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裴书鸿：澄怀味象入古出新 文/金雪晶
每当谈到裴书鸿的作品时，我总是颇有些许顾虑的，倒不是因为作品本身，而是因其师门。书鸿师从当代写意花鸟大家霍春阳先生，自然是显赫的名门正派中人，唱念做打，一招一式皆毫不含糊，精准到位，庄重静穆且不失清丽，尤为难得。 书鸿出生于甘肃渭源，家学渊博，其祖父工书画，书法以颜、米为宗，兼袭明代诸大家之长，笔势丰健俊美，榜书更见神韵。好画马，以工笔写生，形神俱到；其父以书法见长，他以刚柔精气神入笔，以“气”贯通，一扫常人行书俗风，有着深厚的艺术修养，这与其多年从事的教育工作不无关系。可以说，书鸿家学世代相传，根基深厚。 然，过于纯正的血统抑或完美的偶像，本不是我所愿意亲近的。我与书鸿二人前后相差两岁，某日相逢茶饮片刻后竟有一见如故之感。书鸿画余习武，自有非凡身手，也练就了男儿的胆魄忠义。看似温文，却筋骨强健；看似腼腆，在是非面前却能毅然决然。日子久了，他的画看多了，人也觉得格外亲切，自己也以其姐的身份自居起来。 作为一个码字之人，我对文人画是格外偏爱的。而作为一名女性，花鸟画无疑也是最讨喜的。品读书鸿的花鸟画使我想起了黄宾虹先生曾告诫后学的一段话：学习中国画要“师今人、师古人、师造化”。且要“朝斯夕斯，终日伏案，不遑少息，藏焉修焉，优焉游焉，以至于成功”。可以说书鸿就是一个这样的求索者。对于中国画的理法，黄先生说“舍置理法，必邻于妄;拘守理法，又近乎迂。宁迂勿妄。”“宁迂勿妄”在当代中国画坛则是值得我们去品味个中滋味。书鸿在对待传统的态度上是有些“迂”和“痴”，这也倒和他憨憨的形象颇为符合。他曾感叹：对于当代中国画，论者多谈其变，而惟少言其不变。他认为中国画有其不变的内核，有其恒定的精神与审美范畴，以他对中国绘画的审视和体认，他懂得“知其不变，方可大变。”他似乎触摸到了传统中国画的文脉，从心性、品格与精神来把握中国画的内核。从这一点看，书鸿是有灵性的，因为他还仅仅是一位80后的新生画家。 因为以姐姐自居，品读书鸿画的机会自然也少不了。书鸿的猫、猴、松鼠、八哥和翠鸟，都可以清楚地看出他的笔墨造型，传对象之风神的精神造诣。从自然生态、生态环境审美观念出发，书鸿笔下的荷塘、湖面，不但生长了荷花、芦苇、蒲草、红蓼、浮萍及多种野草，而且还有浮游的鸭子、飞翔的大雁、停在荷茎上翠鸟、栖息的野鸭以及多种叫不出名字的水鸟。生态环境在晨、暮、阴、晴、风、雪、雨、露及四时的运转变化中，增添了具体性与审美情趣的多样性。书鸿笔下的多种动、植物在大自然中相互依存，共生共荣，构成了自身的生态世界。这生态世界自由自在，充满蓬勃的生机，绽放着迷人的美丽，蕴藏着发掘不尽的自然神秘。 这一切与书鸿那颗细腻敏感的心有着重要关系，写生也仿佛成了他生活中的一部分。写生能使他更深入的从多姿多彩的自然生态中感悟形式意味，化作他生态花鸟画中的形式美，写生能使他洞幽发微，从自然生态的关系中深入体悟情调、意境，创造他绘画的艺术境界。他曾多次被这自然生态的美丽迷醉，所以才创作出一系列让人叹赏、陶醉的生态花鸟画。 目前，书鸿的作品已被市场逐步认可，在绘画技巧和风格上虽师承霍春阳等大家，但又形成自己特有的语言，经过不断的努力，作品已成熟。而依托就职的福州画院这一平台，更加能潜心艺术创作，因而在80后工笔画家中书鸿当属潜力股，后市充满期待。
简介： 裴书鸿，福州画院青年创作院画师，甘肃渭源人 2008年毕业于天津美术学院国画系，同年参加学院迎奥运画展，参加天津美术学院优秀作品汇报展，《写牡丹之“风骨”》发表于中国联合商报； 2009年参加全国美展天津展区并获优秀奖； 2010年考入福建师范大学美术学院研究生院，同年参加天津阳光艺术节美术展，同年四川省邮政局出版<落霞>明信片并发行； 2011年参加“福建省第六届青年美展”获优秀奖； 2011年8月于山东参加“观·想”天津美院六人展； 2011年10月于广东中山参加“首届红木文化艺术三人美术作品展”； 2011年12月浙江师范大学参加“意笔春秋——四校五人硕士研究生中国画作品展”； 2012年参加“福州画院提名青年画家作品展”，作品《素艳轻霜》被上海浦东书画院收藏； 2012年于厦门美术馆参加“学院力量---全国高等艺术院校作品展”； 2012年于厦门博物馆参加两岸青年画家作品展； 2013年5月于山东举办裴书鸿花鸟画展； 2013年7月于福州举办“走进书鸿----当代青年国画家作品展”； 2014年1月于澳门举办“王维明裴书鸿2014花鸟画作品展”； 2014年3月于福州 作品《澄怀自盈虚》入选“八闽丹青——首届福建省美术作品双年展”； 2014年4月于福州参加“同舟同行——福州画院青年创作室张光卿，裴书鸿，游波作品展”； 2014年4月于福州举办《素尺一品——裴书鸿小品作品展》。 画作赏析： |
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