俗话说：“黄金有价，艺术无价。”中国字画作为一门艺术，原本无价。但是自艺术成为商品走向市场后，价格就成了衡量艺术的一种“标准”。既然书画艺术品有价格，又是什么因素决定了这个价格?在很多人看来，艺术家似乎主宰着书画市场的价格。
艺术家
其实不然，艺术家对价格没有决定权 。
艺术家作为“生产商”，只知道自己作品的成本价，包括时间、材质、背景等，但是他不知道市场的接受程度，所以他们并不是最具发言权的。目前，当代艺术家作品的价格制定与市场认同程度仍存在很大差距。
画廊
相对于艺术家的自我定价，画廊定价更符合市场行情。但是，画廊和拍卖行只能作为参考。
画廊代理艺术家，通常有相对成熟的运作团队，负责宣传、展览等包装，以及市场价格和数量的运作等，良好的包装会提高艺术家、艺术作品与市场的认可程度，所以选择画廊更有保障。但是，也有部分画廊在买断艺术家作品，将其作品价格炒到高位后，便卖光手中作品，并不再代理，这种炒作式的包装严重脱离了其艺术本身的价值，对于艺术家和藏家来说，打击无疑是毁灭性的。所以，作品在画廊的售价可以作为一个参照，但仍然不是画家作品的真正价位。
拍卖行
很多人认可拍卖行的价格，业内人士认为，拍卖行是一个公开的炒作机构，很多艺术家通过历年拍卖会，自导自演提升自己作品的价格，直到有了真实成交，也就意味着市场开始接受该价位的艺术家作品。尽管多数拍卖行存在虚假成交的现象，但是，相对于其他无据可查的成交数据，拍卖行的信息更公开、透明、有据可查，且成交量巨大，其成交趋势可作为藏家参考的重要依据。
在艺术家早期流入拍卖行的作品，在保证其真品的前提下，其价格可作为市场参考;但如果是艺术家的近期作品，则更多是代理人为了实现艺术家的包装效果，需要在拍卖会力挺艺术家，达到良好的市场表现，将成交价格作为近期市场的晴雨表。一般来讲，当代艺术家在拍卖行的成交价格只具有参考性，不能作为评判标准。
如何给书画定价成为难题
有关书画的定价因素非常复杂，其中人为因素并不能得到市场的回应，艺术家作品在后期能不能兑现成为值得关注的问题。一般而言，如果画家定价10万元的画作在市场认可度为定价的60%，这类作品在未来三四年内很有可能升值为三四十万元，是值得收藏的;同比，10万元的画作市场认可度为30%，这类画家是有潜力的;但如果市场只认可几千元，这类江湖画家的作品在画廊和拍卖行是得不到认可的。
“由市场定价”是市场人士的共识，但是市场凭什么来界定画家作品的价格区间呢? 业内人士认为，决定画家的作品价格主要参考其艺术价值和市场认可度。具体来看，作品种类、题材、数量、画家资历、学术水平，以及作品在画廊或机构销售的记录、拍卖行价格、私底下成交的价格，综合而成才是市场价格。事实上，除了以上因素，社会价值很大程度上也影响了艺术品的价格，包括社会职务、社会知名度等。
