婚礼摄影师的后期技巧与情绪引导我叫布莱恩，感谢大家今天有空来听我的线上分享课程，关于婚礼摄影上的一些小技巧。 今天主要会谈到几个话题 1.相机的内设（包括一些参数） 2.被摄者的情绪引导 3.关于后期风格的确立，如何让自己找到一个合适自己拍摄风格的后期。 因为今天是同时在4个最佳婚礼群内分享，是一边语音一边打字，所以大家听到的和看到的，会有一些延迟。 我是一个比较老顽固的人，我用尼康D3S很多年了。大约从2011年开始到现在，一直都在坚持使用这台相机。 相机时间摸了久了，就觉得会有一些感情在里面，这个“感情”我觉得更多的是对“曝光”的理解，对“色彩”的理解，相机的手感等等。 因此，我认为，当你对一台相机有情感的时候，你会对这些参数，也有一定的了解，我并不认为，尼康和佳能在拍摄婚礼上，有很大的差异性。从相机本身定义来说，功能几乎已经相同了,那差异性在哪里呢？ 我们来看一下，佳能和尼康的照片给我的感受是，佳能相机：饱和度,艳丽，富有色彩，红色很棒；尼康，我们来看一下，大家都说尼康的黄色做的不错,甚至有些人觉得，尼康的自带的一些偏黄的效果让照片几乎可以不做其他后期修饰，从人像角度出发，我们都会去更多的注重相机第一感受度：是色彩，难道不是么？ 我相信，很多人，应该是听人说.......XXXX相机的颜色不错......XXXX相机的白平衡挺准，才会去感受相机的对焦系统，或是一些辅助的内设置参数等等。难道不是么？ 所以，我们从拿起相机的第一天开始，就决定了某些摄影师的色彩风格。我认为，这是挺正确的一件事儿。因为习惯，你看惯了这个相机的一些颜色，因此，你的潜意识里，对这样的颜色，也会去做一些后期上的调整，最简单的例子，就是，如果你把一张拍的有蓝天，有白云，有艳丽的花花草草的照片，你应该不会选择去将这张照片做成低保和度，或是一些让我们会觉得偏离原色彩的颜色。我是这么认为的，很多人都会尊重相机原本给你带来的色彩（也可以叫做调子） OK，说到这里，大家想想是不是这样的，你拍出来的画面，其实70,80%已经决定了你后期的风格了，当然在现在发展的数码时代，依然有很多人，会选择去大幅度的改变原有色彩，或是通过滤镜，插件等等，去做成一个具有自己风格的后期， 但是，我很坚持得认为，这样的一种后期手法，可能不适合每一个人。尤其是，当你得知，对方的相机是尼康，而你使用的是佳能，你认为对方的后期特别好，而忽略了，其实相机本身是存在色彩差异的这个问题。 谈到这里，我们认知了一个观点，相机本身的色彩差异，决定了，摄影师的一些后期手法，或是后期思路。也就是说，如果，你习惯了用筷子吃饭，突然，有人和你说，你用叉子吃饭，会对身体更好，于是，你也拿起了叉子吃饭了，但是，你发现，好像会碰到很多问题，比如，习惯、效率。 所以，同理可得，改变相机的使用，一方面会给我们带来的是色彩的改变（也可以说是突破自己后期，让自己走入一个新的色彩观念的最好方式）当然事物都有两面性，你可能觉得拍片不习惯了，在后期的细节处理上，不习惯了，对调色不习惯了，或是一些小细节等等。 花了这么久时间谈这个问题，我主要是想和大家说，当你习惯某一个相机的色彩的时候，尽量去将它发挥到一个极致。 所以，再次，我谈一下，我对尼康D3S的一些"情感经历“。 这个相机，我依稀记得，是08年出的，迄今为止，已经有6载有余了。我是‘出佳为尼’的，当时使用的时候，我还保留着佳能出片的习惯，可能会过曝一些拍摄。众所周知，尼康的原片并不是看了很舒服，有些刺眼，佳能的挺柔和的。 但是，我很快习惯了欠曝拍摄，在暗部细节里，我发现，尼康有一些让人欣喜的东西，比如，d3s这个相机，加一档饱和度，在顺光的环境下拍摄，暗部会有一些蓝色，或是，加一档对比度，直接用黑白模式，可以直接出片。在逆光环境下，d3s让我觉得对焦或是锐度，都有不错的表现。 当然了，当时我是用d3s和5d2在做一些性能上的对比。可能，不得不做这样的对比吧，因为，对焦的确会很困然，我们婚礼摄影师（在此，我希望使用佳能的摄影师，不要一些情绪。5d3和1dx对焦很棒,同样，色彩也很棒，因为这两款相机，我也有，只是在拍摄婚礼上，我更会选择，我习惯的相机） 谈到这里，我又不得不把话题拉回来。 还是说婚礼上的一些拍摄问题吧，我会拿之前拍摄的几张照片，给大家边说边讲，大家同样也可以参照我之前说的那些相机内的设置，看看是否会给你的照片带来不一样的惊喜。 我打开上个月拍摄的一组上海婚礼，全部是自然光拍摄，d3s相机原片直出，给大家看一下照片信息。 这些，是原图信息
大家可以看到，我有一些连拍的习惯，现在应该已经不足为奇了，我们挑选一些，场景来做一些简单的分析。
这是上图的原图片信息，然后原片色彩，可能很多人认为并不好，那我们来看一下，修完之后是怎么样的。
这是精修的图片，那我们再来看一下，这张图片，是怎么变成这样的。
很简单的ps操作，也同样截图给大家看，首先导入jpg
我用jpg的目的，是因为我觉得自己拍了这么多婚礼了吧，有个小感悟，就是可能我更注重的是画面本身,而不是画质本身。现在，我会和大家去探讨如何理解画面和画质的概念,所以，不要纠结，我为什么用jpg而不是raw. 就这么一小步,其实主色调和感觉就出来了,历史记录可以显示，一个曲线的提亮,然后，我的后期很多第一步是这么干的.当然还是会有很多人问我，噪点怎么办。这难道又不是，前面说的话题画面和画质的，对么。 所以，我们先来看看，画面本身，我想表达的一些东西，图片放大到了300%。
情绪，我注重这些，我觉得一个回眸，一个眼神，让我觉得是记录完一张画面后，很有冲动，想去立刻修饰出来的.所以当我习惯了先注重画面的时候，可能后期并不会给我带来很多的困扰。因为，可能习惯了用筷子吃饭的关系吧. 同理可得，如果你习惯了佳能，可能你也会发现，你的后期其实非常简单。然后关于一些细节的处理，我在这里也会说一下,比如我的第二步会做什么呢？ 还是来探讨画面本身,眼神有了，情绪也有了,那是不是应该再让画面更精致一些呢？
于是，我会用一些液化,ctrl shift x
这是第二步做完调整之后，我做的一些细节处理.然后很多人会问我，你调色怎么处理呢？我觉得，可选颜色，挺重要的,可以让画面的颜色，更丰富一些.添加微信号：wp6060，发送关键词【录音01】即可获取布莱恩分享录音，听到更多内容。 比如这张画面，我们看到哪些颜色最多呢？黄,一定是黄,为什么这么说呢？ 我可以做个试验给大家看下,我将这张照片，饱和度最大化,大家看看会是什么颜色溢出呢？固有颜色，就是黄色。
所以，我们可以得出一些有趣的现象，就是d3s在弱光环境下，如果欠暴拍摄，会有很多黄色，在暗部细节中，有一些蓝色。因此，通过这些我们来相对应的色彩后期,就又回到了之前我说的那个话题，你对你的相机，有多少了解。或者说你是否会通过对相机白平衡的设置，或是对相机内部风格的设置，让你的后期给到你创作的灵感，这一点非常重要。同理可得，很多后期的风格，绝大多数，应该是来自于摄影师原本的拍摄习惯（在这里，我们可以直接认为是，出片的画面的色彩） 添加最佳婚礼摄影微信号：wp6060，发送关键词【录音01】即可获取布莱恩分享录音，听到更多内容。 因为，在之前，我已经用了半小时的时候，去论证这个关系。所以，在这里，我还是会继续做下去，我的第三步，和第N步。 复制图层，很重要。因为，可能你会擦拭一些颜色，用蒙版这个功能，所以，在这里，我不得不提醒大家，如果你对你的校色没有把握，你可以先复制一个图层，这样，如果你觉得好像不是你最终想要的，你可以把这个图层，丢进垃圾桶里。 OK，然后我们继续讲，一些我的小步骤。
关于这个色阶，我想先说一下我为什么这么做，我提亮了高光区域，但是又通过灰度色阶，来压暗高光区域。在很多眼里，可能觉得这不是等于没做么？其实，最终效果并不是这样的，我们可以看到有一些灰度在画面中存在了。 比如，我们看到了黑白灰整体，都有一些灰度层次。因此，做完这一步，我们会用什么方式来让这样的灰度表现更好呢？答案是：对比度。
所以，第四步，我加了对比度。这样可以让画面在黑白灰中再撇去一些灰度。 其实，我要的灰度层次，只是那么一丁点，可能肉眼都很难辨识。但是，这样做会让你的一些照片拥有一些特质。这就是很多人说，为什么看你的照片，有灰度，但是觉得还不错。看了不是很腻味，这其中的奥秘，就在这里，就是因为那么一点点的色阶高光灰度，外带对比度的加强。 接着，还有一件事，可能很多人都会觉得纳闷，就是我提到饱和度，用来做抽色，是非常好的，比如：这样，大家看一下我的演示，我把黄色抽去了，然后，大家看到了一些肤色的还原。 但是呢，背景的颜色也同样被抽去了。不过还记得么？之前说的，要复制一个图层，于是，我会去把图层建立一个蒙版，然后擦出来原来的颜色。
我们得到这样的一个蒙版效果。
同样画面，也可以让人物和背景有一些的融合。接下来，我们就细分一些其中的颜色。
比如我会用可选颜色，抽了一些红色中的黑色，因为不希望皮肤的太暗。RGB的色彩，这个可能挺难理解的，如果你的肤色有很多红，绿，蓝，我相信一定不好看。当然，在这里，我指的是，如果你是想还原真实的肤色（这里不包含，一些艺术创作的作品）
然后，我还会在黄色里降低黑色的百分比，同上可得，不希望黄色太多了。 在这一步上，我选择黑色里降低，为了让黑色有一些灰度，然后在透着一些蓝色的效果，有大图可见。 色彩辨识度，很重要，对画面会起到画龙点睛的效果，接着，我们做一些整体调整。比如大幅度做暗角，和压暗背景。
我还是会先复制图层，然后再用橡皮擦工具，来擦拭出中间的人物。这样大家就会发现，暗角会相对比较自然。当然了，我们也可以用到PS中的镜头校正来做暗角。
然后效果就是这样了，最后加一点锐度，再提一些饱和度。得到这个快接近完成稿80%的图片后，我们会最终做一些细节调整。 最后一步，选出黑色部分，并选取反向。我只要高光和灰度区域，使用对比度。得到这样的画面，over。
所以，很多人问我，你的照片为什么可以有一些灰度，或者看上去有一些复古感觉，其实没有很大的秘密吧，主要还是在一些细节的调整。 当然了，我们平时修片，不会这样复杂去操作，PS有个功能，叫动作。他能记录下所有的操作路径，现在大家看到的是一部分，这能很轻松的解决大家效率问题。可以让调色更快捷，或是让你在细节处理上，剩下更多的时间。
当然，我还是不得不提一下，前期对你的相机要足够的了解，对你相机出来的颜色，要有足够的信心，或者是辨识度。对后期，要做到80%可控或对色彩有理解，这样，你的风格很容易确立，这都不是很难得问题。 在我认为，最难的，其实还是产生这个画面。因为我知道很多人都会说，照片还是靠修的，或者是，后期好，相机好，场景好等等。这些问题，其实在很多我周围的摄影师朋友中，已经不存在了。 大家平时在沟通的时候，更多谈论的是怎么产生画面，或者怎么让画面更富有故事性，情绪性，乐趣性，别样性，等等。所以，很多摄影朋友还在纠结相机和色彩的话，那我觉得可能你先要想想自己的第一步有没有做好。 所以，我花了1小时和大家先沟通一下，第一步的问题是什么。接下来，我才会进入到一个主题，就是画面感从哪里来？ 究竟什么样的画面能打动新人，或者自己，或者是身边的人。我觉得，很多时候，我们如果放下了一些基础问题，我们可能会把更多的精力和时间放在创作上。 我们现在来看看，这组画面中，可以提及到引导方面的技巧性和画面性，在这张照片中。我们撇去色彩（由原先制作好的动作)完成。 我很喜欢，这张画面，因为，眼神，情绪，一些复杂的情绪融在画面中。
比如父亲眼眶的中的一些晶莹的东西。
和女儿情感上的故事性，有喜悦，有难舍难分的情感
而妈妈，则是选择了含蓄的委婉，来表达内心的真实情感
这张照片,究竟是如何拍摄的呢？我们回到原图中，去看看引导的一些情绪点捕捉.
一共按了20次快门，我几乎是每按一次快门，都会和他们聊一些什么。我记得应该是，妈妈和我说，女儿长这么大，第一次要离远门。总觉得有什么不舍得。爸爸的情绪，其实在画面中已经表露出来了，有些话想说。但是没有说出来，有些情绪的压抑。
我会补充一些，来激发一些这样的情绪。比如，我会说：女儿有什么话可以和妈妈说，或者爸爸可以拥抱一下么？
之后，有了这张照片，女儿说了一些感恩的话。当然了，预判画面很重要。让你可以提前准备好一些东西，比如：纸巾。你可以递上，继续像作为他们朋友一样，一边交谈，一边拍摄。他们会很放松，很自然流露情感。 于是，我在某个节点，插了一句。今天是个开心的日子，我们应该欢笑一点，新娘难道不是吗？然后就有了这张画面。
所以，这张照片，你可以说我是摆拍的？也可以说我是抓拍的。我更希望有人说我是有预谋的，这样会更贴切点。因为，我之前说了，更希望有画面感存在。而这个画面感，是我想象的。我深刻的告知自己，一定一定，会有这样的画面。所以，我尽量去创作这样的画面，想一些沟通的技巧，想一些情感引导的方式，再想一些，可以让画面达到我预期效果的那个爆发点。 所以，我们在拍摄中，是否会去构想一些情感画面？而放下一些我们总时常去抱怨的东西，类似：我的相机不够好，对焦不够快，后期不够好，新娘不够漂亮，或者是今天没什么感觉，等等。 因此，我总和我周围的朋友们说，我觉得摄影师的态度很重要，这个态度，决定了很多东西，其中就包括：画面感 接下来，我们还会继续看下去，这个故事，并没有完。
对于这张照片，我想说一些之前可能没办法表露的话。 灵感很重要，在拍摄这张婚礼前，我看到了一个微博。上面是这么写的，为什么我们拍不出这样的画面，是因为摄影师长得不够帅。如果你不够帅，那么极少数会有那么美丽的姑娘，看着你。原文大致是这个意思。 所以，我在想，我长得不帅。但是我很想拍摄出这样的画面，怎么办呢？那我就想了一个办法。用头纱吧，这样她可能看我朦胧点。或者如果新娘眼神不好，也可能把我想做是吴彦祖金城武了。 所以，这样的想象力，我觉得在婚礼上很重要，这个是自我想象的很重要的一部分。因为今天是线上分享，所以我原本很想用这个词，就是：YY。 当然了，我一般都会在每场婚礼中去构想下，新娘最美的一面。同样我不仅仅是为了新人客户去拍摄这样的画面，而更多的也是想给自己留下点什么。所以，这张照片，我可以很自豪得和我周围的摄影师朋友说，你看，我长得不帅，但是。。。。这么美丽的新娘，依然在看着我，对吧？ 所以，勇气很重要，拍摄婚礼，得自己给自己打气，说自己可以拍出来，我想，应该就一定可以了。你可以教她做一些pose，也可以让他注视着你，你要鼓励她。说好看，漂亮，出片了，很不错等等。这样也是为自己打气，也是让新人放松一些。让他们觉得，嗯。。。相信摄影师吧，一定可以把我拍的美美的。
接下来，我们再看另一张照片。这张照片，我个人也非常喜欢。因为，可以联想，更多得让我觉得有故事性吧，有一些等待的情绪，有一些让人想去窥探的情绪，可以去想象更多画面的冲动，比如，我们就看这里。
我很喜欢这个局部，似乎在看着什么，想要说些什么，又在等待什么。我希望画面有故事性，所以，也给看照片的人留几张，可以让他们去猜想的图片画面。因此这张照片，可以说是为自己拍摄的，而非客户。 可能很多人也会问，没脸，新娘会说么？我说了为自己拍摄的。不一定要给她，所以，如果她喜欢，我可以送给她。她会很感激我，如果她不喜欢，我可以自己保留下来。添加最佳婚礼摄影微信号：wp6060，发送关键词【录音01】即可获取布莱恩分享录音，听到更多内容。 这就是我作为职业摄影师，让我一直觉得拥有无限动力的东西吧。因为可以让我创作，可以让我保留，我不一定要去交差，我可以自我尊重，这一点很重要。同样，我想告诉大家，有时候尊严是自己留给自己的，当你自己都看不起自己的时候，我想可能你会选择离开这个行业。 所以，我很希望大家能让自己回归摄影的本质态度，我们还是热爱摄影的，因为爱，所以会坚持下去。 接着还有一些画面，类似于是给到客户看的，比如，这些
一些情绪的捕捉
告诉故事发展的一些节点 一些流程上的交代，这些还是需要存在的，毕竟婚礼上情感爆发最好的节点就在求婚环节，所以，对于抓拍来说，这里很好出片，如果你多按两下快门，你会得到你想要的那些笑容和情绪。 我们也可以通过环境给予的一些素材，来创造出一些不寻常的流程画面，比如有面镜子，我觉得可以这么拍，上下有个构图关系
这里就是个小插曲，只是说，大家可能拍多了婚礼，面对流程，也觉得好像就这么回事吧。但是，我想说，如果真的想拍出点什么，总有办法的。 接下来，我谈一下关于合影的事情，因为很多人会说，合影不太在乎。觉得这些没什么好拍的。我觉得，可以有一些其他的拍摄手法，或者可以这样。比如这两张，都是合影，上图，是父母的合影，下图是，新郎新娘的合影。
当时这么想的，爸爸妈妈么，拍照应该是传统一点，富有色彩，有一些安逸的情绪，或者说可能比较常规的拍摄手法，那我们定义这样的照片，叫“合影”。 那我想让新人拥有一张“非传统”的合影，首先，想要有个色彩反差，我想到，黑白，黑白会想到什么呢？有些情绪感，有些肢体语言。在里面，那可以教他们怎么做，或者有一个视觉上的对比，我也觉得，画面需要一些“情绪对比”。有哭，便有笑，有安逸，便有一些“高冷”。 在这里我想说，这两张照片，其实就是想做一个对比。让父母这里看到现在子女的合影，和之前他们那会儿结婚的时候不一样了，但是又好像一样一些什么。对，一样的是黑白，我选择黑白来作为一样的元素。 而新郎新娘，他们看到父母的合影，会想到什么呢？情感，有很深厚的情感，然后画面是彩色的，让他们看到了幸福，未来自己的幸福。当然了，这张照片，我拍摄的时候，也有一些自己的情绪和对婚姻的理解，放入其中。 我觉得，有时候在结婚之前吧，无论是谁，都会有一些情绪没有表露，比如紧张，害怕，激动等等。如果你结过婚，你应该知道，婚姻会让你在某一时刻有很复杂的内心情绪。所以，我想让这样的情绪表现出来。也就是说：很多年轻人可以选择在结婚前还是迷茫的，对未来是未知的。但是，当他们看到父母那样的照片的时候，请相信：爱情。 所以，有了这两张照片，不是偶然拍摄，而是有计划拍摄。这一点，也遵循，我之前在1个小时前说的，想象画面感很重要。当然你决定，要出创作一组画面的时候，你要知道当你构架得越详细，你拍到的画面，和你想象的东西，就越相似。所以，我们不能缺乏自我想象力。 接下来，我会谈到一些如何让自己可以拥有更多创作的激情和灵感的“捷径”方式。 先继续说回来这组照片，故事还在继续。这也是婚礼上的一些小插曲，情感的画面，在这里，我不得不提到两件事儿。
一件事，为什么户外草坪会有两个灯。其次，是为什么我选择了一些固定的角度拍摄。
第一，上海的冬天，基本4点左右没有太阳了。所以，得知新人还有草坪仪式，我就说，可能吧，需要准备两个帕灯，色温大约是3200K左右的，放置在露天的草坪上。 新娘问我什么呢？我和他说因为，我需要一些灯光拍捕捉你的情绪。在和她说到这个时候，她还是一脸的迷茫，于是我就给她看了一组，我在成都拍摄的婚礼现场的照片。
我给他看了这些图片，很多来自于是现场图片的打灯效果，所以在这里，她很信任我，说可以这么做，于是就有了当天效果的图片，也是会有一些黑白的元素在里面。 所以，这组照片，基本都是在沟通比较严谨的状态下进行的，我想沟通是很重要的问题。至于和客户沟通，我觉得里面有很多学问。今天在这里，可能时间不够多，就可能放在下一次再说。 然后，再回到之前说到的那个问题：如何让自己可以拥有更多创作的激情和灵感的“捷径”方式。 我们会谈到一些让大家获得激情和灵感的“捷径”方式，这个捷径就是：多看片，多阅读，多让自己接触一些新鲜的事物，让自己对拍摄的理解，并不仅限于，这是一份“兼职”或者是“我只是当一个兴趣”等等。 如果你觉得自己可以在职业摄影师这条路上，一直走下去，我认为，陪伴你的只有“信念”，相信自己的选择很重要。 我从08年开始，接触婚礼摄影。到现在已经有7个年头了。我始终给自己留有信念，因此，我觉得未来中国的婚礼摄影是一片光明的，因为很多独立摄影人，已经崛起，他们看到了市场的变化,知道他们要什么. 我们给予了他们很多的帮助（我们有线下实体的课程，我们称之为：三十六格影像学院）在13-14年，我们共为660名职业摄影师提供了，线下课程辅导，今天大家感受的，只是课程的20分之一吧，我相信，很多人已经有一点收获了。 |
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