19世纪浪漫主义古典精华

分类： 古典音乐

兴盛于19世纪的浪漫主义音乐在近代欧洲文化艺术史上具有举足轻重的地位。在那个宣扬个性思想感情和艺术感受的时代，浪漫主义的音乐是对人世间喜怒哀乐一切情感最直接的表现。浪漫主义音乐的奠基人是伟大的奥地利作曲家弗朗兹·舒伯特。     舒伯特与音乐大师路德维希·范·贝多芬是同时代的人。虽然他们都在维也纳生活和进行音乐创作，但是，由于两人生活的社会阶层不同，而且没有过任何交往，所以，两人的作品明显地处于两个时代。舒伯特的音乐中所反映的思想情绪与古典时期作曲家那种充满人道主义信仰的音乐有着本质的区别。他的音乐注重个人情感的抒发，将人生看作是一系列情绪的波动。可以说，钢琴音乐中纯粹的浪漫主义气息正是从舒伯特开始的。     尽管舒伯特音乐创作的最高成就在艺术歌曲领域，然而他的钢琴音乐中下笔斐然成章的潇洒与即兴也能给人以想象不到的魅力。舒伯特之所以能不断地吸引世人，就是他那经由“音乐”而呈现出来的“内容”。他的钢琴作品是浪漫主义时代钢琴音乐的起点。   浪漫派的音乐巨匠罗伯特·舒曼是19世纪德奥体系音乐家中最具代表性的一位。舒曼的文学修养深刻地影响着他一生的创作，他的钢琴音乐作品具有许多自传性质或个人日记式的篇章。钢琴音乐是舒曼音乐创作中最重要的方面，是他内心生活的写照。 和舒伯特一样，舒曼对浪漫主义有着敏锐的灵感，他在标题性套曲形式上有着突出的贡献。这种典型的浪漫主义体裁，最适宜让作曲家在内容上尽情挥洒而又不受形式的约束。舒曼的钢琴套曲《童年情景》和《狂欢节》就是这类体裁中的名作。而舒曼唯一的一部《a小调钢琴协奏曲》则表达了对于用斗争换来的幸福的赞美，洋溢着对生活对理想的信心。   舒曼的一生充满了精神上的冲突，理智与狂热始终处于斗争之中，最后心智紊乱，上演了人世间最令人痛苦的悲剧。然而，舒曼的一生却以激烈的心灵冲突，创造出了无数充满魅力的浪漫主义动人篇章。   正当舒曼在浪漫主义的潮流中前进时，欧洲出现了一位反潮流的人物——他要恢复已经失去的古典传统，这个人便是德国伟大的作曲家约翰内斯 ·勃拉姆斯。1833年，勃拉姆斯出生在德国汉堡的一个市民家庭。十三岁时，他就在演出场所四处奔波，帮助父亲维持家庭生活。此时，年少的勃拉姆斯已开始显露出不同寻常的音乐才华。   勃拉姆斯早年创作了三首钢琴奏鸣曲和一些钢琴独奏曲，表白了他的艺术理想——在浪漫主义的洪流中恢复古典传统。1853年，年仅二十岁的勃拉姆斯到各地演出。在这次旅行中，他结识了约·阿希姆、弗朗茨·李斯特和罗伯特·舒曼等当时欧洲的著名音乐家。与舒曼夫妇的相识，是勃拉姆斯音乐生涯和生活的转折点。舒曼十分欣赏勃拉姆斯，他发表了一篇题为“新的道路”的乐评，文中对勃拉姆斯的音乐才华给予了高度的评价和热情的鼓励。舒曼写道：“我期望出现一个把时代精神加以表现的理想人物，这个人果然来了。他就是一位名叫约翰内斯·勃拉姆斯的青年。”   由于舒曼的大力推介，勃拉姆斯很快就在欧洲确立了自己的音乐地位，他的创作生涯也逐步走向了黄金时期。尽管勃拉姆斯在艺术观点上倾向于古典主义，他继承并发扬了贝多芬式的古典音乐传统。但在创作中，勃拉姆斯却不可避免地受到了十九世纪欧洲浪漫主义思潮的影响，在他那严谨、庄重的古典主义音乐形式下，更多地流露出了浪漫主义的情感特质和时代气息。 19世纪70和80年代，是勃拉姆斯创作的繁荣期，在此期间，除了交响曲以外，他完成了《第二钢琴协奏曲》等多部力作。晚年的勃拉姆斯悲观遁世，潜心收集和改编民间音乐，专注于室内乐和歌曲的创作。1897年4月3日，勃拉姆斯在维也纳与世长辞。然而，无论是音乐还是个人生活，勃拉姆斯毕生似乎都在追寻着秩序和理性的指引。他节制着内在的情感，在宏大的哲理框架内建构音乐与生命，在一次次情感与理智的内心冲突的释放中，把艺术引向了无尽的崇高。                                                   Album: Romantic: Greatest Masterworks of the 19th Century (19世纪浪漫主义古典精华之作)   Artist: Various Artists Date: 2011.09.06 Genre: Classical Size: 215MB Quality: 256K M4A iTunes音乐 2011 harmonia mundi       专辑介绍     仅在iTunes Store数字发行，20曲浪漫主义精华之作、   收录19世纪最伟大的浪漫主义作曲家：贝多芬、舒伯特、肖邦、舒曼、勃拉姆斯、柴可夫斯基等的作品， 有交响曲也有室内乐，让您从这些经典之作中探索与再发现那一浪漫纪元。       曲目介绍       01. Symphony No. 4 in E-Flat Major, Wab 104: III. Scherzo. Bewegt 02. An Silvia 03. A Midsummer Night’s Dream, Op. 61: I. Scherzo. Allegro vivo 04. Piano Trio No. 2 in E-Flat Major, Op. 100, D. 929: II. Andante con moto 05. Frauenliebe und -Leben (L’amour et la vie d’une femme): Er, Der Herrlichste Von Allen 06. Prelude No. 4 in E Minor, Op. 28 – “Suffocation” 07. Piano Concerto No. 1 in E Minor, Op. 11: II. Andantino semplice 08. Waltz in D-Flat Major, Op. 64, No. 1 – “Valse du petit chien”, “Minute Waltz” 09. Dichterliebe (Les amours du poète): V. Ich will meine Seele tauchen 10. Violin Concerto in D Major, Op. 77: III. Allegro giocoso, ma non troppo vivace 11. Hopak (Arr. Rachmaninov) 12. Cello Concerto in B Minor, Op. 104, B. 191: I. Allegro 13. La lugubre gondole, S. 134 14. Flight of the Bumblebee (Le vol du bourdon) [Arr. Rachmaninov] 15. Piano Quintet in A Major, D. 667 – “Die Forelle” (“The Trout” / “La truite”): IV. Theme & Variations I-IV 16. Five Mazurkas, Op. 7: No. 1 in B-Flat Major 17. Des Knaben Wunderhorn: Wer hat dies Liedlein erdacht? 18. Nocturne in D-Flat Major, Op. 27, No. 2 19. L’arlésienne, Suite No. 1: IV. Carillon 20. Symphony No. 4 in E Minor, Op. 98: IV. Allegro energico e passionato                             专辑英文名: Haydn Beethoven Schumann Faure Works     专辑中文名: 海顿,贝多芬,舒曼,弗雷作品     艺术家: Emil Gilels Leonid Kogan Mstislav Rostropovich   资源格式: APE   版本: DG om2   发行时间: 2008年   地区: 俄罗斯     作曲：Franz Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven, Robert Schumann, Gabriel Faure 演奏：Emil Gilels(piano), Leonid Kogan(violin), Mstislav Rostropovich(cello),   Rudolf Barshai(viola) 录音日期：1950-1958 发行公司：DG 资源出处：melomaniaco_lulis   专辑介绍: 在现今的大提琴演奏家里，罗斯卓波维奇可说是泰斗级的人物。当罗斯卓波维奇在2007年四月逝世时，不只是个人的生命，同时也代表一个时代完全结束。1970年代抵达西方世界之后，罗斯卓波维奇录下数量相当庞大的唱片，但是对于资深爱乐者来说，罗斯卓波维奇早年在俄罗斯录制的唱片更让人好奇。因为在这一段期间里，年轻的罗斯卓波维奇与多位俄罗斯音乐大师都有往来，并且在录音室里留下合作的记录。这一套唱片是罗斯卓波维奇1950年代的录音，与当时的室内乐伙伴吉利尔斯、柯冈录下了海登两首钢琴三重奏、贝多芬E大调钢琴三重奏与《大公》钢琴三重奏、舒曼第一号琴三重奏以及佛瑞第一号钢琴四重奏（巴尔沙伊，中提琴）。所有的录音都重新经过母带后制处理，比起市面上由其它厂牌出版的同一录音更多了聆听时的舒适感。 小提琴家列昂尼德.柯岗在1924年出生于乌克兰；大提琴家罗斯卓波维奇三年后出生于阿塞拜疆；钢琴家埃米尔.吉列尔斯1916年出生于奥德萨。1945年三位20岁相当的年青人组成了一个音乐家小组，并成功首演。当时，吉列尔斯刚开始在母校莫斯科国立音乐学院得到一份教学工作，担任钢琴助教，而柯岗和罗斯卓波维奇正开始大学时代的第一学期的生活。而吉列尔斯已经完成了在莫斯科音乐学院八年的学业，赢得几个钢琴比赛的大奖，开始了他的国际职业生涯。 柯岗和罗斯卓波维奇，当时也开始在欧洲赢得了几个重要的器乐比赛大奖。除了独奏音乐事业的成功之外，他们也不想放弃他们室内乐组合的生涯。这促成了1950年至1958年之间他们在录音棚合作演奏录制的系列作品的诞生。首要的作品就是约瑟夫.海顿早期的D大调、G小调钢琴三重奏、贝多芬降E大调钢琴三重奏。 和早期维也纳乐派作曲家大量出现的弦乐四重奏作品不同，他们早期的钢琴三重奏不常在音乐厅里或唱片中听到。例如：海顿的作品，他大量采用的是模进音型的弦乐演奏技法，这个时期音乐风格有更多情感对比与音色色彩的对比。这些钢琴三重奏作品，来源于巴洛克早期的三重奏鸣曲，质朴感人的钢琴篇章与弦乐合奏、小提琴双音合奏、大提琴双声部合奏或持续的低音线条构成了创作的结构线条。 毫无疑问，三位年轻的苏联音乐家对两部D大调和G小调的钢琴三重奏名作投入了很大的兴趣：天衣无缝的配合与钢琴主奏交相辉映。在1950至51年的录音中，吉列尔斯主奏的色彩是音画，精力充沛的演奏出丰富的音乐性。另一方面，大提琴主奏出难以想象的数字低音曲调，没有见缝插针的音乐竞争，演奏出了自帕布罗.卡萨尔斯以来从未出现过的高超大提琴技巧，相较于晚期巴洛克音乐作品严谨的限制，罗斯卓波维奇更倾向于小提琴、钢琴区别开来。柯岗更多倾向于旋律性合奏部分，他的演奏让人难忘，甚至提升到发烧火热的力度，有时甚至冲破固定的限制。在“贝多芬降E大调钢琴三重奏”中，钢琴更是一件独立的乐器，创作于1791年，是在他跟随海顿学习之前。 虽然是单声道录音时代的唱片录音，但从作品、演奏者的知名度和演奏水平、以及唱片整体的音乐审美价值来讲，这是一张在当代“音乐表演”领域有重大学术参考价值的“有声文献”！这是三位后来在国际乐坛最具威望和艺术水平的一张合作精品录音。以维也纳早期乐派作曲家的思维、角度去排练、研究，演奏家们热情、青春的风格，给“钢琴三重奏”表演，在当代的复兴做出了极有意义的付出和奉献！       专辑曲目:    Disc 1： 1-3 轨 Haydn (海顿): Piano Trio in G minor (G小调钢琴三重奏) , H.XV No.19 4-6 轨 Beethoven (贝多芬): Piano Trio No.9 in E flat (降E大调第9钢琴三重奏), WoO 38 7-10 轨 Beethoven (贝多芬): Piano Trio No.7 in B flat - Archduke (降B大调第7钢琴三重奏-大公), Op.97   Disc 2:：     1-3轨 Haydn (海顿): Piano Trio in D (D大调钢琴三重奏), H.XV No.16 4-7轨 Schumann (舒曼): Piano Trio No.1 in D minor (D小调第1钢琴三重奏), Op.63 8-11轨 Fauré (弗雷): Piano Quartet No.1 in C minor (C小调第1钢琴四重奏), Op.15                           专辑英文名: Schubert Late Three Piano Sonatas D958.D959.D960-2CD   专辑中文名: 舒伯特晚期三首钢琴奏鸣曲-2CD   艺术家: Maurizio Pollini   古典类型: 奏鸣曲   版本: DG大禾花   发行时间: 2003年   地区: 大陆               舒伯特是１９世纪初以来第一位以艺术歌曲创作闻名于世的伟大音乐家。作为早期浪漫义的代表人物之一，他在器乐领域里的创作成就也有着堪与其声乐创作相媲美的重要地位。 他的钢琴奏鸣曲的创作虽然相对起步较晚，但却和他的歌曲创作一样直到他生命的终结。他在生命的最后一年（１８２８）创作的Ｃ小调（Ｄ９５８）、Ａ大调（Ｄ９５９）和降Ｂ大调（Ｄ９６０）三首大型钢琴奏鸣曲，不仅使其钢琴奏鸣曲创作走向颠峰，而且作为其钢琴音乐的“天鹅之声”，鲜明地体现出他晚期器乐创作中力求把古典主义形式和浪漫主义情感相结合的风格特征。               舒伯特在晚年有一股强烈的欲望想要积极拥有像贝多芬那样的震撼力，这几首遗作均充分表现出舒伯特追求深切生动的紧迫感的意志。碟里的最后一曲，三首钢琴作品D946，可以一口气听完。这些连贯性的短曲，蕴藏了舒伯特生命中最后期的灵感，那份不食人间烟火的太空漫游渴望，，是艺术上之绝唱。 当代舒伯特演绎大师之中，只余布兰度尔、里赫特和波里尼，当中又以波里尼的演绎最具电光火石之间的强烈感染性。舒伯特长达40分钟的奏鸣曲，需要最高难度的技巧去建筑伟大深邃的音乐概念。波里尼做得到。他的无敌指法，只在细味欣赏时才会被发觉。           专辑曲目:    CD01: * Sonata in C minor,D.958 01 Allegro 02 Adagio 03 Menuetto (Allegro) 04 Allegro *Sonata in A,D.959 05 Allegro 06 Andantino 07 Scherzo (Allegro vivace) 08 Rondo (Allegretto) CD02 * Sonata in B flat,D.960 01 Molto moderato 02 Andante sostenuto 03 Scherzo (Allegro vivace con delicatezza) 04 Allegro ma non troppo 05 Sonata in c minor,D915,Allegretto *Klavierstücke (Impromptus),D.946 06 I. Allegro assai 07 II. Allegetto 08 III. Allegro