王镛篆刻选
王镛早年就读于中央美院李可染山水研究生班。李可染先生那戛戛独造的山水画和凝重雄浑的行草书法,一开始就影响着王镛的风格不会趋向于清秀工整。作山水画之余,王镛倾心于书法篆刻,他的审美更多倾向于乱头粗服、质朴天然的风格,所以秦汉砖瓦、魏晋残石以及众多民间无名高手,如敦煌遗墨里的许多妙墨都成为他的取法对象。在上世纪九十年代初的他的印风初见端倪,到了九十年代末及现在,他的篆刻艺术已到达了顶峰。我们可以这样来形容他的印风:以汉魏民间篆刻中质朴古拙的字体为篆法,以追求残石断碑中自然破损、斑驳的线条为依托,以豪放大气、雄浑苍茫的意境为旨归,前无古人,后无来者,独创出一种影响深远的印风来,而且在他向身边还带动了一个著名的印学团体――小刀会。小刀会成员个个年富力强,才华横溢。王镛的印风给他们开了一个好头,灵光闪现一下,就足以照亮了他们前进的路程。古人说:“但开风气不为师”,王镛给他们的创造带来了一种可能和启示,虽然小刀会的成员以貌似老师为耻。他们师王镛之心而不蹈其迹,最终衍化出有王镛神韵,而又外表各异的印风出来,这也给整个印坛带来勃勃生机。王镛的成功在于给我们这样一个提示:中国的书法篆刻的学习不一定要完全师法名家名帖,古朴的民间艺术,照样是一个取之不尽、用之不竭的宝藏,只要我们有一双慧眼,懂得挖掘和发现,同样可以在浩瀚的古代典籍中找到与自己的性情相契,能够适合自己发展的一个新的突破口。民间文化作为一种特殊现象,它还未得到应有的重视,我们完全有理由相信:将来会有更多的艺术家,在民间艺术中汲取更多的养份,并最终走一条自己的路来。王镛作为一位兼书、画、印、文为一身的艺术家,在当今社会并不多见,当然,他不是一位十全十美的艺术圣人,他的山水画在一改其早年注重装饰性,清丽的画风基础上,已日渐浑厚华滋,在画坛已有一席之地,但与划时代意义的大师比较还有一段距离。他的书法有奇逸古拙之味,影响极大,但其用笔枯涩单一,含蓄圆浑不足,不堪称为巨匠。但是其篆刻仍有可能进一步深化,成为大师级人物,只是他近年来精力过于分散,忙于写字作画,已较少刻印,平日报刊杂志或其它专集中所登之印作,大多是数年前所刻,新作不多。是在韬光养晦,以待来日给大家一个惊喜?抑或是不想往篆刻方面花更多时间,偏重于字画,我们不得而知。但是王镛和所有的成名艺术家一样,也有其自身的烦恼,如果过于入世,忙于应酬,四处开花,他的精力有限,很多东西只能做成半成品,那么是他的最大遗憾。如果王镛能于此时激流勇退,寄居一隅,排除干扰,潜心治学,将其未完成的事业躲进小楼再攻坚二三十年,或许他能真的大器晚成,成为一代集书、画、印三绝于一身的艺术大师,否则,我们看到的只是一个忙忙碌碌,为一时光环笼罩而充满遗憾的王镛。
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