 花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。 词一开篇即呈现出暮春景色。视线从一棵杏树开始：花儿已经凋谢， 所余不多的红色正在一点点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。 “残红”是说红花所剩无几。着一“褪”字就深了一层，不但花少且已 褪色，感伤之情更浓。 睹暮春景色，抒伤春之情，是古诗词中常有之意。一般人写伤春 意绪，总会把那种凄迷寥落之感表达到极致。苏轼则多了一些旷达。 有繁华就有衰落，有凋谢就有新生。他特别注意到初生的青杏， 语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。 接着将目光从一花一枝上移开，转向不远处更开阔的地方。只见燕子 掠着水面低飞，绿水环绕着人家的墙院。寥寥几笔，勾画出春意未尽的 乡村图景。飞动的燕子为画面增添了动态之美；“绿水人家”则带来了 生活的气息，并为后文“墙里佳人”的出现作好了铺垫。 “绿水人家绕”的“绕”字，有人认为应是“晓”。通读全词， 并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。 而燕子绕舍飞，绿水绕舍流，行人绕舍走，着一“绕”字，则非常真切。 枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。 这是词中最为人称道的两句。枝头上的柳絮随风远去，愈来愈少； 普天之下，哪里没有青青芳草呢。柳绵即柳絮。柳絮纷飞春色将尽， 固然让人伤感；而芳草青绿又自是一番境界。苏轼的旷达于此可见。 即便如此，这两句还是蕴含着许多的辛酸和悲哀。联系当时苏轼的遭遇， 是颇耐人思索的。苏轼一生漂泊，最后竟被远谪到万里之遥的岭南。 此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。这境遇和随风飘飞的柳絮 何其相似！ 墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。 墙里有人荡秋千，墙外有条小道。墙外小道上走着行人， 墙里飘来佳人清脆的欢笑。 作者在艺术处理上十分讲究藏与露的关系。这里，他只写露出墙头 的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让行人与读者去想象， 在想象中产生无穷意味。 小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，墙里、墙外分别重复， 竟占一半。而读来错落有致，耐人寻味。墙内是家，墙外是路； 墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。 行人的心情和神态如何，作者留下了空白。不过在这无语之中， 我们已感受到一种冷落寂寞。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间；也许是佳人玩乐 依旧，而行人已渐渐走远。总之佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得 静悄悄。但是行人的心却怎么也平静不下来。这里的多情与无情常被 当爱情来解释，认为是行人心存爱慕之情，而佳人却根本不知。行人 的有情遭遇佳人的无情，心中无可奈何，故十分烦恼。这俨然是一个 单相思式的喜剧。 倘若这是作者目睹他人的遭遇，或许可以说是借爱情来写人生普遍 存在的这样一种矛盾。但词中行人更接近作者自己的写照，其中情的 内涵也是极其丰富的，绝不仅限于爱情。作者饱经沧桑，有惜春迟暮 之情，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情， 有报国之情等等，可谓有情之人；而佳人年轻单纯、无忧无虑， 既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，可以说是无情。 作者发出如此深长的感慨，那无情之人究竟撩拨起他什么样的思绪呢？ 也许勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想， 也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟…… 作者并未言明，却留下了丰富的空白，让读者去回味，去想象。 作者一生虽历经坎坷，仍多情地追求理想，执着人生，可是却被无情 所恼。这正说明他对待生活的态度——不忘情于现实世界。 他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的热爱。  |
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