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国产电视剧为什么缺乏创造力? | 知乎精选

 pgl147258 2014-07-06

【辉煌one的回答(21票)】:

看了看,想了想,决定说一说。但只言片语,似乎只能让人管中窥豹,所以就我个人的理解,我想洋洋洒洒写上一些东西。

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一、国产剧的历史

从最简单的时间来比较,我国虽然建国已然经历了六十五个春夏寒暑,可实际上电视剧,有记载的,虽然是从一九五八年那部《一口菜饼子》开始的,却由于收视率(即电视机普及率)的问题,迟迟未在有过下文。实际上,这部所谓的电视剧,只有一集。且不说旁人,我自己不翻书我都想不起来这么个东西,所以说……

那么到1979年,经历过风雨又重见彩虹的中国大陆电视台,此时面临的却是一种巧妇难为无米之炊的尴尬。所以,我们能记得,那时候第一部电视连续剧,是日本的《排球女将》。我们还记得,那时候第二部电视连续剧,是香港的《上海滩》。(此为有著名影响力的剧集)

直到《乌龙山剿匪记》的出现,才可以说是正经弥补了这么一份空白。而那,已经是1986年时候的事情了……

我并不是想推诿说,中国的电视剧是因为只有短短的二三十年发展时间,才过于匮乏创造力的。但我却想说的是,任何一种稚嫩,都会让其显得残缺和不那么尽善尽美。起码,中国电视剧是这个样子的。

二、国产剧的尴尬

说到尴尬,就不得不说一说广电,而如果要说广电,那么年纪大一些的人可能会想起“天地之间有杆秤……”,也会想起那几个当初一时风光无量而之后却突然淡出了那么一阵的演员们。

可以说,那《乌龙山》剿的是旧时的匪,这版权局,或者说其后在九八年建立的广电,则正的是今时的风气。

我不是坏人,我不愿做坏人,但我不知道我所言所行会不会成为坏人。而这,时至今日,也还有些人在担心着。起码胆小如我者,是颇为担心这类问题的……

所以,这么想的人,就必然会有一种谨小慎微的表现。再其他的,不值当多说,也不应该多说,只不过……收敛过了,这人便傻了……

三、国产剧的创作

一部电视剧的制作,必然从构思开始,直至拍摄完毕,经历很长一段时间.而其中所涉及的关键人物,无非创作人员和投资方两者而已。

现如今电视剧市场仍旧还算是不错,可早一些的时候,我曾记得北京晚报上有着豆腐块大小的那么一条消息说,某贪官被查处的赃款有相当一部分被拿来拍摄电视剧了,而且居然拍的还不错。

这其中的内容,自然也是这位官员的青年时代了。所以,投资者在那一段时间里,从根本上决定了创作人员如何来制作一部电视剧。

这就像导演剪辑权一样,问题是,中国有吗?而且,中国的创作人员,那时大抵上都有些小脾气,不会说因为拿着钱,便尽心尽力的尽善尽美,因为署名不会是他们,赚到的大头也不会是他们。

试问一个在导演都只能拿月薪的剧组中,谁能真正的做为这部电视剧费尽心思的人?

而除此之外,由于第二段的缘故,所以很多人也愿意当出头鸟,涉足一个自身未曾触及和以往未出现过的题材中去。每一次题材的改革,像古装转宫斗,抗战转谍战,都是令人心惊胆战的。而那些吃螃蟹的勇士,自然也会被媒体捧上天去,因为他们做出了一件真正的壮举。

当然,等他们掉下来后,顺带着踩两脚那也是作为媒体工作者的必然职业道德。

四、国产剧的资金

一部电视剧的最低成本是多少?这个问题,我至今很好奇。给我十万元,我能拍着胸脯打包票说拍出一部水准不错的电视电影,可电视剧?

一部电视电影的时长是标准的九十分钟,而电视剧,按每集四十分钟算,哪怕只有十集,也有四百分钟的成片内容。

但令人诧异的是,好像在有那么一段时间里,有那么一些人如我一般拍着胸脯对有了些许闲钱的投资者们打包票的说,三十万一部,三十万一部,保准都是漂亮姑娘演,不漂亮您甭给钱!

呵呵,有些说笑的成分,可这个价格却是实打实的。

十万和三十万,九十分钟和四百分钟……比较一下,这质量如何得以保证?

而另一方面,一部电视剧中,剧组成员基本上都是拿着月薪的,包括小演员在内,都是月薪多少。唯独一些腕儿,才能按集数拿钱。

好吧,腕儿不多,三两个?四五个?十集能费几多钱?一集一万,十集十万,三五个人就是三五十万,一部电视剧的投资才有多少?

更何况,一线影星和二线,能都拿一万吗?

所以,实际上你看到的这些个电视剧,投资的大头都被演员拿去了……

所以,你会看到不断上演的重复题材,因为不用制作道具,不用费心选景。而这其中,都市剧最为令人欣慰,因为直接它就能让演员自己出衣服乃至于拍摄场地啦。

(类似事情有过,我和木匠拍摄一部电视剧,恰好导演新买了套房装修,于是木匠与我,带着数人提早两月入住他家。直接帮他装修好了一套房子,然后拿来作为男女主角的婚房进行拍摄。而像所谓的道具,基本上都是我一手包办,书柜中的那些书都是我的,拍摄后还丢了好几本……到现在这书或这钱也没赔给我……)

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累了,就说到这儿,其他方面的问题还有很多,有一些我也不得不承认,我的记忆已经算是过时了。而今具体情况如何,我仍旧不敢妄言……

即便如上述所说的,我也不能和当下划一个等号。我只能说,就我所知道的电视剧制作,不平等的地方太多。你知道中国这么多古装抗战用枪用炮的电视剧,在零几年的时候,正规烟火师是掰着手指头算的吗?

所以,穿帮镜头屡见不鲜。所以,这微枝末节频频碰头千篇一律令人乏味。

【李大元的回答(32票)】:

中国电视剧同质化太严重,打开中国的电视剧要么是家长里短,要么是才子佳人,要么打打鬼子。翻翻台这边婆婆欺负儿媳妇,那边丈母娘难为女婿,剧情都是如出一辙,你都感觉这些电视剧只是把演员换了而已。我们也知道这tc拍影视剧有诸多限制,导致投资方只会把钱投在最安全利润大的地方,当然是上面三个方面安全,而且作为收视人群最多大爷大妈们这最喜欢这样的类型剧,我们也能看出各个年段的收视冠军也来自这三个类型剧。

我认为有三种类型剧是最能体现创新的,像科幻剧,悬疑探案剧,架空奇幻剧。而这三种剧在中国有诸多限制和技术不过关等原因很难在中国拍出来。

最重要的一点,有什么样地观众就有什么样地电视剧。

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想要创新,就得有竞争的坏境。现在不是我们想看什么电视剧就看什么电视剧,而是有什么就看什么。往往在同档期各大卫视也就三四个电视剧,观众的选择性很小,我们看电视剧也是打发时间放松放松,而黄金档就那几部,那就凑合看吧,看看其实也没那么糟,以上所说就是大爷大妈看电视剧的情况。

谈到电视剧的竞争对象网络自制剧,他们有着先天不足的劣势,就是投资不足。现在火的网络剧大多都是搞笑短剧为主,比如《屌丝男士》、《万万没想到》和《极品女士》。搞笑短剧因为短往往能吸引人们业余时间放松一下,往往很火爆。而其他剧情剧大多是网络小说改变,由于投资有限。场景和演员都很不过关,难以形成气候。而视频网站也不愿投太多的钱在自制剧上面,更愿意买点独播剧获得点击量,这样省时省力。而自制剧方面就搞些小品什么的获获曝光就行了。在自制剧上我们的视频网站往往受大环境影响,表现的很浮躁,不愿做些长线投入。以前乐视网做出很多努力,也出过《东北黑道风云二十年》等佳作,可惜人家现在改做电视了。网络自制剧想要赶上电视剧,还要有些路要走。

想要创新,就得给观众更多的话语权。美剧采取周播剧的形式,这就使观众有很多选择,而一些表现不好的电视剧也会被砍掉,这就使美剧编剧和导演就得不断创新去迎合观众的口味,观众的话语权被充分体现。而在中国我就很讨厌一次性消费的中国电视剧,管你喜不喜欢,就得放完。观众哪来的话语权。另一个开放更多类型和加强技术创新。

本人门外汉,仅供消遣。

【徐源的回答(15票)】:

私以为,国产电视剧缺乏创造力最本质的原因,就是 需要迎合。

首先,需要迎合审查。对于广电总局略微封闭、保守的审查机制不多吐槽,大家都懂。其次,需要迎合经费、拍摄地点与场景、各演员特征和要求等。最后,还有观众的定位、观众的喜好等。况且中国现在正在编电视剧的那一代人的教育模式就已经剥夺了他们的部分创造力。

从创新的角度来讲,可以分为内容的创新(请参考 编剧的 36 个情感结构是指哪 36 个?)、形式的创新(画面的角度、镜头的景别、运动方式、配乐、音效、特效等)、技术的创新等等。创新点小的话可能难以被发现,而创新点太大随之而来的是风险大:耗时过大、经费不支持怎么办?不能通过审查怎么办?观众不喜欢骂声一片收视率低怎么办?……所以,新的类型总会出现,然而它一旦出现,并被发现通过审查、观众喜欢,就会出现一大批效仿的编剧以及导演……没办法,这样省事嘛~

不专业的笔者写到这里忽然感觉国产电视剧还是有很多有创造力的,比如众穿越剧如较早的《宫》、情景喜剧如较早的《武林外传》、抗战内战剧如较早的《潜伏》等等,其实都体现了该国产电视剧在当代的创造力。

所以,国人感觉国产电视剧缺乏创造力的很大一部分原因是否可能为:电视中常常在一个时期簇拥式的出现一种或几种电视剧,如抗战类、宫斗类、穿越类、婆媳关系类等等?想说的还是那些,国产电视剧中,总会出现一些饱含创造力的,只不过它们是呈阶段性出现罢了~

最后,冒着被喷刷屏的风险贴一篇不短的文章。

来自

【一个】- 没能成为编剧的人 / 毛利

每当我穷困潦倒的时候(干我们这行免不了有很多这样的时刻,世界上没多少付钱痛快的报纸和愿意买单的读者),我的朋友们总是会说:你为什么不去做编剧?听说写一集电视剧起码有三万块,绝对比你现在好多了。

那时候我在报纸上写些诸如教你怎么一脚踢开前男友的无聊话题,还觉得整个人高贵极了,听了这些建议,会点着头说:混不下了我就考虑考虑这个。私底下偷偷摸摸地买了些《电影创作指南》《戏剧影视理论》,没看上两页就昏昏欲睡,只记得罗伯特·麦基说的一句话:首先不要让你的主人公过上好日子。

没过多久,机会从天而降,我的高中同学S问我,对编剧感兴趣吗?我模糊记得她在一家电影公司工作,确定地点了点头。她问我要了几篇专栏,又消失了个把月时间。

再一次出现时,我正和新交的男朋友在厦门旅行。S打电话来,问我能不能现在去北京,她公司有一个大制作,电影剧本已经写好,但是老板不太满意,觉得有点老气,打算在台词上改改,你只需要把这个剧本改得年轻点就行,要符合年轻人的口味,她说,别看上去像80年代香港老电影。

我一口答应,因为我除了年轻一无所有,我知道网上所有的俏皮话,也知道说什么别人会哈哈大笑,这事不难。S改了下主意,说要不你先改个初稿看看。

很快我就收到了那个大制作的剧本,躺在邮箱里,闪闪发光。当时是傍晚,我和男朋友正在旅馆房间里计划要出门吃晚饭,看到邮件后,我让他一个人出去吃饭,很谨慎地告诉他:我要改个剧本。

这句话说完后,他看我的眼神立刻有了变化,之前他以为我就是个游手好闲的文学爱好者,像网络上千百万个闲着无聊就写一笔的写手,某一天心血来潮立刻喷出一堆狗屎。但等我说出剧本两个字,他好像把我推进了正规部队,认为我的确有件非常重要的事要做,一声不吭出了门,留下一个空荡荡的房间和一个货真价实的剧本。

五分钟后我就后悔了,我认为自己应该和他一起去吃晚饭,而不是看着一堆让人反胃的文字。那个剧本写得糟糕极了,阅读的过程好像穿越一片臭水沟,你必须忍耐。剧本和无间道说的故事一样,同样是香港警察做卧底的事,里面来了个大陆美女警官,占齐蠢笨呆傻,两人合力活捉了一个道貌岸然大商人,揭穿了他的犯罪本质。剧本让我想起以前无数个很无聊的休息天,因为没钱只能呆在家里,打开CCTV6,里面通常播的就是这种电影,几个人打来打去,女人一般都是为了拖慢整个电影的进度而存在。任何一个人如果出神地看这种电影,我就会觉得这人没救了。

男朋友回来的时候,因为犯愁我忘了饥饿这回事,他兴致勃勃地问剧本怎么样?同时塞给我一盒鸡腿饭。我突发奇想,或许他可以帮忙看看。此人和我们这圈毫无瓜葛,只是一个普普通通的上班族,但是每天晚上,他都会看一部电影,每次我问他电影怎么样,他只会说最简单的几个字,还行,不行,好看。他看的片恰恰是我最不喜欢的枪战片,一个男人盯着电脑看一部打打杀杀的电影,在我眼里和一只猫盯着滚筒洗衣机没什么差别。可是生活似乎告诉我,只有这种电影,才会是卖座的电影,没准我眼中的烂片,他觉得很精彩。

我男朋友看了一会剧本,就上来开始脱我的衣服,不用说,是个烂片无疑,连他都看不下去。做完爱洗完澡,他照例开始了每天一部电影,好像那是睡前的一场脑部按摩,他必须靠这些无聊的电影入睡。我打开文档,以前所未有的不情愿,做起文字修补匠的工作。

要笑要笑要笑,穿插点笑料进去就好,只需要改几句台词,让观众明白这故事发生在21世纪就行。非常努力地,改了十场戏,在凌晨三点,发给S。

第二天中午我收到了S的短信,她说她的老板很喜欢我改的台词,并说你不用来北京,我现在马上来厦门,这个剧本可能要做些结构性的调整。

在等S来的时间,我打发走了男友,我们喜气洋洋地告了别,都觉得爱情可以为一个剧本让路。我刚送完他,脑海里就漂浮出做一名编剧的场景,可以时不时地去剧组探班,跟明星聊几句家常,和导演说说笑话,没准还能客串一个路人甲,这种生活真是太棒了。

S订的酒店就在机场旁边,见到她时我有点受宠若惊,居然为了我这样一个人专门跑到厦门,第二惊讶的是她相比高中时居然没怎么变,还是瘦瘦小小的样子,穿着不可多见的高领毛衣和一件宽松大衣。她大概没注意到我比十几年前瘦了,摘了眼镜也没再穿运动服,张口就开始跟我讨论剧本。

她问我你觉得剧本有什么问题?我想了一会决定说实话,同时搬出了我唯一记得的罗伯特·麦基,我说整个故事平淡无奇,男主角从头到尾都没费什么力,他唯一费力气的就是耍帅,反派幼稚得可怕,就这样还能做上全香港数一数二的人物?一个电影要好看,首先男主角就不能过上好日子。

S沉默了一会,忽然问我:不好意思我能抽烟吗?我点头,她摸了一盒绿色爱喜,那时候为了新男友,我正在戒烟,但是为了新剧本,我也问她拿了一支烟。她点上烟后,终于让我有了陌生感,她说:没错,这个剧本太弱了,是一个老编剧写的,里面的作案手法都太落伍,反派也不够出色,你能改吗?

我愣了一下,不是只改台词吗?S说:没事,我们改其中的两场,让反派出彩一点,逻辑上更通顺一点。这天晚上任务就是改两场戏,她问我三点前能完成吗?我说应该可以,可是为什么要三点?她说老板习惯5点睡,三点写完能直接给意见。

果然凌晨5点前S接到电话,老板说不错,继续改,同时我又发现一个可以重新修缮的地方,女主角,原先的设定太假正经,太不活泼,没人会喜欢这种女人,给她换几句讨喜的台词怎么样?S边抽爱喜边说:或许可以。有那么一瞬间我感到很奇怪,当年并不算熟的两个同学,今天却有了一种奇怪的亲密感,一种在酒店房间一起吃外卖的阶级友谊。我比往常任何一个时刻都来得要努力,起初觉得烂的剧本,渐渐有了点农民开荒的成就感。

第二天半夜十二点,第二稿完成,S修改后发给老板,我们在一起抽了那盒爱喜的最后两根烟,然后她电话响起,一个噩耗传来,老板说我们改得太差了,不行,要重来。随后的一天S接了无数电话,新剧本送给几个人看后,风波大起。首先男主角的经纪人觉得不满意,本来男一号的出彩点,现在全被反派抢了风头,戏份大大减少,其次老板不满意,居然让女主角这么滑头还写了场床戏,饰演的女明星走的是清纯路线,绝不能演这种戏。再次男二号说必须给他加两场戏,不然戏太少了他会考虑辞演。我跟S面面相觑,我问她该怎么办?

她先出去买了包烟,我在电脑上茫然地打开了一部老香港电影,想取取经。回来时,她面色凝重说:今天必须改好一稿。

要让男主角焕发更多光彩,女主角始终完美无瑕,整个故事又要有逻辑,还要让反派无中生有出来走两场,还不能离开整个剧本框架,因为那是位公司器重的老编剧。凌晨时分,勉强改出了一版,我知道,那玩意跟我当初看的剧本一样,臭不可闻。

传给S,她忽然很生气,跟我说:你这个格式不对,这样看上去太乱了。

我有点转不过弯,但想到了钱,想到了光辉前途,我客客气气地修改好了整个格式。可惜老板仍然觉得差劲,这回没有给出具体意见,只说再改改。

第三天,S说今天就是最后一天,她晚上必须回北京,我意识到这个工作面临尾声,体内放起了绚烂的烟火。剧本还是不行,越改错越多,越驴头不对马嘴,连一开始放进去的几句俏皮话也变成了眼中钉。

最后一稿,S看了下,逻辑通顺,满足了各位主演的需求,但整个剧本看起来像是个丑陋的怪胎,或许她也烦躁得不行,收拾电脑退房时和我说:可能还要改,但是电影已经开机了,你有空去深圳吗?

我忙不迭地点头,之前幻想过的一切又重新回到脑子里。

事实上那个电影后来半途夭折,再没找过我。直到S有一天说,要给我打劳务费,几天后银行账户果然多了一笔钱。跟稿费相比,相当丰厚,收到钱时我的外婆正在我面前诉苦舅妈对她到底有多小气,我从钱包里拿出一千块,告诉她,偷偷拿着,买点好吃的。外婆一惊:你赚了很多钱吗?

我跟她说是的,刚赚了很多呢。其实钱很快就花光了,很快我又时不时地穷困潦倒,还是有人来假惺惺说:你干吗不去做编剧呢?

两年后,让我大吃一惊的事情发生了,这部大烂片居然上映了,跟往常国内拍的任何一部烂片一样,做尽宣传骗你说好看,进去后所有人都抠着嗓子吐了。我认真想过,为什么有这么多人拍这样的烂电影,或许就是那个终极考验,给你十万你不肯吃屎,一百万?一千万?一个亿?

总有人会吃的。

以上,很详尽的描述了一名相当编剧的人为改写一部烂剧本奋斗失败的历程。也许并不具有代表性,毕竟是本人并不了解的领域,关于此文不多做评述。

【小宝的回答(7票)】:

看到许多知友把问题归结到了制度的压制,我表示反对。

别的不说,至少在文艺创作领域,反而是压制越严重,越能出精品。古往今来,多少大师级作品都是表达了对现实的不满和批判。所以,从某种意义上讲,体制对文艺工作者压制越严重,越可能诞生伟大的作品。呵呵,只是开个玩笑,别当真。

我也觉得国产电视剧很垃圾,不过我觉得主要是因为受众的品位不高。说这话很容易招致装B的嫌疑,但是,事实就是事实。现在那么多的雷剧之所以能够存在,必然代表了这些雷剧是能够赚钱的,否则,不需要别人说,那些电视剧公司早就开始琢磨如何创新了。

现在的电视剧,无非几个套路,要么沿用主旋律,说教情节严重,要么疯狂创新,开发出手撕鬼子等雷人剧情。但是无论如何,都能赢得一片掌声,都能赚来可观收益。老桥段的电视剧受欢迎还没什么,我那个花痴妹妹天天追雷剧,听说吴奇隆打着发胶骑着哈雷摩托去抗日的时候,眼睛都直了,大呼男神万岁。

我们换一个角度,假如你是制片人,在不创新就能赚钱的情况下,你还愿意创新吗?实话实说,我不愿意。毕竟懒惰是人类的天性。能够真正克服懒惰的,是少之又少的精英。

想到这里,我说几句跟电影有关的。

姜文的《让子弹飞》是一部精品。据说取得了6.59亿的票房。这是姜文辛勤积累多年的结果。可郭敬明拍了一部《小时代》系列,合计票房4.8亿+2.94亿=7.74亿。

问题来了,假如是你,你愿意当辛苦积累终于成功的姜文,还是愿意当相对付出没那么多的郭敬明?反正我愿意当郭敬明,因为郭敬明以较少的付出博得了更大的收益,收益率要比姜文高。

顺便说一句,郭敬明也是很努力的人,这年头但凡名人,背后都有许多艰辛,没有黑郭敬明的意思,但是郭敬明在电影上的造诣远不如姜文,这个没异议吧?呵呵

【知乎用户的回答(8票)】:

为什么知音几十年如一日畅销不衰?

“如果人民的胃口是垃圾桶,为什么不制造垃圾来填满它”

【知乎用户的回答(2票)】:

因为基本国情是———不需要创新就能赚钱。同样适用于电影等等…

别老拿广电总局说事儿。真是认真拍的片,谁看不出来啊!

【知乎用户的回答(2票)】:

中国观众主体是年龄40到65岁的居家男女。

电视剧的口味就是他们喜欢的口味。

你觉得咱们的爸妈会喜欢看越狱或者破产姐妹吗?

【小歹的回答(1票)】:

创造力?现在的奇葩古装神剧说着点节操的台词演着没下限的种马剧情…扔石头打飞机…手撕鬼子等等抗日神剧创造的点足够亮瞎我了…

但是,国产电视剧的目标群众不是我,是退休后的大爷大妈,是家庭主妇…是中学前的小孩…

只要目标群众能被这些电视剧吸引就足够了

【姜旭骅的回答(1票)】:

我们有手撕鬼子,谁说创造力低?

【ichorxu的回答(1票)】:

说的好像国产电影,国产动画片,国产小说的创意都挺充盈一样!我觉得关键还是国产的人缺乏创意。你是什么,你脚下的土地就是什么。

【麦克白的回答(0票)】:

预感新一代电视剧观众成为主流观众之时,他们已经饥渴太久了?好的营销观念是做好消费者洞察,帮观众发现他们需要的需要。广电总局摆在那里,所以没必要抱怨改变不了的。正所谓此路不通,我就绕道走。且预感网剧平台在不远的未来,会得到高速发展。

看伊朗的影片感觉多好,真的给了自己一些希望和想法。关于题目这个问题真的听到太多抱怨了。编剧怨制片人,制片人怨观众,观众骂导演演员脑残,哈哈。其实不必这么悲观嘛,观看戏剧是人类永恒的需求= =古往今来从中到西这个需求有没有停下来过?

市场不会停。

对好片的渴望也永不会死。

【知乎用户的回答(0票)】:

你先找找国内跟艺术创作相关的哪一个有创造力了。

一图流已经说明问题了。

还不懂的话,自己翻相关话题,什么电影啦,动画啦 ,老生常谈的问题了。

@带三个表 大爷的很多答案也说明了答案,自己翻去。

【思扬的回答(0票)】:

我觉得要意识承认并接受差距,人家在我们解放前就在搞有深度的东西了。半个多世纪的差距需要几代人来追赶。

【Diamondfive的回答(0票)】:

引一句毛大爷的话吧,原话不记得了。大意是只知道创作王侯将相,才子佳人,没脱出这个圈圈。

【螃蟹小横横的回答(0票)】:

《黑冰》,《黑洞》这类的片子就不错,里面每个人物的都比较贴近现实。

原文地址:知乎

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