   姜寿田点评:马一浮书法虽有超逸绝尘的孤迥之气 但也丧失了一种时代的高度 马一浮是现代国学大家,其书法合章草、汉隶于一体,自成一家。因而丰子恺推其为“中国书法界之泰斗”。然现代书法史并未给他留下应有的位置。为何?因其精力重在国学造诣上,姜寿田认为,书法于马一浮而言,只是学问中的余事。然龚鹏程认为,作为一位书法家,马先生的造诣长久被低估或忽视了。■收藏周刊记者 程辛 整理 遍临诸体无所不擅 真草篆隶无一不精 提及马一浮,其为世人所熟知的是他的儒学、佛学大师的名气。近年来,随着人们对他的认知度逐渐加深,马一浮的书法逐步得到书坛的认可。龚鹏程指出,马先生博涉多优,不唯学称儒宗、大弘法性,书法也卓然成家,不可忽视。[2] 然则,究竟该如何谈马先生的书法才妥当呢?龚鹏程分析,应将马先生的书法和他的学问分开来看。书法艺术本身有它自己的规矩和对笔墨的要求,不能达到这些要求,其字就不会有人问津。一代儒宗,如熊十力、梁漱溟就不能卖字,卖了也无人买。而马一浮卖字诸人求之,可以从某个侧面来说明,马先生书艺自有其特点与价值。为何将马一浮的书艺与其学问分开理解?龚鹏程表示,内在的理由是因“为学日益,为道日损”。为何?龚鹏程指出,写字对马一浮而言,实有特殊的意义:为道日损的生涯,唯有书法,可令他从事另一种为学日益的精神心智活动,与相调济,免于枯寂。[2]对此,姜寿田则亦有分析,作为现代国学大家,书法于马一浮而言只是学问中的余事。因而,马一浮在现代书法史上并不是一个职业书法家的形象。[1] 而马一浮如何看待自己的书法?他在《戏题鬻书启诗》中自谓:“恨无勾漏丹砂诀,幸有羲之笔阵图。”以羲之笔阵自许,自视又岂不高? [2]由此诗可知,马一浮对自己的书法所成,自视不低,且独钟于王羲之。在综合论其书法方面,管继平指出,马一浮自然也是遍临诸体,无所不擅,真草篆隶无一不精。从马一浮当年卖字润格明言可知,除甲骨文未尝用功外,其余书体皆通。 纵观其学书之路,马一浮早年学书以唐碑入手,尤喜爱欧阳父子,二十岁后遍临魏晋南北朝书,植根于钟王诸帖。兼用以唐贤骨法:“取北派之雄杰以充筋骨,而尽变其粗行之面貌,得南宗逸丽温润之韵致,而一洗其姿媚粉泽之态。”所以他的行草书碑帖交融,清雅高古。其结体坚紧,取势侧歌而险劲,但笔画俊迈秀拔自成一格。他的篆书直接取法李阳冰,隶书则以《石门颂》为宗。在为家族题写的《会稽马氏皋亭山先茔记》和为岳丈汤寿潜写的《墓志铭》,他均用了八分隶书。[3]而最为世人认可的还是其行草书体,集各种书体于一身,自成风格。马一浮生前曾言,他平生最喜王羲之的《兰亭序》与《圣教序》。故对《兰亭序》与《圣教序》用力也最勤,最多,尤其是学《圣教序》的成分更多。无论是他的点画、笔法,还是间架、结构,甚至是行距、章法,深受《圣教序》影响。 |
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