鬓侧，好似“双飞燕”翔于发际。 黄瘿瓢的另一幅人物画叫《八仙图》，画中的何仙姑将青丝绾于头顶，高耸而微颤，这大概即是所谓的“云髻”。 在女子发式上画得最传神的是黄瘿瓢的《渔父渔妇图》，图中的渔妇用一块包帕裹勒着发鬏，显得十分俏丽，这渔妇头上的包帕估计就是《扬州画舫录》中所谓的“渔婆勒子”。由于这种“渔婆勒子”有俊俏之美，有些文士也十分欣赏，费轩在《梦香词》即有一首词赞誉道：“扬州好，妆就下层楼。罗汉高鬏偏稳称，渔婆小勒最风流。那道懒梳头。” 鬏髻  分髾髻  发 饰 在传统社会里，扬州女子讲究发式，更讲究发饰。 扬州女子一直喜爱用金玉珠宝类的首饰作为自己的发饰，就出土的文物看，早在隋唐时期扬州人就使用金、玉、牙、骨等各种质地的发簪、发钗、步摇和耳环，这些发饰在扬州的隋唐墓葬中都有发现。 引起我们注意的是，扬州唐代墓葬中还出土了一把形制十分特别的“金梳”，这把“金梳”的下端是梳齿，上端的梳背十分宽，尺寸超过了梳齿。在宽宽的梳背上透雕有双凤图纹，周围还饰有五层花边，最外一层花边上又雕有“五蝶恋花”的图纹，做工极其精美。显然，这把金梳不是当作普通梳子使用的，尤其是梳背这么宽，雕镂这么细腻，看来是把梳齿插入发髻，梳背则留在发外，是当作一件精美贵重的装饰品来使用的。妇女在发髻上插梳子的习俗，一直流传到现代，建国初期，在乌黑发亮的发髻上插上一把宽背的木梳，仍然是扬州里下河地区农村少妇常见的发饰。  唐代人用梳子作为首饰在文献上也是有记载的，如薛昭蕴的《女冠子》词中曰：“翠钿金篦尽舍”；花蕊夫人的《宫词》中也云：“斜插银篦慢裹头”。扬州的这把金梳说明，唐代扬州妇女在头发上插梳，很可能是当时的一种时尚。至于历代扬州女子还簪插其他种类的首饰，因与其他地方类似，这里就不再一一赘述。林书门的《邗江三百呤》卷六中对清代流行的“包金铜簪”、“一丈青”、“茉莉颤”等首饰都予以了详细的记述，从中我们可以详细了解这些首饰的形制和特色。 从风俗的地域特点来说，扬州传统发饰的特色在于簪花。 宋人王观在《扬州芍药谱》中曰：“扬之人与西洛不异，无贵贱皆喜戴花，故开明桥之间，方春之月，拂旦有花市焉。”王观说扬州人“无贵贱皆喜戴花”，可见宋代扬州人戴花是很普遍的。 说起簪鲜花，别以为仅是女子，古代的男子也簪戴鲜花。有一则“四相簪花”的故事，许多扬州人都知晓，可列为扬州男子簪插鲜花的例证。这则传说就产生于宋代，宋代扬州的芍药花很有名，人们喜欢观赏，也喜欢簪戴，有“洛阳牡丹，扬州芍药”之说。宋仁宗庆历五年，韩琦任扬州太守，他的官署后花园里有一枝芍药分开了四岔，每岔各开了一朵花，这四朵花很特别，花瓣上下都是红色，中间却有一圈黄蕊，此花名叫“金缠腰”，又叫“金带围”。“金带围”是很罕见的，人们传说，如果出现了这种花，扬州城里就要出宰相了。韩琦觉得很奇异，想邀请三位客人一同来观赏，以应四花之瑞。当于王珪为大理评事通判，王安石为大理评事签判，都在扬州，韩琦将二位都请了，但还缺一人，就临时拉来一位路过扬州的朝官陈升之凑数。四人聚会时，把四朵“金带围”摘下，各自簪戴在头上。谁知在随后的三十年里，四个人竟然都相继为相。科学家、曾任扬州司理参军的沈括，还特地把这件事写进了《梦溪补笔谈》中。故事固然有些奇异，但也反映出宋代扬州的男子的确有簪戴鲜花的习俗。 当然，古代男子簪花也并不普遍，多是一种祝吉贺祥的即兴之举。宋以后便很少见了。然而女子簪戴鲜花，则历代都有，并且城市乡村，老妇少女都乐意戴花。由于此俗相当普遍的，所以扬州就有人以种花、卖花为业，扬州八怪之一的郑板桥曾说：“十里栽花当种田”，就是指扬州近郊农户不种稻麦，也不事桑麻，专门种植四时花木。 扬州人簪戴鲜花的品种很多，几乎各种应时花卉都可以采来簪戴，如明末清初的郝璧在他的《郝兰石先生集》中附有一组“广陵竹枝词”，其中一首便提到扬州女子簪戴迎春花： 花衫女子翠缨罗，珠帽儿童响玉珂。 各带迎春花鬓侧，行人绮陌踏青歌。 乾隆时人张维桢在他的《石萝山房诗抄》卷四中撰有一组“观音香竹枝词”，其中便提到扬州女子簪戴茉莉花： 家住江滨近白沙，今年雨足好桑麻。 蓬松短发红绳系，一面斜插茉莉花。 汪曾祺还记叙了农村“女将”簪戴鲜花的习俗。“女将”是指农村里的劳动妇女，她们戴花的品种更多，柳枝球、艾草叶等都乐意簪戴。汪老在他荣获“全国优秀短篇小说奖”的《大淖记事》中，有这样一段记叙： ……这些“女将”都生得颀长俊俏，浓黑的头发上涂了很多梳头油，梳得油光水滑（照当地说法是：苍蝇站上去都会闪了腿）。脑后的发髻都极大。发髻的大红头绳的发根长到二寸，老远就看到通红的一截。她们的发髻的一侧总要插一点什么东西。清明插一个柳球（杨柳的嫩枝，一头拿牙咬着，把柳枝的外皮连同鹅黄的柳叶使劲往下一抹，成一个小小球形），端午插一丛艾叶，有鲜花时插一朵栀子，一朵夹竹桃，无鲜花时，插一朵大红剪绒花。 汪老形象化地描绘了农村妇女簪插鲜花，同时也提到这些妇女“无鲜花时，插一朵大红剪绒花”，这便引起另一个话题，即扬州女子簪戴工艺花的习俗。 实际生活中，人们戴鲜花是受季节限制的，但人的爱美天性却不限制，为满足人们的特殊需求，历史上的扬州便产生了一种别处少有的手工制造业――制花业。 扬州制花业主要是生产绒花、通草花、绢蜡花、纸花、像生花等仿真的工艺花。李斗在《扬州画舫录》中谈到重宁寺佛殿装饰时说：“……四边饰金玉沉香为罩，芝兰涂壁，菌屑藻井，上垂百花苞蒂，皆辕门桥像生肆中所制通草花、绢蜡花、纸花之类，象散花道场。”从这段记载可以得知，清代扬州的闹市区辕门桥，有售卖工艺花的专业商店――像生肆，可知当时的工艺花是很有市场的。 头戴工艺花中，最受欢迎的是绒花。绒花是用蚕丝为原料，经过煮绒、染色、下条、烫绒、成型、粘接等十余道工序，手工制作而成。清代以来扬州有名的绒花作坊很多，有的作坊父传子、子传孙，祖祖辈辈都从事此业。最有名的作坊是“万花春”，从清嘉庆年间开业一直到抗日战争以前，历经一百多年，所产的绒花不仅畅销扬州，还销至苏南、沪杭等地。 扬州人簪戴绒花，以明清至本世纪六十年代为最盛，这种盛况现今许多年轻人都不甚知晓了，李真先生在《广陵禁烟记》中有记述： 城里人家中有红白喜事或是逢年过节，妇女头上兴戴花，就戴这种绒花。……用丝绒花儿插在头上，既美观，又能表达意思。比如家中有人做寿，头上就插红寿字绒花；家中有人成婚，便插双喜绒花，还有鹊儿登梅、麻姑上寿、丹凤朝阳、福星高照、招财进宝以及各式花卉翎毛。制作非常精巧，形态十分逼真花钱也少，可以放置几年不变色。 从簪鲜花到戴绒花，表面上看是头饰花的发展，实质是人们美容观念的变化。簪鲜花是人们将自然之物为我所用，藉以增添自己的魅力、表达喜悦的心情。而戴绒花，则是借助簪花表达自己的生活观念，即如李真先生列举的几种绒花样式：“鹊儿登梅”、“麻姑上寿”、“丹凤朝阳”、“福星高照”、“招财进宝”等，都是扬州人幸福观、人生观的种种寄托。所以说，扬州女子簪插的是朵朵绒花，展示的是自己的理念和向往。 面 饰 所谓“面饰”，即今人常说的“美容”，亦即人们通常所说的画眉毛、涂口红、抹胭脂、敷香粉等。 讲究美容的女子也必定讲究画眉，扬州女子善画眉也是有历史的。隋炀帝下扬州时寻觅到的一位宠姬，叫吴绛仙，这位吴绛仙就是因为善画长蛾眉，才受到隋炀帝的青睐。颜师古在《隋遗录》有此记载：隋炀帝要巡幸江都，特制了大量的龙舟凤舸，“每舟择妍丽长白女子千人，执雕板金楫，号为‘殿脚女’。一日，帝将登凤舸，凭殿脚女吴绛仙肩，喜其柔丽，不与群辈齿，爱之甚，久不移步。绛仙善画长蛾眉，帝色不自禁，回辇召绛仙，将拜婕妤。……由是殿脚女争效为长蛾眉。司宫吏日给螺子黛五斛，号为蛾绿，螺子黛出波斯国，每颗直十金。后征赋不足，杂以铜黛给之，独绛仙得赐螺子黛不绝。” 隋唐时期的扬州是一座国际性的大都市，杜甫曾有“商胡离别下扬州”诗句，说明当时常有胡人、波斯人到扬州经商，“螺子黛出波斯国，每颗直十金。”“独绛仙得赐螺子黛不绝。”这里除了反映出隋炀帝下扬州时的荒淫，也反映出当时吴绛仙善画长蛾眉，只有在扬州才有条件为之。这就类似于现代的沪港妇女，只有她们才有可能最先使用外国进口的化妆品。 吴绛仙用的螺子黛，是一种加工成各种规定形状的青黑色墨块，因为它的模样及使用方法和书画用的墨锭相似，故称为“石墨”、“画眉墨”。到了宋代，这种“画眉墨”已经普及，不过，这时画眉的流行色已是黑色。到了清代及民国年间，女子画眉的颜色又时尚青黑。据老人回忆，旧时扬州女子画眉的颜色也有俗规，女子在家做姑娘时，画眉要“青重于黑”，出嫁做了媳妇后，画眉要“黑重于青”，否则会被讥讽为轻佻。当然，也有人使用青绿色的发出亮泽的黛色来画眉，这就不是普通女子了，而是一些烟花女，以此来增添妖艳，以广招徕。 宋代大词家柳永作过一首词，叫《扬州慢》，词写得极缠绵，极动情。从民俗学的角度看，我们更关注他在词中提到的“樱桃小口”，词不长，录之如下： 回首当年往事，记双倚虚幌，月上西楼。乌云堕髻，樱桃小口，一曲玉润珠喉。算只有蟾光依旧，然几家欢喜几家愁。唯愿相思常在，魂绕扬州。“ 柳永之所以“魂绕扬州”，其中原因之一是“樱桃小口”。“樱桃小口”是因为女子的嘴唇涂上了口红，才艳若樱桃的。扬州女子唇涂口红，给柳永留下了极深的印象，这才使得这位大词人缠绵悱恻，一往情深。 涂口红作为女子的面部化妆是必不可少的，这种面饰同画眉一样，从唐宋一直传承至今。据老人回忆，旧时，扬州女子涂口红与画眉毛一样，也是有俗规的，口红的色彩通常都在红紫之间，未婚的姑娘要“红多于紫”，己婚的媳妇要“紫多于红”，而青楼女子则为“猩红”。又一说是青年女子可以偏红，中年女子应该偏紫，而老年女子则以不涂为宜。两种说法大意都差不多，都是指年龄越大，越宜庄重，这也反映出了扬州人的一种审美定势。 民国年间的扬州作家李涵秋除了名著《广陵潮》外，还有一本言情小说《雏鸳影》，其中写到扬州青楼女子施粉抹胭脂：“翠环听妈妈说今晚柳大公子要来‘打茶围’。其实，‘打茶围’是个由头，倘使看得一个也不中意，他只吃吃茶，嗑嗑瓜子，听听曲子，解个闷子就走了，倘使看得那个粉头称他的心，他就舍得花大钱在此销魂了。翠环自忖，这柳大公子是个会画扇面的文人墨客，必喜淡雅清爽。我今番化妆，施粉宜薄而匀，抹胭脂宜淡而轻，凭我这副水色，不怕吃不住这个公子……”李涵秋写的是风尘女子，她的化妆经验是：“施粉宜薄而匀，抹胭脂宜淡而轻”，倒是颇有道理。柳永也有诗句云：“菱花镜前眸凝睇，粉扑轻敷务均匀。”可见，施粉抹胭脂要有分寸，既要均匀，又要浓淡相宜，太淡则难以增色，功效甚微，太浓则俗不可耐，欲美反丑。 施粉又叫“敷香粉”。扬州的香粉一直很有名，明清时期，人们都知道苏州以产胭脂而出名，扬州以产香粉而著称，故当时有“苏州胭脂扬州粉”之说。 扬州香粉最初成名于明代末年，当时有一家店铺，叫“戴春林香铺”，位于今天的埂子街上。这家香粉铺从明代末年开业到清代光绪年间歇业，所生产的香粉在大江南北风行了二三百年。《人物风俗制度丛谈》转引《片玉山房花笺录》云：“戴春林香铺相传开自前明，其来己久，货亦极佳。”据有关资料介绍，戴春林的香粉有一套独特的制作方法，其母粉是用精选的铅粉，加上天然珍珠粉和扬州邵伯的糊粉坊专为生产加工的石粉、米粉、豆粉，再加上鸡蛋清，按一定的比例调制而成。母粉还要用白兰、茉莉、珠兰、玫瑰等时令鲜花薰吸香味，使其具有天然花香，最后再制成块状、珠状和粉状上市销售。 戴春林香铺的桂花头油和安息香也很有名，《片玉山房花笺录》中也有记载：“戴春林香铺……所卖桂花油及一切香料虽皆取之于苏，而法苏极精。安息香尤妙，香中细篾先埋土中三年，然后取出削制，以此焚香时绝少灰煤，亦无竹气，他香铺不能，故其名独著。” 由于戴春林香铺远近闻名，后来就有许多香粉店仿制，清代后期，仅埂子街到钞关码头，就出现了许多号称“戴春林”的香铺，生意照样红火。史料中对这种假冒伪劣的现象也有记载，《扬州丛刻》中惺奄居士的《望江南百调》云：“扬州好，比户戴春林。一样牌题名士手，几番香醉美人心，脂粉旧驰名。”惺奄居士对仿冒戴春林说得比较含蓄，仅用了“比户”和“一样牌题名士手”这种比较客气的说法。而发表于1936年的《新江苏报》副刊中的《扬州竹枝词》，对此事说得更直接，作者为扬州仪征人汪有泰，他写道：“浓香阵阵袭衣襟，冰麝龙涎醉客心。真伪混淆难辨认，钞关无数戴春林。”这些假冒伪劣的戴春林，使人们“真伪混淆难辨认”，这大概是这一有三百年悠久历史的名牌店铺，最终倒闭的重要原因。这一教训，也是我们今人应该引以为鉴的。 在戴春林香铺独领风骚近二百年后，在清代嘉庆道光年间，扬州又涌现出两家香粉店，先是薛天赐，后是谢馥春。薛天赐以香件闻名，谢馥春以藏香和头油取胜，三家香粉店各擅其长，使扬州的香粉业更加遐迩闻名。到了清末民初，戴春林和薛天赐相继歇业，扬州的香粉业由谢馥春独撑天下。谢馥春的主人谢箴斋博采众长，在配方和制作工艺上取长补短，尤其是重用麝香冰片和鸡蛋清，改进鲜花薰香工艺，妇女使用后皮肤更为白净光泽。由于制作工艺精细，这种香粉的售价也不菲，故旧时扬州有句民谚，叫做：“美人一身香，穷汉半月粮。” 当香精传入我国后，谢馥春率先引进使用，同时又改进了香粉的外形，创制出了鹅蛋香粉和鸭蛋香粉。鹅蛋香粉和鸭蛋香粉仅是大小不同，质量一样，但由于使用了香精，工艺得到了改变，使香粉售价很快低落下来，一方面更具竞争力，另一方面也使扬州的香粉更加大众化。所以旧时扬州人到外地探亲访友，带上几盒谢馥春的香粉，那就是很体面的礼物了。 项饰和手饰佩戴项链之风，如今十分流行，在古代也是如此。 早在远古时期，先民们佩戴用贝壳做成的项饰。那时的贝壳是用来充当货币的，在母系氏族社会里，女子为家族首领，拥有这些原始货币，为便于携带，就把贝壳穿成一串，悬挂在颈项上。当然，这是一种推测，尚未发现考古实物，但在文字学上可找到依据。在古代，女孩叫做“婴”，男孩叫做“儿”，“婴”字就是上有两个“贝”字并列，象征一串贝壳悬挂在颈项上，下从“女”字，意为女子佩戴，合起来是为“婴”字。“婴”字在古汉语中又作“围绕、缠绕”解释，《荀子 ? 富国》云：“是犹使处女婴宝珠。”所以，自古以来佩戴项饰的除了孩童以外，均为女子，男子绝少。 “项链”一词出现较晚，在近代才有人在书中提及，而史籍中经常提到的项饰是项圈。扬州人家，尤其是农村的妇女和孩童一直有戴项圈的习俗，此俗一直到本世纪五六十年代还时常可见。扬州人家戴项圈（或是戴银铃手镯和银铃脚镯）的孩童，通常是扬州方言中常说的“惯宝宝”，在民间俗信中，一只项圈套在小孩颈项上，象征着把小孩“圈着”，“套着”，可以护佑小孩免遭灾病的侵害。此处，这只项圈就不仅是一件装饰品，更是一件带有某种神秘力量的“厌胜物”了。在缺医少药的旧时代，这种纯朴善良的愿望也是可以理解的。 普通项圈的形制比较简单。一般用金属制作，富贵人家多用黄金，普通人家多用银、铜，其中又是以银质的居多。银子比较柔软，易于制作，其圈有竹筷般粗细，圈成一圈后，两端绞绕，能伸缩活动，可调节圈的大小。若在项圈上镶嵌各种珠宝玉石，或是缀有“长命锁”等，这只项圈的形制就不仅复杂，也富有艺术性了。长命锁作为项圈上的一种配件，也是用金银宝玉制成，其造型多做成锁状，在锁上多錾有“长命富贵”、“福寿安康”等吉祥文字。也有把它做成如意头形状，上面镌上仙桃、蝙蝠、金鱼、莲藕等吉祥图案。从文字和图案上可知，此锁作为项饰是用来保佑佩戴者富贵长寿的，故名“长命锁”。 关于项圈的记载，扬州史料中在涉及人物形象描写时，常有提及，但专谈的不多，然而清人徐珂在《清稗类钞》中叙述了他在扬州玉肆中见到的一只“项圈锁”，倒是很有价值。这只项圈锁不仅其值“累万”，其形制也很典型，借助这段文字，我们可以对清代扬州女子的项圈样式，有一个比较详细的了解： 嘉庆时，扬州玉肆有项圈锁一，式作海棠四瓣，当项一瓣，弯长七寸，瓣梢各镶猫睛宝石一。掩钩搭可脱卸，当胸一瓣，弯长六寸，瓣梢各镶红宝石一粒。掩机钮可叠，左右两瓣各长五寸，皆凿金为榆梅，俯仰以衔东珠。两花蒂相接之处，间以鼓钉金环。东珠凡三十六粒，每粒重七分，各为一节，节节可转。为白玉环者九，环上属圈，下属锁，锁横径四寸，式似海棠，翡地周翠，刻翠为水藻，刻翡为捧洗美人妆。其背镌“乾隆戊申造赏第三妾院侍姬第四司盥”十六字，锁下垂东珠九鎏，鎏各九珠，蓝宝石为坠脚，长可当脐。 读了这段文字，我们不能不为这只项圈锁的精湛工艺和昂贵用料而赞叹。据说，这是一位尼姑拿到扬州玉肆上寄售的，尼姑曾为一个富家小姊的婢女，不料富贵如过眼烟云，这个显赫一时的富裕之家没有几年就急遽衰败了。婢女赎身后，就带着这件宝物削发为尼。几经周折后，这件宝物就来到了玉肆中。当时有人对这件宝物作了估价，声言价值“累万”，即售价可达万两白银，真是令人咋舌。 人们注重项饰，也注重手饰，手饰的主要物件是手镯和戒指。戒指是流传历史最久，使用范围最广的一种装饰品。据说，古代宫廷里，众嫔妃戴戒指是藉以暗示自己有了身孕和例假，不能接受帝王的“临幸”。流传到民间后，成为一种装饰品。再后来，又演变成为男女之间的定情物，《南史 ? 后妃传》载：“帝赠金指环，纳为贵嫔。”隋唐时，男女结婚用戒指作为馈赠已成为一种礼俗。此俗一直流传至今。 扬州人戴戒指是有讲究的，这种讲究不见诸文字记载，而是一种约定俗成。民众认为，左为上，右为下，左象征尊严和力量，右象征温柔和体贴。故民众佩戴戒指有“男左女右”之分。此外，男子戴在食指上表示求爱，戴在中指的表示正在恋爱，戴在无名指上表示已婚。而女子一般不戴在食指上，其他则与男子相类似。若有人男左女右地戴在小指上，则明确表示自己是独身。在当代民俗中，男女情感上的交往，一定要注意对方所戴戒指的位置，要尊重这种约定俗成的习俗，恰如其分地相处。 扬州的中老年妇女更喜欢戴手镯，手镯的材质主要是象牙、玉、金、银等。历史上扬州的民间工艺遐迩闻名，制作手镯也有很高超的技艺，《邗江三百呤》卷六中有“羊灌肠手镯”和“藤响镯”的记载，其中说“羊灌肠手镯”是：“镕金作肠，以银火化灌之，如真金。名‘羊灌肠’。”又说到“藤响镯”，是：“紫藤圈圆为镯，金银镶之，不响而曰‘响’，以妇女两手不止（动作），藤镯附之，而成声也。”遗憾的是这则记载过于简略，特别是“羊灌肠手镯”，能够“镕金作肠，以银火化灌之，”这种独特的制作工艺，即使用现代工业技术来操作，也是颇有难度的，清代的扬州工匠即有此等技艺，的确是巧夺天工。 找不到更多的相关图片了，只能是文字版的了，希望有其他的补充。 |
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