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有哪些画面华丽绚烂、服装道具精致的电影?

 pgl147258 2015-01-17

【别亦难的回答(151票)】:

《了不起的盖茨比》 长文 多图

一 背景

历史上的1920年代迎来的是一个充溢着全新自由、蓬勃精神和无限活力的传奇时期。热情洋溢的创新者唤醒了这一时期所特有的迷人魅力,他们在社会繁荣丰沛和乐观主义盛行的激励中引领着时尚和文化的风云变幻。

爵士年代(Jazz Age)是逾越老一代品味转而强调和宣扬青年文化的第一个现代时期;而创新活力和社会变革积聚爆发的中心恰是纽约。这里吸引着形形色色的人们,无论巨擘或诗人都为之着迷,在这里女性获得前所未有的勇气来主导和掌握自己的命运。她们赢得了选举权;她们摒弃了紧身束衣和守旧繁复的礼服裙而转向光鲜亮丽的新时尚风格—流苏、羽毛装饰的及膝衣裙。她们拥有自由且活跃于纽约异彩纷呈的夜生活和每一场跳舞狂欢之中。

在这个也被称为“咆哮年代”的1920年代,女性收获了前所未有的自由和解放,虽然这段美好的回忆因为美国股票市场的一夜崩盘和酝酿中的“大萧条时代”而过早地结束了,但那个年代的叛逆,不羁,奢侈,浮华和革新却永远被历史铭记了下来。

当时的年轻女性们抽烟,喝酒,开车,化浓妆,常常晚上外出跳舞到凌晨,对性的态度十分开分,并在各方面挑战着社会的传统制度。她们所钟爱的低腰线裙装的宽松剪裁掩盖了胸部,臀部及腰部的曲线,一向被视为“妓女专用”的化妆品开始受到广大Flapper女性的欢迎;同时,因为及膝的裙长,丝袜的设计也因为曝光度的增加而逐渐讲究起来,出现了各式各样的颜色以及图案刺绣。提到那个年代的中产阶级女性,大家脑海中几乎马上就可以浮现出一位 身材消瘦,画着烟熏妆,留着齐耳短发以及叼着或手持长烟嘴的派对女性形象,设计师CoCo Chanel,传奇女演员Louise Brooks和Clara Bow都是其中的典型代表。

爵士年代时间轨迹

1918

第一次世界大战结束,经济大萧条还未开始,为爵士年代的开始提供了背景,

1920

1920年1月2日,禁止酿造和发售酒类的《沃尔斯特法令》在美国生效。长期以来,舆论界强烈主张禁酒,至第一次世界大战开始时,美国已有2/3的州是“干”的。但是,需要有一个全国性的法令来最终完成禁酒的使命。受禁酒令鼓舞,妇女纷纷出动捣毁啤酒馆,流血事件时有发生

1921

开始爵士时代,也被称为“咆哮的年代(Roaring Twenties)”。豪车,豪宅,高贵的三件套式男装,以及价格昂贵的细白条纹西装外套,都是爵士时代拜金的体现。

1924

温莎公爵将英式上流习俗带到美国,美国商界的成功人士开始从生活方式和着装上高调起来,另许多保守人士侧目。

1925

菲茨杰拉德的长篇小说《了不起的盖茨比》发布,主人公盖茨比成为了美国文明孕育出来的产物,盖茨比的悲剧结局是体现上流社会必然崩溃的缩影,也预示了20年代这场繁华美国梦的真实写照。

1928

有金融业人士预示美国股市即将崩盘,但社会依然保持“假面繁华”状态。

1929

从纽约证券市场崩溃开始,美国开始了有史以来最严重的经济危机,进入大萧条时期,并且这场变革影响了整个资本主义世界。同年,电影《爵士时代(The Jazz Age)》上映。

二 女性服饰

在怀旧风畅行的当下,《了不起的盖茨比》满足了人们对过去“Good Old Days”(美好的旧时代)的所有想象,用那些流光溢彩的华服和配饰诠释了艺术装饰主义的同时,也解释了如今怀旧风不断的原因。

《了不起的盖茨比》之所以了不起,很大程度上有“大牌”在背后给它撑腰。Prada、Miu Miu、Brooks Brothers、Tiffany等的加入无疑让品牌在服装和配饰上保持极高水准,而设计师Miuccia Prada与富有传奇色彩的电影服装设计师Catherine Martin的合作,则打通了戏剧服装和T台服装的界限,保证时髦的同时也让观众们更觉亲切。还有酩悦香槟,在那个有酒精管制的“爵士年代”中出尽风头,金色香槟塔让夜夜笙歌、灯红酒绿的舞会更加欢庆热闹。

设计师手稿

女主角们身着以水晶和亮片刺绣装饰的闪闪发光的真丝礼服;天鹅绒、皮草和跃动的流苏;摇曳生姿的翠绿色、绿玉色、黄玉色和金色服装……都让人印象深刻,很好地反映了浮华的爵士时代。

女主key look 1

这一套裸色系礼裙以印花刺绣为主,《了不起的盖茨比》中的蕾丝是由法国Solstiss制作的,他们的作坊位于Caudry dans le Nord,是蕾丝作坊中的名牌,累计生产了1400米几何和花蕾图形的的花边。英国王妃凯特·米德尔顿的婚纱和格蕾丝·凯利王妃的婚纱上都有他们的手笔——水晶,珠片,缎带,羽毛和珠子。他们的历史可以追溯到19世纪末。

key look 2

key look3

女主角这一套精美礼服套装应该算是影片中最奢华的装扮之一,细致到头饰,首饰和礼裙上的镶嵌珠宝。

两位影片中的女配,一个是高贵冷艳的乔丹,设计师主打暗黑系,冷静自持;而默特尔的身份是地位卑贱的情妇,红色代表欲望与热情。设计师把握人物性格的精准,大胆创新设计,给观众带来了强大的时尚视觉盛宴。

三 男性服饰

Tobey Maguire(饰Nick Carraway),JoelEdgerton(饰Tom Buchanan)和莱昂纳多·迪卡普里奥三位男演员被裹在昂贵的西服里,纽约男装老名牌布克兄弟(Brooks Brothers)提供600套男士服装,把他们装扮得异常优雅。

为了还原20年代上流社会的人物着装,莱昂纳多以三件套西装出现。黑色礼服,浅色系的礼服成为盖茨比的标志。设计师还会在衬衫外多加一个吊裤带,足显20年代特有的男装流行细节。

在影片中尼克始终保持着冷静理性的判断,见证了盖茨比理想的破灭。所以,设计师对尼克服装基本采用冷静理性的驼色,在结合上世纪20年代的设计风格,整体搭配,活力又不失沉稳。

四 珠宝配饰

蒂凡尼执行副总裁、介绍了电影中首饰的设计灵感,“这部电影围绕着财富与权力的主题,而这些首饰就把电影的主题元素符号化、具象化。”黛西所佩戴的珠宝,简约鲜明的线条诉说着冷静超然的明晰与令人心动神移的优雅。

蒂芙尼的The Great Gatsby系列,设计基于蒂芙尼古董珍藏库的华美珠宝,由蒂芙尼与两次荣获奥斯卡服装设计奖的设计师凯瑟琳·马汀联手打造而成。璀璨迷人的Great Gatsby系列设计极尽奢华与突出风格,生动地展现了剧中人物所处的由纽约曼哈顿顶层公寓、长岛庄园和华丽晚会构筑的上层世界。

Tiffany &Co赞助了一大批装饰艺术风格浓厚的珠宝。其中部分还是专门为了电影定制的,比如由莱昂纳多·迪卡普里奥饰演的男主角盖茨比手上那枚刻有雏菊的字母身份戒指,以及刻有他名字字母的衬衣袖口扣等。

Savoy钻石头、雏菊图案手部饰物的设计草图

女主所佩戴的珠宝女主所佩戴的珠宝

伊丽莎白·德比茨基(Elizabeth Debicki)饰演的乔丹·贝克(Jordan Baker)戴着一对镶嵌玫瑰式切割钻石的枝形耳坠、镶嵌珍珠和钻石的手镯,以及灵感源于装饰艺术的铂金镶蓝宝石和钻石戒指。在奢华派对上,她穿着优雅礼服,搭配线条流畅的钻石项链和枕形切割黑色缟玛瑙或祖母绿形切割海蓝宝石制成的华美耳坠,流光溢彩的宝石在歌舞升平和觥筹交错中闪耀华光。

盖茨比家中陈设的瓷器、纯银餐具及其他装饰等,也由Tiffany& Co.专门设计打造,展示品牌“不仅能做珠宝,还能做更多”的实力。

五 拍摄地点

《了不起的盖茨比》拍摄于奥赫卡城堡庄园,而小说原作者也曾在这里生活。这幢城堡在20世纪20年代曾是精致的避暑别墅。随着时光流转,它日具盛名。许多皇室、富豪和国家元首都来此举办奢华派对和宴会,好莱坞明星更是钟爱在此举行婚礼。

六 获得的奖项以及提名:

第86届奥斯卡金像奖 (2014)

第16届美国服装设计工会奖 (2014)

第12届美国视觉效果协会奖 (2014)

第19届评论家选择电影奖 (2014)

第18届金卫星奖 (2014)

第12届华盛顿影评人协会奖 (2013)

  • 最佳摄影(提名)
  • 最佳艺术指导
第18届圣地亚哥影评人协会奖 (2013)

第13届凤凰城影评人协会奖 (2013)

【Mitty的回答(488票)】:

长文多图

《狼狈》

这部电影当初看完都差点没认出泽尻女王,与一公升眼泪对比太强烈了。和土屋安娜一样,泽尻也很适合蜷川实花所拍的那种华丽到极致的风格,虽说故事讲的一般,但场景设计与服装设计还有泽尻的表演,看完之后依然是很震撼的感觉。

《艺妓回忆录》

第78届奥斯卡金像奖的“最佳服装设计”的得奖影片由章子怡主演的《艺伎回忆录》。

服装设计师:Colleen Atwood。《艺伎回忆录》里的服装总数达到了250套之多,并且Colleen Atwood 在《艺伎回忆录》之前就已经凭借《芝加哥》而获得过奥斯卡“最佳服装设计”。

《大奥》

布景、音乐、演员都极为用心。柴姐气场强大,可是二狗子的月代头真是让人分分钟出戏..

听闻此片单是堀北真希的一件和服就价值一亿日元,当时拍戏的时候她有个摔倒的镜头,还专门有个老太太跟着看着那个衣服。大奥中女子身着的服饰是主要出现于武家统治时期,在江户时代中武家女子的服饰,一般包括内衣,打卦,搔取,共三层,还有腰带。

电视版的《大奥》也非常值得一看。

《 乱》

第58届奥斯卡金像奖最佳服装设计,设计师是和田惠美,也曾与张艺谋合作过《十面埋伏》。

《末代皇帝》

第60届奥斯卡金像奖最佳服装设计,设计师是James Acheson。

《花样年华》

第20届香港电影金像奖最佳服装造型设计,设计师为张叔平。

剧中的约26套(也有传言是23套)旗袍,全由铜锣湾郎光时装的梁郎光先生所制。当初此片的美术设计张叔平先生首先带着一套旗袍交给梁先生修改,后来开始了合作关系。旗袍果真是适合东方女子体态的,削肩、纤腰,骨感一点的人穿出纤细动人的韵致,肉感一点的人则是丰腴盈润,即使是年纪略大,略显发胖的女性穿着,也仍然一派优雅福泰。

《柳如是》

妆容服饰比较考究,整体确是晚明气质。

《游园惊梦》

放在现在这个卡司可谓是超豪华,男神吴彦祖女神王祖贤

第21届香港电影金像奖最佳服装造型设计,设计师为杨凡。

《青蛇》

第13届香港电影金像奖最佳服装造型设计,设计师为张叔平、吴宝玲

色彩光影音乐造型配合在一起,形成了一种独特的风格。张曼玉与王祖贤在里面举手投足都是妩媚,小时候看过的片子,放在现在依然是十分出色的。

《霸王别姬》

第66届奥斯卡金像奖最佳摄影(提名)

《莎翁情史 》

第71届奥斯卡金像奖最佳服装设计

服装设计师:Sandy Powell

《年轻的维多利亚》

第82届奥斯卡金像奖最佳服装设计

服装设计师:Sandy Powell

《公爵夫人》

第81届奥斯卡金像奖最佳服装设计

服装设计师:Michael O'Connor

凯拉-奈特莉身上浓重的英伦气质和古典美人的长相与做工细致的服装完美结合,每一套礼服都根据场景、情节量身打造。设计乔治安娜的婚礼礼服时,设计师体现出18世纪晚期的礼服流行趋势,简单、朴实,不奢华、不夸张。

《伊丽莎白》

第71届奥斯卡金像奖最佳服装设计(提名)

服装设计师:Alexandra Byrne

《伊丽莎白2:黄金时代》

第80届奥斯卡金像奖最佳服装设计

服装设计师:Alexandra Byrne

《绝代艳后》06版

第79届奥斯卡金像奖最佳服装设计

服装设计师:Milena Canonero

《飞行家》

第77届奥斯卡金像奖最佳服装设计

服装设计师:Sandy Powell

《芝加哥》

第75届奥斯卡金像奖最佳服装设计

服装设计师:Colleen Atwood

《红磨坊》

第74届奥斯卡金像奖最佳服装设计

服装设计师:Catherine Martin、Angus Strathie

《了不起的盖茨比》

第86届奥斯卡金像奖最佳服装设计

服装设计师:Catherine Martin

《爱丽丝漫游奇遇记》

第83届奥斯卡金像奖最佳服装设计

服装设计师:Colleen Atwood

《白雪公主之魔镜魔镜 》第85届奥斯卡金像奖最佳服装设计(提名)

【Chee的回答(39票)】:

多图警告,手机党慎点

大概看了下排名靠前的几个回答好些电影也是我看过想拿做回答,有的我就不上传了

以下贴图电影都是本人看过的电影并且都是被纳入好电影的范畴

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《被嫌弃的松子的一生》是我钟爱的电影之一

电影画面风格色彩浓烈,同时也戳中我的泪点

松子为爱飞蛾扑火到头来只是一场空

这似乎是上天对她的不公让她历经磨难也无法过上快乐的生活

结局太虐心感兴趣的可以看下

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推荐★★★★★

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《裂缝》

一位看似优雅迷人的老师

在学生面前伪装自己是个见多识广阅历丰富的魅力女性

却被一位名副其实的富家千金的见多识广而被征服

引发了一系列事情。

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推荐★★★★

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《斯托克》也是我钟爱的电影之一

电影的开头就把我吸引住了

变态的优雅

非常文艺的画风

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推荐★★★★

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《香水》

格雷诺耶爱上了青春少女的体香

为了把香味保存下来

走上了一条杀手之路

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推荐★★★★

香水海报

以上

祝开心~

【半帘香雾的回答(28票)】:

1、巴兹·鲁赫曼 《红磨坊》(2001) 《了不起的盖茨比》(2013)

可以参看这两部在奥斯卡上的斩获……均是导演妻子凯瑟琳·马丁的美术指导与服装设计。上两张图

《红磨坊》

《了不起的盖茨比》

2、乔·怀特 《赎罪》(2007)

既然说了《安娜·卡列尼娜》,导演的这部也不得不提。虽然影片的后部分转到冷酷无情的战场,但前半部分还是符合要求,非常考究的。最为经典的是kk的小绿裙

3、罗伯·马歇尔 《艺伎回忆录》(2005)

也是奥斯卡美术设计、服装设计双奖的斩获者

4、约翰·麦登 《莎翁情史》(1998)

上格温大方脸来吓吓人= =

5、马丁·斯科塞斯 《纯真年代》(1993)

其实我没有看完= =

6、简·坎皮恩 《明亮的星》(2009)

海报说明一切!

7、史蒂芬·戴德利 《时时刻刻》(2002)

快看摩尔……

8、乔治·库克 《窈窕淑女》(1964)

当年的大制作,时尚icon A赫本的服装秀

9、 大卫·柯南伯格 《危险方法》(2011)

虽然kk在这部里毁掉了女神形象,大肆展示4D下巴= =

10、詹姆斯·伊沃里 《看得见风景的房间》 (1985)

海姨还没有走上哥特不归路的时候……

11、阿尔弗雷德·希区柯克 《蝴蝶梦》(1940)

希胖初到好莱坞的首部作品。虽然是黑白,但是画面有难以预想的精美。图为琼·方登

12、王家卫 《花样年华》(2000) 《一代宗师》(2013)

看见墨镜王就不用多说了

《花样年华》老时光的性感与诗情

《一代宗师》金楼是江湖人最后的繁华盛世,服装与布景均充斥着衰老的辉煌。

13、詹姆斯·卡梅隆 《泰坦尼克号》(1998)

无须多言。

14、詹姆斯·伊沃里 《霍华德庄园》

Ankle deep,he walked though the bluebells

提供两个链接:

奥斯卡最佳服装设计奖 (补充:86th 《了不起的盖茨比》)

历届奥斯卡最佳艺术指导

(以上数字不代表排名)

【西风独自凉的回答(4票)】:

马丁西科赛斯的《心外幽情》(《纯真年代》)让我想起“发乎情、止乎礼”的《小城之春》,只是场面更为宏大,制作也更为精良。马丁西科赛斯的《心外幽情》(《纯真年代》)让我想起“发乎情、止乎礼”的《小城之春》,只是场面更为宏大,制作也更为精良。

《金粉世家》个个玉人,布景、道具金碧辉煌,极尽国人对上流社会和奢侈的想像,但和《心外幽情》相比,整个是一群乡巴佬拍的玩意儿。怎样表现旧时风貌和虚伪的上流社会,以及其中宝贵的对爱情和自由的渴望,《心外幽情》堪称样本。润物无声,沁人心脾。

人、情、景、对白、音乐道具都美得一塌糊涂:《心外幽情》就是这样一部美不胜收的电影。当艾伦告诉纽兰特:“只有放弃,我才能够爱你!”其间的无奈和责任交织在一起的复杂情感,对舆论谴责、伤害无辜的恐惧,实是一言难尽

【舌在足矣的回答(2票)】:

2001: A Space Odyssey

Production Designer: Ernest Archer, Harry Lange, Anthony Masters

Art Director: John Hoesli

Cinematographer: Geoffrey Unsworth

Special Visual Effect: Stanley Kubrick

Barry Lyndon

Production Designer: Ken Adam

Art Director: Roy Walker

Costume Designer: Ulla-Britt S?derlund, Milena Canonero

Cinematographer: John Alcott

【林家震的回答(13票)】:

《天鹅绒金矿》

一部讲述上世纪70年代盛极一时的glamrock(华丽摇滚)的电影,为了配合剧情,甚至拍摄了几部令人叹为观止的MV。

这部电影风格怪异,画面华丽吊诡。虽然比不上前几位知友列举的大制作,却有属于自己的华丽韵味。

故事里的男主角,原型是大卫鲍威,知道这个名字的,就可以感受到整部电影的华丽气息。

主演,妖男乔纳森,《都铎王朝》里面依然妖气逼人。主演,妖男乔纳森,《都铎王朝》里面依然妖气逼人。

另外一位,个人非常喜欢的伊万麦克格雷戈。

福利……

以上均为剧照。以上均为剧照。

【周max的回答(3票)】:

无极

【左左的回答(33票)】:

坠入 The Fall

坠入 (豆瓣)

电影比较小众,但画面美到爆!

【能四四的回答(2票)】:

补充一部:《惊情四百年》

【Titus的回答(1票)】:

隨便說幾個

<妓院裡的回憶>

<羅宮春色>

<絕美之城>

<巴里林登>

<豹>

<理查三世>

<夢>

<海上花>

【大海君的回答(2票)】:

《巴里林登》

库布里克最被低估的一部作品,运用的是F0.7的超大光圈镜头,油画一般的画面,片中所有服装都是从博物馆借来的真实服装,完美还原中世纪英伦,每一帧都可以截图做壁纸。

【韦索南的回答(2票)】:

三个火枪手、源氏物语千年之谜 都不是什么好片,但是道具服装场景做的真心精致漂亮

【liveme的回答(2票)】:

《白雪公主之魔镜魔镜》白雪公主之魔镜魔镜 (豆瓣)

画面很美,宫廷贵族气派的富丽堂皇,女主角也很美哈~

【GinLee的回答(6票)】:

一般观众可能并不熟悉获得10次奥斯卡最佳服装设计奖提名,3次获奖(Academy Award for Best Costume Design)的Sandy Powell是谁,不过她参与服装设计的影片你应该看过不少,比如最近合作的两部片分别是《雨果》Hugo和《华尔街之狼》The Wolf of Wall Street .一般观众可能并不熟悉获得10次奥斯卡最佳服装设计奖提名,3次获奖(Academy Award for Best Costume Design)的Sandy Powell是谁,不过她参与服装设计的影片你应该看过不少,比如最近合作的两部片分别是《雨果》Hugo和《华尔街之狼》The Wolf of Wall Street .

She won the Oscar in 1999 for the film Shakespeare in Love, in 2005 for The Aviator, and in 2010 for The Young Victoria. She has received nine BAFTA nominations, winning in 1999 for Velvet Goldmine and 2010 for The Young Victoria. She won numerous other awards in costume design for the latter film.

可惜个人印象最深也最喜欢的一部只获得提名并未获奖:2002年的《纽约黑帮》Gangs of New York。

不同于盖茨比爵士年代的华服, 大西洋帝国里讲究的三件套,本片故事背景设置在1862年,纽约帮与爱尔兰帮出现最多的服装就是干架时穿的工装。如何在最为boring的工装中玩出花样,Sandy设计的花呢,格纹,拼接,撞色等元素大放异彩。美式工装/Vintage/英式花呢的复古迷看着会很过瘾。

西式服装看腻了的话北野武导演,山本耀司服装设计的《玩偶》Dolls 会比较耳目一新。深山的红叶、盛开的樱花和冬季漫天的飞雪与山本的作品结合,还是颇有看头。

【王二的回答(5票)】:

大盗五右卫门

只剩下画面华丽绚烂、服装道具精致了。

ps:日本的无极。

【王睿的回答(2票)】:

满城尽带黄金甲

【clouwinder的回答(2票)】:

布达佩斯大饭店

【侯雯佩的回答(2票)】:

一楼总结的很好 补充两个

《入侵脑细胞》

黑泽明的《梦》

【bigbod的回答(1票)】:

最近出品的话……

姜文的《一步之遥》

许鞍华的《黄金时代》

陈正道的《重返20岁》

虽然都不是我的菜,但确实是过去几年,国产片里比较符合题目要求的种子选手。

原文地址:知乎

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