【名作赏析】不懂才要看,绝密资料,见证写实油画绘制全过程
“写实油画”作为油画艺术的一个重要部分,和所有艺术一样,其根本价值在于它所体现出的精神与品格。 中国有一大批油画家从事写实油画创作,即时在目前多元文化交融时期,有些艺术家依然坚持用古典写实的手法去表现世界。 绘制一幅写实人物油画,需要投入大量的精力且耗费大量绘制时间。并且每位画家的写实技巧是绝对不会向外界透露的,这可是他们的绝密资料! 小编因工作原因,能够幸全了解一幅古典写实油画从无到有诞生的过程。在这里跟大家分享! (古典写实油画是油画中最具有贵族气息的一种,它属于纯手工制作,且是少数可由一人独立完成的制作的技艺之一。) 【基础工作就很复杂,长知识了!】 国画需要宣纸和笔墨,油画需要油画布、颜料和调和油。 这也是为什么称之为“油”画的原因,因为油是重要的绘画元素之一! 1、定制油画内框 画家根据所要创作的作品,选好尺寸,定制画框。 2、绷画布
画框定制好之后,需要在画框上绷上画布,绷画布的过程需要注意其松紧程度。当然根据创作作品的不同,其画布选择也不同,画布纹路有粗细,画家根据画面要求选择合适的画布。
3、刷底胶
可以把画布布纹空隙补上,为下一步刷底料做好准备。 4、刷底料
对于古典油画来说,必须刷色底才能上颜色。因为这样可以保证油画颜料呈现出最好的效果。 (以上是比较简单的前期准备工作,大致需要6天时间。若要制作很好的油底则需更长时间,制作完成到全部干透甚至长达2月。)
【终于开始创作了,小编已经迫不及待!】
画家先用铅笔在画布上绘出人物形状,然后用类似墨汁这种性能很稳定的材料来绘制,更加准确的勾勒出人物五官! (画家告诉我,这块的专业术语叫做“用重色更加准确的勾勒五官”,请原谅小编的不专业)
终于,人物的大体轮廓已经初步勾勒出来了!通过这些线条,可以很好初步表现人物的整体形状和体积。 Ok!线稿完成。 这里强调一下,线稿很重要,不要小瞧哟!就好比盖楼房的地基,如果线稿有偏差,最后成型的人物作品一定是有偏差的。很考验画家扎实的绘画基本功! (线稿的绘制时间相对较短,基本上1天就可以全部搞定!)
【颜料终于出现了,开始涂色】
画家调和好颜料后,用稀释剂将颜色稀释。用稀释过的褐色将画面全部刷一遍,以便于下一步的明暗绘制。 画家说明暗关系对于一幅油画至关重要,所以前期一定要把握到位。后面会有详细图解! 上图中的褐色是好几种颜色调和而来,对没有绘画基础的人来讲,第一不知道应该用哪些颜色调,第二不知道每种颜色应该用多少,第三不知道应该将颜料稀释到什么程度?调和颜色不是表面上那么简单的~
以上工作很快就可完成,因使用了稀释剂,颜料短时间内就能干。
【确定明暗关系,这是重要的一步】 颜色和明暗关系对于油画来讲至关重要!
画家使用了专业的明暗色系普,来确定好明暗关系。 这样子画家才能胸有成竹,调好所需要单色(单色是指一个颜色的所有明暗关系,比如褐色从最明到最暗的所有效果)的准确度。
使用薄薄的褐色进行前期的明暗关系绘制。 继续绘制中
对头部进行大致的勾勒,这个过程艺术家关注头发的走向和头型的特点。
绘制到这个程度已经呈现出人物的大致明暗关系。相信大家已经能够强烈感受到人物的形体了~~ 见证这个过程真的很神奇!
(以上工作所需时间比较难确定,因为所有后续工作必须等到颜料全部干透后才能进行。而颜料干透的又跟很多因素相关。所以一幅好油画的制作周期是很长的,至少在一个月左右) 【更加准确精细的明暗关系,还要再来一遍】 刚才大体的明暗关系已经确定,现在开始抠细节了。更加准确精细! 用重色(深一点的颜色)准确去描绘画面重颜色区域,对眼睛的形状以及透视关系进行细致的探索。
这个步骤将明暗和形体进行了更为准确的描绘。 然后,使用单纯的黑白颜料对人物进行描绘。覆盖子之前的褐色上面。
这个步骤在古典绘画技法中极为重要,古典写实绘画所使用的罩染技法就是在这个准确的明暗及形体关系上进行的。 进行绘画中
注意在这个过程中,背景也可以铺满
继续用黑白细化。 然后,开始换画笔了。 使用小号的画笔对细节部位进行细致的描绘。 最终,明暗关系终于全部搞定! 【开始上色了,小编迫不及待】 上色过程中最重要的就是色彩和明暗关系的控制。做了很多前期的准备工作,终于开始上色了。 调制好皮肤的色彩开始上色!
上色彩的过程,需要谨慎,要将色彩和明暗关系控制准确。 上色过程中
将脸上偏暖色的部位绘上偏红的色彩,对嘴唇也开始进行大致的上色。 第一遍的铺色即将完成,已经能够清楚的看到人物的形象特点,和细致的五官形状。 【第二遍上色阶段】 不要失去耐心哟,要知道画家为一幅所付出的的不是你能想象到的~
这个是上色的第二个阶段,将更鲜艳饱满的皮肤色彩绘制上去
这个过程将人物的色彩和明暗关系更准确化 进一步细致刻画中,将眼睛的细节全部深入描绘,用亮色绘出眼睛的高光,
对眼睛这个人物画中最核心视觉点进行更为细致的描绘
对人物的饰品进行细致的刻画,饰品在画面起到重要的存托作用,可以将人物形象的特点更加准确的存托出来
这个步骤即将进入画面的收尾阶段,艺术家调准颜色,对画面进行进一步深入及调整 终于全部完成了~~~~~ 调整完成,同时一幅古典写实人物绘画也完成了。整个过程至少一个月的时间。
最后签上作者的姓名,如果艺术家日后感觉画面需要改动还可以进行进一步完善。 怎么样,长知识了吧! 小编看完整个过程除了感觉震惊外,就是觉得画家太不容易了! 每天8-9个小时,坐着或站着一个月的时间。小编不用动手,都觉得腰酸背痛....... 别着急,除了以上古典写实绘画的过程,还有其他几种绘画过程,让您开眼界! 【改良版古典写实油画】 使用新式的材料,前期用丙烯起稿,用丙烯铺第一遍色彩,用大块的明暗和形状确定主体的大致关系。前期绘制的这个过程所使用的材料和绘制方法替代了传统古典油画复杂的制作过程。
第二遍铺色再用油画颜料覆盖,在这一遍的绘制过程中,相对准确的描绘出主体的明暗及画面色彩的关系。 以下绘制画面的第三步对主体进行深入的刻画,将画面的关系和色彩准确的在体积的表现出来。 【再来看看其他的】 以下是另外一种写实的绘画方法,使用局部推进的方式,在起好形的画布上调准色彩,一次性将对象表现到位。 这个方式是改良过的绘画方法,具备现代绘画的直接性。但是这种方法需要大家拥有好的基本功,才能在一次性的绘制过程中,准确的表现出对象。
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