图：刘国松用新的技法展现他脑海中的雪山(局部)
香港。“革纸、革中锋的命”革了大半个世纪，80岁的现代水墨大师刘国松在香港毕打行的汉雅轩举行最新个展，展出其从1970年代初至今的旧作和新画，展现一位多变“纸上革命家”的精彩人生。
甫踏入汉雅轩，刘国松的两组超过4米长的巨幅雪山映入眼帘，令满室充满气势磅礴、寒流逼人的感觉。其间有参观人士盛赞刘国松山岭的落笔有力，老人家即时温馨地更正：“我不是用笔画的山峰，是用扫来画的。”附带自豪的隆隆笑声，他毕生对超越纸、笔、墨研究不断，这作品正好是他成功、破格，别树一帜的证据。
耄耋之年，何以不去游山玩水，反而创作无间断？刘国松回应：“就是游山玩水也可以培养灵感，我这批都是在游九寨沟后的创作，我把九寨沟的恬淡水流统统画出来。”老人兴奋地介绍他今年的新作《镜海秋意浓》，画中的颜色沉淀得很舒服，有种在水底向上观望众生的距离感，泼墨展现了一种凝炼的静。原来，这是刘国松最新的破格系列，他以冲印用的相纸当宣纸创作，又颠覆了传统的水墨作品。2013年4月，山东博物馆设立了“刘国松现代水墨艺术馆”，在世艺术家作品受到古文物等级的保存与展示是罕见的，是对刘国松逾半世纪的画坛革命的一个肯定点。
从1950年直到今天，刘国松开创性的画风，精湛多变的技法以及阔宏的宇宙观，把中国水墨艺术带入一个崭新境地和提出可能性。“这是我提倡了50多年的概念，中国绘画不能老是仿古、学习西方，必须走出一条破格的路来，现在算是出现了。”对于近年当代水墨被收藏家、画廊和拍卖行追捧，问及是否虚火和炒作行为？刘国松有这样的看法：“不管怎样，所谓当代水墨、新水墨，还是炒作的名目，它都代表中国绘画走出了传统的框框，是一个复兴运动。所以说，我们如果把笔墨从文人画观念里头解放出来，海阔天空啊！”
当中国当代水墨正慢慢走入国际主流的轨迹，地位得以被提升，刘国松这位推手自然是功不可没，因为一直以来他不只是创作，还努力推动中国水墨的精神。“所谓的水墨精神，必须离不开创新与现代化。”半个世纪以来一直坚持“入格再破格”的刘国松说。撰文∕马如风
