（二十一）《沙汀丛树图》
宋 惠崇
绢本设色
纵24x横25厘米
辽宁省博物馆藏
惠崇，建阳人，出家为僧，是宋初的画家、诗人。他的画宗法董源、巨然一派，擅长表现寒汀烟渚等潇洒晴旷的南方景物，世称“惠崇小景烟漠漠”，颇受文人们推重。此幅原是《唐宋元集绘册》中的一幅，表现早春季节郊野沿河的景色，具有抒情意味。
（二十二）《溪山春晓图》（局部）
宋 惠崇
绢本
纵24.5x横185.5厘米
北京故宫博物院藏
此幅描绘的是江南平远景色。山石用墨较浓，画树特别精致，杂树用笔点簇而成，柳树以方直条勾出老干，然后丝出柳枝条，最后再染汁绿色。桃花用红白二色点出，至今犹艳。
（二十三）《溪山行旅图》
宋 范宽
绢本墨笔
纵206.3x横103.4厘米
台北故宫博物院藏
范宽，初学李成，继法荆浩，后立志革新，移居终南、太华诸山中师法造化，创造出一条自己的山水画道路。此幅是他传世作品中的代表作。该画构图严谨，崇山雄厚，巨石突兀，林木繁茂，显示出一种“全景山水”的磅礴气势。具有强烈的艺术感染力。
（二十四）《雪景寒林图》
宋 范宽
绢本淡设色
纵193.5x横160.3厘米
天津市艺术博物馆藏
本幅画北方冬日雪后的山林气象。群山壁立，气势苍茫，枯木寒柯，寺观隐现。全画布置严整有序，笔墨质朴厚重，酿造出一个静穆的意境。此图是否范宽真笔，尚有争议，但公认是北宋范氏流派中的杰作。
（二十五）《雪山萧寺图》
宋 范宽
绢本淡设色
纵182.4x横108.2厘米
台北故宫博物院藏
这是一幅表现雪中山水的代表作品。白雪覆盖下的群山深谷，寒树丛生，山间布置古刹、行旅，以水墨染出天空的阴霾，山石皴笔不多而气象雄浑，体现了雪中寒林的气派。
（二十六）《春山图》
宋 燕肃
纸本墨笔
纵47.3x横115.6厘米
北京故宫博物院藏
燕肃，北宋画家、科学家。少孤贫，巧思过人。学识渊博，精通天文物理。工诗擅画，以诗入画，意境高远，为文人画的先驱。此幅是画在纸本的水墨全景山水，春山耸秀，溪流板桥，竹篱村舍，高松垂柳和高士在山水中寻幽访胜的刻画具有浓郁的诗情，生拙凝重的笔墨和山水造型，又与一般职业画家迥异，带有早期士大夫的形迹。
（二十七）《溪山楼观图》
宋 燕文贵
绢本墨笔
纵103.9x横47.4厘米
台北故宫博物院藏
燕文贵，擅长山水人物，所画景物清润秀雅，常把山水与界画相结合，在其间缀以人物活动，刻画精微。在此画中，画家以浓重的粗线条勾画山石轮廓，皴笔多变化，表现出山石的坚硬与凹凸，画树趋于简率，具有一种率真自然的情态，加上画家的界画楼台并不呆板，自构一格，被誉为“燕家景”。
（二十八）《江山楼观图》
宋 燕文贵
绢本淡设色
纵32x横161厘米
(日)大阪市立美术馆藏
此卷为燕文贵传世名作。卷首为江天浩渺，远册沙岸，配以舟楫渔夫，卷末则出现崇山叠嶂，峰峦逶迤，楼观殿阁点缀其间。界面清丽，树木摇曳多姿，可谓景物万变。
（二十九）《江山放牧图》
宋 祁序
绢本设色
纵47.3x横115.6厘米
北京故宫博物院
祁序，工画花竹、禽鸟，尤其擅长画牛、猫。其作品构思奇巧，生动活泼，富于田园野趣。此幅是其唯一传世之作，画的是春天时乡间放牧的景象。用笔工致秀润，设色清丽，树石的画法明显受到郭熙的影响，此作是风俗画与山水画的完美结合。
（三十）《渔父图》
宋 许道宁
绢本水墨
纵48.9x横209.6厘米
(美)纳尔逊.艾京斯艺术博物馆藏
许道宁，擅长画山水，师李成而能自成一家之体。长于画森林、平远、野水，是继李成、范宽之后在北宋中期最享盛名的山水画家。此卷是许道宁的代表作，表现山峦溪谷交错的北方山野。屏风壁立陡峭的山势和曲折迂回的溪水增加了构图上的变化，丰富微妙的水墨运用和清幽开旷的境界显示出李成的影响。
（三十一）《关山密雪图》
宋 许道宁
绢本设色
纵121.3x横81.3厘米
台北故宫博物院藏
此画是一幅全景山水，沿用传统的北宋山水画构图，而崇山积雪，林木清疏颇得李成的余韵。运笔凝重细劲，以短笔布皴，严谨而有法度，故疏而不薄。此画是他晚年的作品，另具风貌，是北宋时期画雪景题材的佳作。
（三十二）《雪山归猎图》
宋 翟院深
绢本墨笔
纵155x横99厘米
安徽省博物馆藏
翟院深，出身乐工，擅画山水，学李成几可乱真。此幅表现北方山区冬日寒冽景象，画中雪山崔巍，老木寒柯，气象萧疏，因点缀有牵犬猎者数人，定名为《雪山归猎图》。
（三十三）《夏山图》
宋 屈鼎
绢本淡设色
纵45.3 x 横115.2厘米
（美）大都会博物馆
本卷为全景式构图，描绘夏季山野景物，墨色明润，景物多变，从中可明显看到燕文贵山水的影响。
（三十四）《窠石平远图》
宋 郭熙
绢本设色
纵120.8x横167.7厘米
北京故宫博物院藏
郭熙，工画山水，取法李成而能自放胸臆。他早年风格工巧，晚年转为雄壮。并深究画理，在取景方法上提出高远、深远、平远的“三远”法。画幅左侧落款“窠石平远”四字及“元丰戊午年郭熙画”。由此可知此画作于元丰元年，属他晚年之作。图中绘深秋清旷之景，笔势雄健，枝如“蟹爪”，石似“卷云”，神韵独绝，体现出郭熙山水画成熟时期的特征。
（三十五）《早春图》
宋 郭熙
绢本墨笔
纵158.3 x横108.1厘米
台北故宫博物院藏
此幅是郭熙山水画最具代表性的作品。描绘山中季节交替时的微妙变化，从而传达春天来临前的欢慰喜悦的情感。画幅采用全景式结构，构图中“三远”兼具，笔墨细腻简括，富于表现力。
（三十六 ）《幽谷图》
宋 郭熙
绢本墨笔
纵167.7 x横53.6厘米
上海博物馆藏
此幅以淡墨写山，以浓墨写树，境界清幽，颇有笔简气壮，景少意长之妙。构图也颇为别致，但从景物布置而论，此图又似通景大屏的一部分。属郭熙传世绘画中的精品。
（三十七）《山村图》
宋 郭熙
绢本水墨
纵109.8 x横54.2厘米
南京大学历史系藏
此幅运用全景式构图方式，描写夏日山村情景。画中所描绘的山村风景十分丰富复杂，表现了多层次的人物活动内容，营造了郭熙主张的山水画要让人感到“可行”、“可望”、“可居”、“可游”的意境，散发着浓郁的生活气息。
（三十八）《树色平远图》
宋 郭熙
绢本墨笔
纵32.4 x横104.8厘米
（美）大都会博物馆藏
郭熙虽为一名宫廷画师，但他的艺之能胜于一般院人，关键在于他有一定的绘画思想和美学观点。在创作之余，他还善于总结经验，并使其提升为一定的绘画理论，《林泉高致集》就是记载其山水画理论的著作，这在两宋宫廷画家中非常罕见。本卷所绘为郭氏擅长的秋山平远景色，画风写实，诗意浓郁，卷隍有元明诸家的诗文题跋。
（三十九 ）《关山春雪图》
宋 郭熙
绢本淡设色
纵179.1 x横51.2厘米
台北故宫博物院藏
此幅以立幅形式表现深山春雪过后的景色，画的上部雪山嵯峨，山峦密林映衬出山中的屋舍，溪水流尚，水车欢转，给寂寥的雪山增添了生气。从画幅款识可知此图绘制时间与《早春图》为同年，画法亦大体相近。
（四十 ）《渔村小雪图》
宋 王诜
绢本设色
纵44.4 x横219.7厘米
北京故宫博物院藏
王诜，官驸马都尉、定州观察使。喜好书画，其画风受李成、王维影响，被称为“不古不今，自成一家”。在王诜的山水画作品中，有金碧青绿和水墨淡彩两种形式。本幅写雪后渔村的清幽景象。在水墨中适当融入金碧重彩设色，表现雪后阳光的闪耀，十分和谐。
（四十一）《芦汀密雪图》
宋 梁师闵
绢本设色
纵26.5 x横145.8厘米
北京故宫博物院藏
梁师闵，画学徐熙，长于花竹羽毛等物，《宣和画谱》称其画风“精致而不疏，谨严而不放”，此幅写雪中湖景，近处倩枝筱竹，婀娜多姿，远处寒芦霜蓼，雪霰霏微。全面构图开阔，造型圆浑，情调静穆，意境秀雅，作者的神思和笔墨修养都表现得十分突出。
（四十二）《橙黄橘绿图》
宋 赵令穰
绢本设色
纵24x横25厘米
台北故宫博物院藏
此画是一幅小品，画河水两岸的橘树果实累累。画幅虽小，景致却很深远。
（四十三 ）《盘车图》
宋 佚名
绢本设色
纵109 x横49.5厘米
北京故宫博物院藏
“盘车图”题材常见于传统绘画作品，通常描写人力、畜力车辆先进一盘曲的山路间，或运粮、运货、或载人涉渡。此幅就是表现这一题材，描绘山道途中，人畜于客栈憩息的情景。图中山石树木以苍浑粗括的笔法勾勒，而人物、房舍、牲畜、车辆刻画精致，细节毕现，生动真实，反映了浓郁的现实生活情趣。
（四十四 ）《丝纶图》
宋 佚名
绢本设色
纵83.2 x横37.5厘米
北京故宫博物院藏
此画描绘苍茫的山林中有一茅舍，屋前几位女子正在纶丝，两个天真的幼童在一旁戏水，环境宜人生活气息浓郁。画上题诗一首：“素丝头绪长，羡居好安排。青鞋不动尘，缓步交去来。脉脉意欲乱，春春首重回。王言正如丝，只会经纶才。”对此画的画意做了很好的充分诠释。
（四十五 ）《清明上河图》
宋 张泽端
绢本设色
纵24.8 x横528.7厘米
北京故宫博物院藏
张择端专攻界画宫室，尤其擅长画舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。他的作品仅存一件《青明上河图》。这是一幅具有重要历史价值的风俗画长卷，描绘了北宋宣和年间汴河及其两岸在清明时节的风貌。全卷氘绘人物五百余个，房屋众多，场面宏大，却刻画严密，层次分明，有条不紊，足见作者精纯的绘画功力。该画除了具备高度的艺术价值外，为后世了解和研究宋朝城市的市井规划、民俗等提供了重要的历史资料。
（四十六 ）《后赤壁赋图》
宋 乔仲常
纸本墨笔
纵29.3 x横560.3厘米
（美）纳尔逊.艾京斯艺术博物馆藏
乔仲常，师法李公麟，尤长道释人物故事画。此幅是画家的典型之作，画苏东坡《后赤壁赋》中的意境，是我国现存最早描绘这一主题的作品。图中笔墨简括，充分发挥了线条的表现力，不仅让观者领略到了赤壁一带的佳胜，同时也感觉到当时苏东坡与客同游的心情。
（四十七 ）《雪溪乘兴图》
宋 佚名
绢本设色
纵22.2 x横23.8厘米
台北故宫博物院藏
此幅两人乘船游历雪溪，兴之所至，大有酣畅淋漓之感。画上山势并不陡峭，只是因为白雪皑皑，积雪掩映，绵延的山脉显得分外妖娆，而与知己荡舟在清冷却能激起狂热激情的雪溪上，真可谓人生一大享受。设色淡雅，较一般的院体画多了几分雅致和清幽。
（四十八 ）《仙山楼阁图》
宋 佚名
绢本设色
纵26 x横27厘米
辽宁省博物馆藏
此幅重彩画楼阁、奇峰、云树、仙人跨鹤。画面用色艳丽，清新夺目。山峰作色充满个性，用绿、表两色渲染后，再皴笔勾勒。清代梁清标题签定为赵伯驹之作，但从画面的画法和用笔和构图立意来看，却不似赵氏风格，应是民间画师的作品。
（四十九 ）《虎溪三笑图》
宋 佚名
绢本设色
纵26.4 x横47.6厘米
台北故宫博物院藏
此幅描绘东晋儒生陶渊明、和尚慧远、道士陆修静在水旁谈笑风生的场面。所画人物造型生动而准确，手法洗炼，情态传神，远山用淡墨渲染，古树用细笔勾勒，山石勾勒后施以淡青皴染，使其富有立体感。
（五十 ）《万壑松风图》
宋 李唐
绢本浅设色
纵188.7 x横139.8厘米
台北故宫博物院藏
李唐擅画山水、兼工人物，为“南宋四家”之一。此图以浓墨淡色画万松深壑，高岭飞泉。画面上部主峰劲峭壮丽，山腰间烟云缭绕。下部古松满谷，深谷中泉水喷流，迂回激荡。图中山石多采用小斧劈皴，点染并用，高度融合了李、范、郭诸家硬笔技巧，充分表现出皴斫之美。松树画法显得疏密得体，其中松针繁茂，层次分明，着力表现出长松迎风荡谷的神态。
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