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据说，《狼图腾》是这个春节档最好看的电影，没有之一……  当团聚只是吃饭，看电影只是杀时间，《狼图腾》出现在合家欢社交第一的春节档实在意外。而这样的意外除了惊喜，还有点暴殄珍物的痛心。都说老爷（徐克）最有心，剧组每位茶水都会恭恭敬敬列入字幕表，而阿诺的认真更可怕，一狼一狗都有大名，但影院里一出字幕就亮灯赶人，真有点缺德。  以社交为目的的看电影都是耍流氓。 与综艺电影相比，狼和爸爸、兄弟显然属于两个截然不同的物种。与叫嚣特技如何牛逼的大片相比，真狼实拍的做派更值得尊敬。看这部电影，当然就是看狼，而狼戏的精彩超出预期。群狼围猎黄羊、军马两场大戏令人血脉喷张，震撼难以言传；而从狼的清口水到狼王的眼神，细节丰富生动；小狼认亲的失败和狼群偷袭羊圈后利用尸体有序撤退，更让人看到狼群的狡猾。凶猛、有耐心，充满组织性和智慧，绝不被驯化和屈服投降，对于听小红帽狼外婆故事长大的人来说，这是一部颠覆三观的电影。更重要的是，《狼图腾》的质地没有落入草原奇观、知青伤痕怀旧的俗套，没有任何美化煽情，也没有怨气撒娇。戏里戏外都透出国内电影工业少有的“手工味儿”和朴实感。  不得不感激导演和制片人，没有用哈士奇来卖萌，没有用明星来抢戏。人类角色的苍白不是冯绍峰、窦骁的错，原著中的人物缺乏个性，不过是作者思辨说教的代言人。这样做的危险在影片里得到了极大的克制。必须得感谢有钱任性，否则谁愿意花7年时间筹备，光是养狼的时间估计就够拍上百部综艺大电影。更难以想象的是，世界级导演的片酬7年平均下来还不如国内一个三流电视剧导演。电影人都说：水、小孩、动物最难拍。而雅克阿诺却说：“最难拍的动物？好莱坞明星！尤其是女明星。”  一部电影只有态度，只是道义上的成功，而《狼图腾》并不缺少情感上的共鸣，甚至取得了票房的突破。并不是甄嬛传的宫斗才叫惊心动魄，并不只是萌爸星娃搞笑逗趣就叫情真意切。《狼图腾》的情感朴实浓烈。电影不断向我们展示死亡，而死亡本来就是人生和自然的一部分。掏狼崽摔死小狼，巴图奋力阻止马群冲入冰湖，老爹的天葬，绝不投降的老狼从悬崖上纵身一跃，被人类追逐奔跑了38公里的独狼脱力而毙……死亡面前不仅仅是人人平等，甚至是物种平等。生死无常的信仰，朴实豁达，不做作，不虚伪。  好莱坞“狼人”电影的出发点是人的异化，井上靖的《狼灾记》讲的是一个人赖以生存的信仰崩塌后，到重新找到自己守护的东西的过程。这种动物的人格化处理，显然更能讨巧得到观众的共鸣。但《狼图腾》不做“升华”，而是“降格”，就像电影的主角冯绍峰自嘲为狼的仆人，拥有神性和灵性的人类虽然是故事的叙述者，但叙述的角度要降到狼的世界。人类从中学到的是近似于原始的朴实的自然观。“人生就是不断地放下,然而遗憾的是，我们却来不及好好道别。”《少年派》中，派与老虎的告别被李安的金句渲染地让无数人多愁善感，而《狼图腾》中冯绍峰与狼告别却如此冷静。这种的疏离化就像“相濡以沫，不如相忘于江湖”。狼不是玩伴，而是敌人。敌人是一面镜子，照出自己。  影片看够了狼，那么图腾呢？就是天边一朵云吗？这也许是影片最大的争议，但我也很高兴看到电影没落入小说的陷阱。为了《狼图腾》拒绝了《少年派》，阿诺说是因为自己觉得《狼图腾》这本小说更好。对此，不得不保留意见。  草原上狼就是狼，是敌人而不是图腾，狼图腾是小说作者自己人生经历、思想的图腾。小说作者用狼图腾和游牧精神对中国历史进行了全新诠释，认为中国历史上兴盛一时的朝代大多由于他们狼性十足，而农耕所必然产生的不思进取的安逸腐化正是那些朝代覆灭的内因，而正是由于游牧民族一次次的强大输血，才使中华民族得以保土保文保种坚持到近代??不是外国导演“不懂东方文化”，曾被成吉思汗铁骑威慑震撼过的法国人显然对此观点有所保留。影片让人思索的并非“游牧民族与农耕民族优劣论”或者人与自然的冲突，而是平等。  动物之间弱肉强食，自然界的万物之道隐含着一种没有被人道德化的虚伪的平等意识。就像狼要吃羊，此动物致彼动物于死地，并非此尊彼贱，而只是更具危险性罢了。羊被狼吃了，吞噬另一动物并不能作为瞧不起它的依据，受害者也不会因为被吞噬而就格外钦佩能吞噬它们的动物。而这一切被万物之灵的人类改变了。  诺亚方舟也许是人类最早关于救赎的图腾。诺亚或者说就是上帝，宣布动物分为两个等级——洁净和不洁净的，前者可以带7只上船，而后者只有两个。看似伟大的物种保留计划其实是一种种族的区别对待，何况洁净也不完全是福——洁净只是意味着可以被人食用。人类根据自身利益区分“益虫”“害虫”，就像带回橄榄枝的鸽子和被放逐的乌鸦，进化成为了驯化。  艺术不仅仅是创造一个新世界，更是还原一种常识。面对被驯化的观众，好电影依然像狼一样不可驯服。  |
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