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淡极使之花更艳
——评电影《恋恋风尘》原声音乐
高一（16）班 吴悠
星级：★★★★★
《恋恋风尘》的电影原声音乐是由陈明章、许景淳、陈扬共同完成的。陈明章的作曲和吉他，许景淳的声音和钢琴，陈扬的后期制作，缺一不可。
在为电影《恋恋风尘》做配乐之前，陈明章还没有出名，写了一百多首曲子也没有得到唱片公司的青睐。后来他在他那把600元钱的吉他上实验乡土民谣，一个朋友帮忙，录了一卷带子，交给侯孝贤，才有了后来《恋恋风尘》的电影配乐。
说起来有些可惜了，首次作电影配乐的陈明章和许景淳，辛辛苦苦为侯孝贤执导的影片《恋恋风尘》制作了40分钟的配乐，侯导只采用了3分钟，但它却获得了1987年法国南特影展最佳配乐奖。
《恋恋风尘》中的音乐插曲有制造氛围的作用。音乐的主要弹奏乐器为钢琴和一把600元的烂吉他。很奇怪，古典音乐代表和流行音乐代表相融合究竟是什么感觉。《恋恋风尘》已经告诉你了，它们之间不仅能互相融洽，而且就像一杯糖水一样，吉他和钢琴紧紧融合在一起，如胶似漆。
在插曲中，流缓的钢琴、散漫的与悠扬的口哨简洁地对话着。雾锁的海港，云彩掠过的山脊，空寂的车站，还有那个叫九份的小镇，都在那高原的女生哼唱中被唤醒。此时吉他弹奏摇滚时的那些尖锐的棱角已经被削平，此时的吉他声像流水一样，带着一丝愁绪缓缓地流淌在听者的心上，有种很柔软的感觉，但是又有些许无端的难过。
如当阿远收到他弟弟的来信，在知道阿云和那个经常为他们送信的邮差结了婚后，倒在床上伤心的哭的时候，镜头只将他对准了几秒钟，然后便转向了房外漂亮的夕阳，视野很宽阔。接着一阵悠扬的口哨声轻轻响起，带出了散漫的吉他，一下把人从悲伤的氛围中拉出来。音乐里面有种淡淡的悲绪，却又像柔软的毛巾一般轻轻地擦拭着心上的创伤，仿佛在安慰阿远：“退一步海阔天空，后面的路还长。”也一定程度上安慰了受伤的观众。这里音乐起到了非常重要的作用。
插曲在电影中还起到了承上启下的作用。在两个画面交接处，插曲像一根无形的细线将两个看起来毫无关系的片段穿在一起，将两个画面连接起来，在电影中出现了多处。
《恋恋风尘》的原声带有十五段音乐。有恋恋风尘、岁月的船、由失望到漠然、风的口哨、路有多长云的阴影、直到蕃薯落土发芽、信、有一天想起了甘仔店、淡水骑车、照片里的家、扣、牵你的手、雨水和无悔，其中除原来的40分钟外，另加入侯导拍摄的广告配乐以及另几首当时未收录入母带现为配合CD发行而重新录制的配乐，但这并没有改变《恋恋风尘》原本的气息。
从原声带发出的第一个音开始，就带有一种浓浓的乡土气息。那种土地的气息，你仿佛听到了生活在那片土地上的村民在辛勤地在土地上耕作，甚至还可以想象出他们在有一句没一句的唠家常，人与人之间互相和睦相处，让人有种特别温暖和亲切的感觉。还能感觉到村民对生活的向往和热爱，有着去大城市开开眼界的渴望。什么是质朴？这大概就是了吧。这是原声音乐给我的第一感觉。
第二感觉是一个画面，是一个无名的小景点。树木茂密，石上青苔，到处是绿的，到处是春意盎然，到处是鸟语花香,小溪在山间缓缓的流着，在石头上敲出叮叮当当的声响，清脆动听。
我特别喜欢原声带中的《恋恋风尘》和《直到蕃薯落土发芽，才知是生命的历程》。在听《恋恋风尘》的时候很伤感，算是对整个影片的概述吧。一开头是个无比忧伤的女声哼唱，然后钢琴和吉他缓慢进入，主旋律是钢琴，吉他起到伴奏调和的作用，里面充满了纯真和孩子气，像一个孩子气的老人在回味小时的往事，又在感叹早已经回不去的时光（其实原声带里很多段音乐都有这样的感觉），只能轻叹一声。而《番薯》里主要是吉他做主旋律，这时的旋律有些急促，像在寻觅些什么。这时便可以想象有一根小小的番薯苗在黑暗的土地里努力穿过一切障碍，寻找光亮，想在土壤中探出头的急切。也像阿远和阿云在苦苦寻觅人生的光亮，可是存在太多惘然，太多无奈，他们不得不回到现实。想象中，阿远回到家乡，与阿公一起看番薯田。阿公说，这批番薯初种，要雨没雨，刚牵藤，又遭台风。阿远说，长大了会很美。
《恋恋风尘》电影，套一句张艺谋的话，有种“淡极使之花更艳的含蓄，需要如水清纯的琴声”的触感，这样的音乐可能太过清淡了，很容易，就会被淹没，淹没在轰轰烈烈的岁月里，或者是纷繁嘈杂的生命中。它属于回忆，属于心灵，只有那些愿意回过头阅读过往的人，才会听见它，记住它。
让我们用全部的心灵，选择一个静静的夜晚，去听一听它好吗？
假如它的音符感动了你，那是因为音符诉说的故事是生命的真实片羽。
岁月无声流过，所有的恋恋，终须尽付风尘——
参考资料：
1、吴泓工作室——侯孝贤电影专题课程汇集
2、《恋恋风尘》的电影原声音乐介绍
3、百度知道等
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