明天,第87届奥斯卡就要揭晓。 获奖名单中,照例将会有一些惊喜与遗珠,但其中有一个名字,Sir不得不提。 罗杰·狄金斯 Roger Deakins 他是奥斯卡历史真正的无冕之王,此前,保持次11次提名零中的“尴尬”纪录。 每年,老爷子都乐呵呵地来参加颁奖典礼。 可惜,每次都铩羽而归。 忘了小李吧,4次不中算个啥! 今年已经67岁的罗杰·狄金斯,才是“爱拼不会赢”的最佳代言人。 罗杰·狄金斯可以说是当代最杰出的电影摄影师之一(进入这个名单的,不超过10个人),美国摄影师工会终身成就奖得主,至今赢得了超过60个奖项。他还获得过大英帝国勋章。 在本届之前,从1995年开始,他一共获得过11次奥斯卡最佳摄影的提名。 这些片,几乎每一部都可打入经典殿堂。 1995 第67届奥斯卡 《肖申克的救赎》 1997 第69届奥斯卡 《冰血暴》 1998 第70届奥斯卡 《达赖的一生》(骚瑞,Sir找不到关于本片的资料) 2001 第73届奥斯卡 《逃狱三王》 2002 第74届奥斯卡 《缺席的人》 2008 (2次) 第80届奥斯卡 《神枪手之死》 / 《老无所依》 2009 第81届奥斯卡 《朗读者》 2011 第83届奥斯卡 《大地惊雷》 2013 第85届奥斯卡 《007:大破天幕杀机》 2014 第86届奥斯卡 《囚徒》 作为当今最优秀、最勤奋的摄影师之一,狄金斯合作最多的导演,当数科恩兄弟。 三人的合作开始于《巴顿·芬克》(1991)。 罗杰·狄金斯在《大地惊雷》片场 这是三人合作的片单: 11部,比科恩兄弟全部作品的一半还多。 狄金斯摄影的特色在于和谐,他总是能把剪辑、影像和影调完美地统一在一起,他善于利用照明,在观众毫无察觉之时,就将其引入自己亲手构筑的光影牢笼。他说:
当今国际影坛,恐怕没有哪个摄影师能像罗杰·狄金斯那样,以摄影师的身份直接左右一部电影的成色。他只手编织出科恩兄弟电影世界里难以复制的黑色梦魇,从《巴顿·芬克》中着火的走廊, 到《冰血暴》里延绵千里的雪景, 再到《老无所依》中荒凉萧瑟的西部荒野, 迪金斯总能用摄影机的精准运动,以及光影的调控,提炼出科恩兄弟电影的黑色气质。 一下子是他为科恩兄弟电影拍摄的镜头,你们感受下…… 《大地惊雷》中的西部荒野 《冰血暴》里一望无际的冰原 《谋杀绿脚趾》,没错,这就是姜文在《一步之遥》里致敬的镜头 《影子大亨》中跳楼的经典镜头 狄金斯说到他们合作成功的秘诀,充足的准备工作、故事板的绘制和讨论是不二法宝。“等到真正开拍的时候,我们反而不去讨论影片本身了。” 除科恩兄弟之外,狄金斯也是众多好莱坞导演的救命稻草。 他让鬼才奈特·沙马兰《神秘村》之中的乌托邦得以构建 让新人导演安德鲁·多米尼克《神枪手之死》的西部电影神话得以传唱 让萨姆·门德斯的《007:大破天幕危机》焕发出与以往007电影截然不同的气质 瑰丽夺目的电影片头↑ 黑暗迷雾中唯一的光明。 其用光堪称登顶造极,在《囚徒》中,你仅仅通过画面,就能感受到和片中人一样被重重围困的囚禁。 据说,他自己最得意的一个镜头,是他首次获得奥斯卡提名的《肖申克的救赎》,开篇那个鸟瞰监狱的镜头。 “这是一个非常难拍的镜头,当天还在下午,雨滴流进了摄影机里。开飞机的飞行员是一个老手,他曾经在越南开过飞机。因为要贴着监狱、工厂和院子里的人飞行,所以一定需要一个有经验的飞行员才能冒这个险。” 谈到自己的摄影秘诀,罗杰·狄金斯说:
再说回《囚徒》,狄金斯对光线的控制,是让观众感受不到摄影机和画面外灯光设备的存在。 外国有一位摄影师Matthew Scott,挑选了《囚徒》中他喜爱的一些镜头,具体分析了罗杰·狄金斯对这些镜头的处理手法,除了基本技术数据如画幅比、镜头规格、调色板信息等,更有价值的是Matthew从专业角度的评点。 非常有料。 此段文字来自《迷影网》,可双击图片后放大浏览。
可惜,如此牛逼哄哄的《囚徒》,还是被小金人错过了。 今年,狄金斯凭《坚不可摧》再次入围,这是他第12次提名奥斯卡最佳摄影,但又碰上冤家,去年打败《囚徒》的老对手——艾曼努尔·卢贝兹基。
卢贝兹基摄影的《地心引力》拿下去年最佳摄影,今年,他的《鸟人》同样是一部现象级影片——这部片长为120分钟左右的影片,由10个牛逼至死的长镜头利用特效组合,每个长镜头平均时间达10分钟之久。
也就是说,狄金斯这位宗师级摄影大师,极有可能再次败下阵。 就像去年失败的《囚徒》一样,主人公逃不出囚笼的命运,狄金斯每每与小金人擦肩而过的处境,也许有着某种禅意的映射。 但这有损于罗杰·狄金斯的历史地位么?恐怕没有,正如影史上那些从未得过奥斯卡的电影大师,卓别林,希区柯克等等,当你的作品足够伟大时,你不需要某个奖项来肯定。 说白了,狄金斯没获奖,真不是狄金斯的遗憾,是奥斯卡的遗憾。 真心希望,奥斯卡能早日弥补这个遗憾。 |
|
来自: 真友书屋 > 《影视 戏剧 综艺 影评》