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读书会现场读者 （图片来源：凤凰网读书会）
“孤独”与“侵略”皆为人类的文化基因 读者：我大一的时候看过《麦田里的守望者》，后来读到美国一个诗人说“内部的暴力来帮助我们抵挡外部世界的暴力”。这个电影里面存在两种绑架人的东西，一种是束缚在我们年轻一代身上的上一代人的陈旧观念。作为处于成长阶段的男生而言的话，需要跨越甚至推翻掉上一代人所构建的权威形象，并且树立一种自我的权威，内心的暴力就成为一种突破口。然而我们在对抗外部暴力的时候往往会发现像是一拳打在棉花上，因为找不到自己的敌人，形成一种内在和外在暴力不对称的情况。这部电影和《麦田》这本书就是在探求那一代年轻人如何与暴力对抗，也就是寻找一种内力和外力的平衡。另外一种绑架人的东西源于故事情节的发展跟发现的逻辑。主人公站在寻找自我的立场上去抵抗外在世界对他束缚时，他的行为有可能并不是非常高尚的，可能就是成长的局限，这个东西也是绑架的因素，把一个雪球本来很小，越滚越大。 李彬：我听他的观点感觉很有意思。第一个是父母形象的符号化、简单化。这部电影与这本书都是年轻人的代言，从年轻人的视角去看这个世界。作为年轻人来讲，因为处于一个被动的，被管理的，非主流的位置，因此他们一定想突破被管制的界限，因此父母的权威是需要被推翻的。第二个谈到年轻人自己有局限。这并不是青春期独有的。两三岁的孩子就有反抗父母的权威的欲望，比如说脏话的问题，两三岁的孩子，当他要说“臭粑粑”时，也就是突破禁忌时会觉得很兴奋，所以《在路上》也好，《麦田》也好，其中很多青少年的粗口，就是通过突破禁忌带来一种释放和快感，蒋老师您有这个体会吗？ 蒋一谈：不同民族国家的文化基因，文字符号以及生活时空不一样。但人类基因是一样的，第一种基因是孤独感，第二种基因是侵略。从这本书中我们可以发现一个细节，霍尔顿几乎从来没有一个人过，他有出走的心，但他害怕一个人出走；在这个电影中也是一样，主人公一个人独处，一个人适应的场景很少。书和电影都在隐喻少年时代的孤独感。可是霍尔顿最终又回去了啊，因为妹妹给他温暖，其中一个场景：妹妹在旋转木马，下起大雨，很多家长都躲在屋檐下面，霍尔顿坐在那里，浑身湿透，反而感到巨大的快乐。温情，哪怕短暂，但是人类极其需要。 李彬：另外这个电影的原著是一个关于青少年犯罪心理的社会学著作，后来被改编成电影。电影在电影史上的意义体现在从心理层面探讨青少年的内心探求，迷茫和对存在感的探求。 蒋一谈：现在很多人都在强调，我不仅存在，我要以什么方式而存在，如果你找不到存在的方式，那就会痛苦。而存在像契诃夫讲过的名言“一个人的命运是在他本人不在场的时候被别人决定的”，你以为自己掌握了你的一切，其实是别人来决定的，我们只能接受。 李彬：所以很多现代派的小说也好，电影也好，往往刻画的是人的无力感，你寻找“存在”却不得，内心深处的孤独感就会浮现。 |
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