季画留痕
——参观《季艺岁月——季全保、季旻孜中国画作品展》感悟
（一）
我对常州怀有敬畏之情，这里是生我养我，哺育我成长源头之地。儿不嫌母，常州最差，也是我的家乡，尤其在离开常州的十年间，常州是我魂牵梦萦之地，那里有我的亲人，有江南水乡特有的小桥流水、粉黛黑瓦的老宅。
我常站在苏北的盐碱田地上，遥望南方的星空，何时才能回到故乡？我的心里，常州与上苍一样的神圣。
十年后，当我回到家乡土地上，感到自卑、胆怯，我与常州是那样的陌生。十年光阴是短促的，十年光阴又是无情的，摧枯拉朽的造城运动，许多记忆家乡的建筑已抹去，从此一去不复返了。
家乡许多小巷我还没有走过，家乡许多小桥我还没有留影，家乡许多老宅我还没敬仰，家乡许多味道我还没有尝过，江南水乡韵味我还没有体会。家乡话在我的嘴里出来早就变味了，我还是常州人吗？家乡已离我惭行惭远了，唯有心中充满对家乡无限的愁楚。
（二）
直至有一天，我看到了季全保先生老房子系列作品，深深地触动了我的心灵，梦中萦绕多年的江南水乡、市井生活，在季先生的作品里得到诠释，这里有我童年生活的地方——小巷、老井、老宅、石桥。斑驳墙体上，补丁似的铁圪塔，墙角边排列着的“马桶”;黑瓦上的“瓦花”，使我想起小时候，被大黄蜂剌了以后，母亲爬到屋顶抓了把瓦花捣碎了，敷在红肿处，母爱的温馨又触情而生；木质电线杆，让我似乎闻到剌鼻的柏油味；庭院的木梯上挂着准备腌制青梗菜、竹扁里凉晒的红萝卜白片，这些当年平常之景，如今成为稀罕。
一幅幅江南水乡美景，就是一曲曲悠悠的童谣，唱着家乡的过去，唱着父辈的曾经、唱着小时候简洁朴素。季先生这些乡土气息浓郁的作品，把我带回了青山绿水，带回了童年快乐，乡愁其实就是一条潺潺的溪河、一座石质小桥、一座低矮老屋、一口绳痕深深老井……，季先生的作品抚慰了我多年的思乡之愁。
从此，我记住了季全保、记住了老房子、记住了江南水乡。
（三）
2014 年11月27日，连日多时的阴霾一扫而空，温暖的阳光照耀在刘海粟美术馆。
我怀着朝圣心情参观了“季艺岁月——季全保、季旻孜中国画作品展”，面对巨幅的原作，其震撼内心的感受难以描述，大气、力度、深厚、乡土、氛围，听着季先生面向观众，用季氏特有的语音娓娓道来，一一介绍作品创意，解说常州乡土民风、民俗，感到亲切、淳朴，这是一堂“记住乡愁”的大课，使我受益匪浅。
对艺术评论我是门外汉，但参观后的激情却一直萦绕在心里，不吐不快，于是冒昧试写下自己的感想：
感受之一：虚实相间、动静结合。
《消暑图》画面是一张竹橙、一把芭蕉扇子、一只搪瓷茶杯、一只西瓜、一口水井反映了当年的生活场景。此时主画面中并没有人，画面简洁、安祥，如一幅静物写生画。但我此刻似乎看到了一位上班族回家后，泡了一茶缸大麦茶或是蚕豆壳茶，主人忙着做家务活，脚盆内用井水浸着一只西瓜，当主人忙完了一切后，和家人一起慢慢啃着西瓜、或是捧着搪瓷茶缸大口大口地喝着凉茶，摇着芭蕉扇，享受生活的快乐。
画面中实的是道具，虚的是没有出现的主人，道具是静，人是动，虚实相间、动静结合，给观众展开想像翅膀，尤其是搪瓷茶杯上的一个鲜红“奖”字，是那个时代特有符号，观众可以应用生活常理去构画人物多寡、老幼，这也是作品的高妙之处。消暑图的本意就是反映人们纳凉休息的生活，没有了人，消暑就成为无根之木,画面虽没有人，但此时无人胜有人。
画面中那扇闭着大门，如有半扇微微开启，就有了灵动，更能体现画面未出现的主人翁，进进出出，一会儿喝几口中凉茶、一会儿到水井里吊水浸润西瓜的动感。
感受之二：以中国条屏画的传统，绘制生活品，以小见大。
《记住乡愁》采用了四条屏风格式，中国文人历来应用（梅兰竹菊）条屏画的形式来体现不同画面，起到隔断作用。季先生采用这种艺术形式，把众多乡愁元素进行分割，布局，达到多而不乱，既可以把四幅整体观赏，也可以单屏观察。
如第一幅厨房情景，灶头上放着煤油灯、火柴、锅盖、铜铲、刷把、酱油瓶、盐罐、蒸格，连祭祀的香罐也在画面中。下面水缸、水桶、水杓……；第二幅腌菜、萝卜干、鸡笼、擦板、丫叉……，连小孩玩的铁环也放在里面。这四幅画把一件件寻常百姓的生活用品，一览无余地组合在观众面前，曾经生活在那个年代的人，看到了许多早已消亡的生活用品，回想起早年小巷里弄的市井生活，以小见大，把那些已逝去的物品组合成无穷的思念，今天的生活，尽管发生了翻天覆地的变化，而一颗乡愁记忆却永远沉淀在心里。
感受之三：作品气势宏大、全景式的俯瞰：
此是天皇堂弄区域的局部图
《清代常州府全城全景图》，借用航拍的艺术手法，全方法的绘制了常州清代末期城市全貌，绘就了常州城市、河流、建筑的格局。常州许多小巷、小桥我都没有走过，对常州的过去我知道甚少，这一直是我心中的块垒，季先生这幅全景图可以指引我认识老常州，感悟老常州，是一次神游老常州的指南。
我停留在这幅全景图面前，久久地不愿离开，我赞叹其气势的宏伟、规模巨细、这不是简单的道路、河流、建筑方位和指向，而是倾注了作者对常州古地理、文化、历史的深刻理解、对史料精确取舍，既要忠实于历史的真实，又要体现绘画艺术的创新，把枯燥的地势图转变成美学艺术欣赏的作品，成为老常州人寻找自己家园的坐标图。
（四）
季氏父女的画展的灵魂是记忆乡愁，季先生又是常州屈指可数的民俗学者，对常州的人文地理、民风民俗、民间遗存文化知根知底，是我尊敬的一位画家和学者。
乡愁是什么？在台湾诗人余光中的心里，乡愁是一枚小小的邮票、乡愁是一张窄窄的船票、乡愁是一方矮矮的坟墓……，乡愁在诗人的心里，不同时期有不同的指代。乡愁是指远离家乡的游子，对家乡的思念，在愁怅中一种情绪的发泄，情绪是不能记忆的，见到触物生情的物品而产生对家乡、亲人的思念，称之为乡愁。
一根常州萝卜干、一杯兰陵老陈酒、一块常州麻糕、一瓶仙鹤酱油……，都会引起常州游子的思乡之情，这些引起思乡之情的物品，只能称作是寄情之物，不能称为乡愁。由此，对以前的生活用品不能称为乡愁，乡愁作为感情发泄，也是不能记忆的。
如用模糊概念来讲记忆乡愁或是指代记忆乡愁，如《记忆.乡愁》可能更适宜。
《清代常州全景图》是一幅力作，函盖了民国前常州城市风貌。我家住在天皇堂弄，我也在季先生的画中找到了这条小巷，但久久不能确定家的位置，因为季先生画的清代图，而父辈居住却是在民国。当我看到了“末园”位置，才由此确定了我家的位置，我家就在末园的东面，旁边还有一座宋代设置的“天王堂”，天皇堂弄的巷名也由此庙堂而起。
末园的位置就是以前的市第三初级中学，俗称“三初中”，在朝向弄堂有一扇大门，称作后门。这里是学校食堂，食堂的蔬菜、粮食常从这里进出。小时候，我们进入末园游玩，就是从这里进出。清代后期，这里是常州木材堆放地，1920年至1923年间，木商钱遴甫在此建造了末园，那时已属民国。在清代后期的全景图上看到民国的“末园”，也就有了“穿越”的喜剧效果。
（五）
常州历来是文人辈出的地方，父女同是画家的佳话，前有房虎卿、房师田父女，今有季全保、季旻孜父女，父亲对女儿的爱是真诚无价的，女儿在父亲慈爱的阳光下，也就成为真正的嫡传弟子，假以时日，季全保、季旻孜父女将会创造更灿烂的艺术成就，我真诚期待再次看到季氏父女的画展。
季先生的江南水墨画，已成为一代代常州人思念老常州的一本书、一幅画、一首诗、一张名片……。古人说：“名画要如诗句读、古琴兼作水声听”，看季先生的画就是一种美好的精神享受，赏心悦目，充满着诗情画意。季先生孜孜不倦地追朔常州民俗文化的源头，抢救性的临摹（绘制）大量先人生活场景、人文景色、建筑场馆，季先生正在做着一件功德无量的善事，季先生也将以自己特有的艺术成就载入常州绘画史册。
季旻孜年轻、清纯、恬静，其艺术正处在“小荷才露尖尖角”，充满着旺盛的生命力。其作品清新、艳丽，细腻，在传统中国画的熏陶下，又多了许经典的学院派风格，作品讲究对称、装饰，追求完美，是一个理想完美艺术的实践者。
（六）
《季艺岁月》画展开幕的日子，正是西方感恩节，父女俩讲了许多感人激情的话，感谢这座城市、感谢父老乡亲。作为常州人，应该感谢季氏父女，感谢他们用自己的勤奋、怀着对这片江南土地深沉的爱，用自己的作品，留下了江南韵味、留下了乡愁之物、留下了精神的真善美，留下了常州的味道。
