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中国传统山水画新技法实验2

 逸心茶舍 2014-12-01

二、中国传统山水画笔墨新技法

 

                     4、南派小写意染墨画法

 

下图因使用的生宣,且画法与古代有所不同,所以按勾、染、皴、点的步骤。当然也可按勾、皴、点、染的步骤,只是染时要防止跑墨弄花画面。

勾线:构图按两点对角式构图,近景由土坡构成,中景是石山,远山设为丘陵地貌,因此线条应平缓婉延,用湿墨勾画出山石地貌即可,线条应近浓远淡。(11)

 

  

 

画树:南派山水多画花柳杂树,并将几种树间搭配置,这样画面不会呆板,画法写意一些为好。树画完后,用电吹风将树吹干,用湿墨或淡墨点染树叶和树干。(12)

 

  

 

渲染:待画面干透后,将纸喷湿,以刚好全部湿纸为度。将笔洗净,先蘸半笔湿墨顺着山石轮廓线阴面用侧锋笔势涂染,之后在轮廓线处用淡墨和次浓墨逐步加深至满意为止,加深时采用皴刷的画法较好,蘸墨要少,用笔要轻,此法称为积墨法。注意每次要掌握好墨的浓度,争取一两遍就染成功,不要反复涂染。

如果技法基础较好,也可采用混染,用清水笔蘸半笔湿墨,再在笔尖上蘸一点浓墨,从山石最暗处下笔,顺着轮廓线用侧锋笔势涂染,一次染成一条轮廓线。

云雾采取留白法较为简单,渲染时,留出空白即可。如需破白渲染,用清水笔蘸半笔湿墨,笔尖向内,笔杆倾斜染出云头形状,个別地方用淡墨加深,下图山体采取的积墨染,云层采取的破白渲染。(13)

 

  

 

皴纹:待画面八成干时,再重勾一下轮廓线,使山石轮廓更为清晰,注意所用墨色浓度与染墨大体相同,笔法以散锋为好。之后,用笔蘸上少许淡墨将笔刮成扁锋。顺着轮廓线轻轻刷画,刷出披麻皴纹,个別地方用浓墨刷画一遍。注意笔上墨汁一定不要太多,以枯笔为好,且皴纹也不宜太多,不要全面施皴,简略皴一些纹理即可。(14)

 

  

 

点景:生宣大面积渲染时,难免不跑墨,点景可掩饰跑墨,并可丰富画面。用刀笔或侧锋点画出山石上的丛树,注意疏密有致,高低错落,有跑墨的地方,可点些丛树将其掩饰。之后,在适当位置可画一两株小枯树。在河面上勾画一两只小船或飞鸟,使画面活跃显得有生机。(15)

 

 

 

 

5、北派水墨晕染皴画法

 

古代山水画几乎全部是由明显的点线块墨组成,尤其是线条成了国画的象征,然线条并非实体线才是线条,水墨晕染皴是通过轮廓线、虑拟线这种线条展现其风貌,看上去似乎更加柔美。

此外,古代的皴法多是点、线、面皴,染皴几乎沒有。然皴法的目的无非是为了展现景物阴阳面、立体感和山石的质感,而水墨晕染皴同样可以实现这两个目的,且看起来画面更生动滋润。

勾线:此图用的熟宣按北派山水设计,所以构图雄伟。用淡墨勾出山石、树木的轮廓线,注意线条用墨要淡,要有一定楞角、要曲折迴环。(图20

 

 

 

皴纹:染皴由拖泥带水皴变化而出,顺着轮廓线阴面涂上墨汁,迅速用清水笔将边缘染开淡化,注意涂一段染一段,不要涂上很多再染,靠轮廓线一边要保持边缘的清晰。

染时山石的光亮面不要染得太黑,以增强山石的立体感。染时用积墨染法,层层加深,一般要染二至三遍,每遍的用墨不宜过重。(图21

 

 

 

点树:画山水笔者主张树草要茂盛,以展现生气勃勃的景象,不太主张荒山禿石的画法,所状山石上树丛点画较多。

下面的几株大树可用正锋点簇树叶,远山用刀笔点画出树丛形态即可,点画注意高低错落,疏密有致。(图22)

 

渲染:山体部份因巳染画,就不再渲染,渲染主要染远山、染云雾、染树叶和染色。染远山用淡墨涂山远山形状,迅速用清水笔将下面染开淡化。染树叶宜干染,生宣用淡墨点染即可,熟宣在树叶树丛处涂上淡墨,边缘用清水笔染开。染云雾一般要湿染,待画面干透后,再将纸喷湿。用清水笔蘸上湿墨,笔尖向下涂出云头形状,上面用清水笔染开淡化。

如是水墨风格可不再染色,若染色树叶可用花青,山石可用青、绿二色平染,山脚和树干用橙黃提染即可,染色以湿染为佳,否则色彩晕化不均。(图23

 

 

     

 

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