顾老师在花道体验课,教授插花 (人物图由yhx提供) 顾老师在日本名古屋插花 顾玉华 老师
花人、茶道表千家茶人、东洋陶瓷研究者 日本花道草月流派1级师范总务资格
顾玉华(日本名:权藤翠),1964年生。1992年旅日至今,为日本名古屋永驻者。1993年日本花道草月流派入门至今已二十余载;1994年,茶道表千家入门,亦是中国茶研究者、东洋陶瓷研究者。北京大学日本研究中心特约研究员、日本有限会社缘代表、广州紫桃缘贸易有限公司代表。现常住广州。 拜师学艺,老师的言传身教极为重要。由一众东方文化研习者及爱好者于广州发起的“草花荟”,教授插花课程的花人顾玉华老师,已跟随日本花道“草月流”派老师犬饲文柚习花二十多年,今年在海幢寺开始组织主题茶会,并带领着一群爱花人学习插花。在此期间,老师对于花之珍惜,虚心谦卑的礼仪相待,希望所有人能有所学、有所得之殷切心情,都令晚辈们感到相遇、追随之喜悦。 就像顾老师喜欢日本时装大师三宅一生所设计的融合了中西的服装,老师推崇的插花艺术亦是既立足于东方插花艺术,又是融贯中西,自由随心的。“草花荟”期望各位爱花之人,通过具有现代性又有传统风范的插花学习,以插花文化为一扇窗,在喧嚣而极速的生活之中,寻回一些我们失落已久的雅致与宁静。 “我希望大家在一起时,都能有所学、有所得,才能不枉此‘一期一会’” 您是如何开始学习插花的? 我自1992年在日本读书的第二年开始学习插花的。名古屋当地的国际留学生会馆开设了插花班,邀请了“草月流”派的名师犬饲文佑来教授。最开始我们是跟着草月流本部的教材进行学习,之后跟随老师去神宫、百货商店等各种场合插花。通过参加草月流的展览如每年的春秋花展、年花展来练习插花,亦会去草月流东京总部研习。 这么多年来,即便老师不断地鼓励学生,能真正坚持下来学习插花的学生非常少。我一直到现在,只要回到日本,还会跟随老师学习。老师现在已经七十多岁了,她对花道的坚持对我影响颇深,和老师在一起总会学习到新的知识,不仅是插花,还包括了文化、习俗、礼仪等各方面?? 在“草花荟”,学员们每次不论是参加我们的插花班或茶会,我希望大家在一起时,都能有所学、有所得,才能不枉此“一期一会”。 研究古陶瓷、茶道的经历,对于您的插花有什么样的影响吗? 这三者的内在是相通的。日本是花的世界,茶的世界,花道与茶道都需要各种器具。我秉持实用主义的原则,认为花器、茶器都是作为器物生产出来的。因为各种机缘遇到的古陶瓷,它经过了几百年、上千年后,传到了我们的手上,我就希望很爱惜地去使用它,然后再传承下去。 “心中有花,即可插花” 您认为,插花是一门怎样的艺术? 如同人在到达自我生命巅峰之前都要经过一段段披荆斩棘之路,花人也通过插花,让花的生命再绽放、重生,示现于人间,展示它、欣赏它的美。花人通过自己的双手,赋予花材以新生命。花开、花落、插花再生,这就是一个宇宙。
您为什么会选择花道“草月流”派进行学习? 日本插花流派非常多,主要的三大流派包括源自皇宫贵族的“小原流”、最古老的流派“池坊流”以及自由而奔放的“草月流”。我很欣赏“草月流”所谓“心中有花,即可插花”的理念,任何人都可以插花,它无阶层、高低之分。
中国插花艺术源自六朝时期,在唐宋时达到顶峰,赏花、插花的风潮在当时的贵族、士大夫、文人之间非常盛行。当初的插花,必须是“立花”(花材站立于花器之中),不可以倒着平放。而“草月流”从传统之中走出来,与现代艺术结合,进而拓展出形态不一的插花,以创造具有前卫感的大型竹子装置闻名。在花材选择上,秉持“心中有花,即可插花”的理念,因此,就连生活中的食材如红薯、玉米、龙眼枝都可以变成我们的花材。 以前有位长辈和我说,“人生走到死胡同,碰到一面墙,肉体过不去,但思想却可以越过。”这句话对我影响很大。插花亦是如此,你看到满山遍野的花不知道怎么办,什么都想要。那么就采你最爱的花,然后随心地、自由地去创造你心中的花之艺术。 您也关注西洋插花艺术吗? 当然。其实“草月流”派正是将古老与现代结合的派别。“草月流”派的“盛花”即是与西洋插花相连接。我们所说的“盛花”即是迎宾、迎客的花,它非常热闹,表现迎来送往的心情。盛花既呈现了西洋插花华丽盛放的风格,同时又保留了我们东方的韵味,比如花材之间、花与器皿之间的留白,它是有空间感的、予人呼吸的。 我们在“草花荟”的插花课程上也将学到怎样布置餐桌上的花,以及在一些公共场合如为百货商店橱窗设计的花、酒店大堂的花等,这都是和西洋插花艺术相融合的插花表现。
您怎么看待现在的中式插花发展? 我们的中式插花似乎一直停留在“束花”与“立花”上,在花的形态表现上不够有突破性,缺乏赏心悦目的色彩搭配。其实看看我们古代那些壁画上的佛教供花,会发现古人的美感非常好。现在的供花则相对比较单一,没有和现代相连接,没有给生活带来新的创意。 您有哪些欣赏的花人吗? 日本的花人川濑敏郎、关美香,他们常用古器来插出新意,令古器物活了起来。欣赏他们的这种插花风格,和我研究高古瓷的经历有很大关系。川濑敏郎还喜欢在山野中、自然之中就地寻找花材,表现出植物的野气。另外一位花人中川幸夫,他的插花比较摩登,从普通的插花表现中走到了一个更高的境界,比如他将郁金香揉成了一块并以绳束之的插花作品,以表现花的瞬间性。 “插出自己的心象花,从规律之中走向自由” “草花荟”的理念是怎样的? 源自传统,将宋朝四雅“焚香、挂画、插花、点茶”融入现代生活之中。带领大家感受自然与季节之美,我们教授以“草月流”为基本的东方插花艺术,它是融会东西方的、古今结合的;插花文化不应高高在上,而是回归到生活之中,我们一起通过插花学习礼仪、回归传统,修身养性,正如王阳明所说的“知行合一”。 在“草花荟”的插花学习,和其他的插花课程会有哪些不同? 1、我们从教授礼仪出发,学习以礼为先; 2、加入节庆花、四季花的课程; 3、加入花与茶的修习,比如茶席、茶室的花之布置、品饮的茶花; 4、花与生活:学习了花的颜色,有助于提高日常审美,比如服装之搭配、菜色搭配与摆盘等,一脉相承; 5、不定期邀请寺院僧人,教授禅的学习; 6、培养每个人独立的审美,让每个学员按照自我的审美,在了解基础花型之上,插出自己的心象花,从规律之中走向自由。我们不推崇千篇一律的、模式化的插花。 草花荟计划做供花基金的缘由是什么? 自佛前供花开始,供花一直是中国人的传统,是人们生活中不可或缺的部分。如今,我们丢失这个传统已久。而在日本,家家户户还保持了供花的传统。我们希望通过“草花荟”的供花基金,恢复我们的传统礼仪。就像很多茶人喝茶前先敬茶于天地,花人习花前先供花,这是礼的传承。 顾老师以古器插花(图片由顾老师提供) 花器,青釉双耳瓶;花,燕麦、康乃馨 花器,青磁香炉;花,兰、山芦苇叶、松果 花器,仰韶文化大壶;花,山归来 花器,影青多管瓶;花,康乃馨 花器,青瓷双耳瓶;花,紫阳花 花器,青釉双耳瓶;花,石榴 花器,青花龙纹罐;花,紫阳花、枝叶 花器,彩陶女立俑;花,葡萄 正月节庆花 花器,铁瓶;花,松、兰、水仙 花器,白釉壶;花,腊梅、兰
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