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有些东西岁月是抹不掉的，时间反而使它更为弥坚珍贵，一旦这些流传有序的珍品出现，就必为众人瞩目，其具有的收藏价值，一是年代的稀有性，二是价值的高昂。由于几百年来，国体积弱，战乱动乱不断，加之对古文物的漠视，至使现称为国宝的无数器物损失贻尽，流滞海外的却难能可贵的保存下来，使我们今日有幸目睹芳容。
谁取佳器自九州？风雨飘摇几春秋；
万马齐暗黄花日，流转东瀛莫须愁。
1, 明永乐 青花宝相华堂草纹盘 高7.6×直径41.6cm
 永乐一朝为有明一代官窑瓷器艺术之典范，开创之功甚伟，集古今之菁华，融中外之风格，尤为精绝。尤其是青花一项，色泽深翠，式样微妙，明代文人品评甚高。永宣时期青花瓷器以古朴典雅的造型，多姿多彩的纹饰，晶莹亮丽的釉色而着称于世，其烧造技术也到达了中国青花瓷的巅峰。此件御瓷青花大盘为永乐时期经典之青花瓷器品种。撇口，弧形壁，圈足，形制规整。内口沿绘画一周波浪海水纹饰，外壁绘缠枝宝相花卉十一朵，口沿饰卷草纹，近足处绘回纹一周。盘内三朵小华宝向盘心大华宝相拥舒展，蕴含高洁柔美之意。绘画细致，浓淡深入浅出，画意清晰，表现力极强。此器胎质细致，釉色浓艳莹润，画工细腻流畅，加上此件御瓷青花大盘尺幅恢弘，故为之珍稀少见，当属佳器。来源：Mout.Trust collection Chineseart 旧藏。维多利亚.艺术.艾伯特纪念美术馆藏品（英国伦敦） 1970年图录P81。收藏：九州中国陶瓷美术馆。
2, 南宋龙泉窑 青瓷贯耳瓶 高30cm
 贯耳瓶流行于宋代。器形仿汉代投壶式样，直颈较长，腹部扁圆，圈足。青瓷釉色厚重，整体布满青绿釉色。颈部两侧对称竖立的管状贯耳。哥窑、官窑、龙泉窑等多有烧制。清代亦有仿制。此瓶造型规整，具典型宋瓷特征。来源：茧山龙泉堂旧藏。收藏：九州中国陶瓷美术馆。
3, 北宋钧窑 淀青釉盌 高8.5×直径22cm
 钧窑是宋代五大名窑一。钧窑利用铁铜呈色不同的特别，烧出蓝中带红，紫斑、纯月白等多种釉色，以蛋白石光泽的青色为基调，具有乳浊而不透明的效果。在宋代享有“黄金有价钧无价”、“纵有家财万贯不如钧瓷一片”的盛誉。敞口，浅弧腹，圈足，整体造型规整。器内外淀青釉，口沿釉薄处呈褐色，仅足沿露胎。此器通体施淀青釉，盌腹曲线流畅，釉色均匀，当属钧窑之精品。来源：昭和40年代购入。收藏：九州中国陶瓷美术馆。
4,明嘉靖 青花百子婴戏罐 高30.7×直径28.7cm
 “大明嘉靖年制”款明代皇室对百子图锺爱有加，自宪宗成化皇帝以后，特别是在嘉靖，万历时期的官窑瓷器中广为流行。元欧阳玄诗《题四时百子图》谓：“当时富贵傍观羡，至今宇宙流传遍。”可知百子图以其富贵气象而格外受到世人青睐。此青花百子婴戏罐罐口直，短颈，丰肩，向下渐收。造型端庄，布局考究。通体施釉肥厚，釉色白中闪青，釉面温润，线条简洁流畅，青花发色淡雅。青花绘百子婴戏图案，结构饱满，层次分明，排列疏密有致，画面动静结合，精细入微，充满童时天真无邪自然真实的生活气息。所绘童子，体态各异，三两成群。或戏水、采莲、捞鱼、或坐地弈戏、读书识字、或奏乐、舞狮、或玩鸟、斗蟋蟀、或踢球、摔跤、耍杆、丰富多彩，姿态各异，天真活泼，热闹非凡。庭院之中，童趣怏然，把人们带入一片美妙脱俗的意境中，如此生动精妙绝伦的画意非一般画匠所为。青花发色始于嘉靖，发色明快紫艳。百子婴戏图在明清两代的御窑瓷器纹饰中较为流行，是当时人们对美好生活愿望的一种精神体现。寓意多福多寿，多子多孙，子孙昌盛，万代延续。来源：昭和40年代购入。收藏：九州中国陶瓷美术馆。
5, 明万历 青花龙纹方瓶 高31.9×直径19cm
 “大明万历年制”款明代万历共48年，是明历时最长的朝代。这一时期资本主义开始萌芽，社会有所发展，致使瓷器产量剧增，青花瓷品种繁多。万历青花继承嘉靖、隆庆两朝风格，但器物造型开始发生转变，形成了自己独有的风格，此风格一直影响了明末乃至清初青花瓷器的面貌。此器胎体细致，釉面光润肥厚，青花发色青翠幽然，色调颇具沉静感。撇口开阔，颈部较粗，圆腹。四方瓶规格规整，形体饱满。万历青花构图繁密，层次内容丰富。构图上采用大量祥纹。颈口刻有缠枝纹一周，正面写有“大明万历年制”款。颈口蕉叶纹为饰，十六条盘龙布满周身，四边饰兽耳，立体强劲。圈足处饰有如意云肩纹。来源：茧山龙泉堂旧藏。收藏：九州中国陶瓷美术馆。
6, 明珐华 高人雅士大罐 高30.7×直径28.7cm
 珐华之品萌芽于元而盛行于明，清代景德镇多有仿之，最初创烧于北方窑场，山西河南皆有，其中蒲州一带所出者最佳，蓝如深色宝石之蓝，黄如透亮之金珀。其纹饰多彩多姿。此罐造型隽宏敦厚，规整端庄。以蓝色彩釉为地，堆饰周身绘有宝相纹、祥云纹、覆莲瓣、如意云纹。主题纹饰则是月下举棋话春秋。月光慵懒闪耀，三位老人举旗畅谈，悠然自得。身边书童相随，云中仙鹤相伴，神行兼备，风格古朴，超然洒脱。来源：日本庆雅堂。收藏：九州中国陶瓷美术馆。
7, 清雍正 斗彩菊花唐草纹盘 高4.5×直径21cm
 “大清雍正年制”款斗彩，创烧于明成化时期，是釉下彩于釉上彩相结合的一种装饰品种。斗彩以其绚丽多彩的色调，沉稳老辣的色彩为世人瞩目。《陶雅》卷下称：“斗彩始于康熙，盛于雍正，亦名之曰斗彩。” 此盘造型大气，撇口，弧壁，浅腹，圈足略撇，通体施白釉，胎质细密，釉质温润。盘心饰斗彩菊花唐草纹，画风工整，五朵菊花布局紧密。枝蔓弯曲，枝叶串联。盘外布满釉里蓝、矾红彩，黄绿彩纹饰，八朵菊花各就其位，绽放姿色。盘底有“大清雍正年制”的款识。造型规中有矩，工整而精细，体现出雍正官窑一丝不苟的工艺风格。来源：壶中居旧藏。收藏：九州中国陶瓷美术馆。
8, 清雍正 釉里红三鱼纹碗 高5.3×直径12.3cm
 “大清雍正年制”款釉里红，瓷器釉下彩装饰手法之一。创烧于元代，明清是红瓷发展的盛期。明洪武的釉里红大多颜色清淡，红色晕散，纹饰以花卉为主，有较多扁菊花纹是一大时代特征。到了明宣德釉里红又进入一个高峰，该时期红瓷开创釉里红和青花釉里红这两大类别。清康熙年间，红瓷工艺日益突出。而到了雍正年间此工艺达到了历史最高峰，成品色调浓艳鲜亮，浓淡层次显出，成为最耀眼的釉里红。此碗造型规整，小巧玲珑。胎骨细白坚致，面釉青白莹润，晶莹剔透。整体构图干脆明了，三条红鱼均匀分布，姿态纯美，悠然自得。那透着光的白色，似乎能够赐予他们生命力。三条红鱼蠢蠢欲动，鱼贯而行，比接而至，如鱼得水更显寓意深远。来源：壶中居旧藏。收藏：九州中国陶瓷美术馆。
9, 清乾隆 白地绿彩云龙八宝盖罐 高21×直径18.5cm
 “大清乾隆年制”款罐直口，短颈，溜肩，圆腹，腹下敛收，圈足。带平顶盖，盖面绘团龙纹，外壁边缘绘有如意云纹头一周，器肩如意云头纹上绘法轮，法螺，宝伞，华盖，莲花，宝瓶，金鱼，盘长八种吉祥图案，腹绘双龙戏珠，脚踏白云。近足处环饰莲瓣纹，乾隆年龙纹形体粗壮肥大，威武凶猛，形象高大，一展皇家风范。此罐造型俊美，釉色明亮莹润。底施白釉，内青花书「大清乾隆年制」篆书款。来源：London Christie’s collection。 收藏：九州中国陶瓷美术馆。
10, 清乾隆 炉钧釉瓶 高15cm
 据《景德镇陶录》记载：“炉钧釉，色如东窑，宜与挂釉之间，而花纹流淌变化过之”。此拍品为乾隆年间之作。整器管状长颈，圆球腹，足沿露胎，釉料自然流淌，釉色失透泛蓝，釉面光泽晶莹，传世的清代炉钧釉以小着称，小巧玲珑但不失稳重古雅。此瓶规整挺秀，外表光泽，华美艳丽。来源：茧山龙泉堂旧藏。收藏：九州中国陶瓷美术馆。
11, 清乾隆 仿官窑六方贯耳瓶 高36cm
本品以线条硬朗造型方正而着称，为乾隆一朝独有之器型。其取形自商周尊彝，古朴典雅，端稳大气。六方式，刚正不阿，棱角峻厉。此瓶呈六分口，颈口方直，直颈溜肩，颈两侧对饰贯耳，腹身曲线刚柔并济，寓方寓圆，制作规整，是为体态雍容。来源：日本庆雅堂。收藏：九州中国陶瓷美术馆。东九州石油株式会社的创始人故小手川鎌次郎藏品。
12, 清乾隆 宝石蓝珐琅花鸟瓶 高19.5cm
“乾隆年制”款口微撇，短颈，溜肩，圈足。通体宝石蓝玻璃料，造型规整，小巧玲珑。通体绘有竹、菊二君，蝴蝶、杜鹃嬉戏其中。笔墨潇洒，随手成形。画面风姿绰约，清韵悠长，意境高远。器底足圈刻“乾隆年制”款。
13, 清乾隆 珊瑚红地粉彩宝相花卉盘 （一对） 直径17×高4cm
“大清乾隆年制”款清代康、雍、乾时期是景德镇御厂彩瓷制作发展的一个历史高峰。其中，珊瑚红应算是该时期极具创新意义的代表性彩釉之一。珊瑚红虽然在康熙中早期就传入景德镇御厂，但是由于科技含量较高、造价较昂贵，直到康熙末期也没有被御厂普及使用。雍正中后期，由于御厂制瓷的发展革新，珊瑚红逐渐推广使用至众多彩瓷领域。真正做到对珊瑚红运用自如、广泛普及则还要属乾隆时期，珊瑚红在该时期被近乎奢侈的运用到色地、刻花、轧道等装饰手法上。盘敞口，弧壁，圈足。胎体细薄坚致，盘内施松石绿釉，温润莹美，外壁通体珊瑚红彩为地，色泽匀浓艳，外壁满绘各色花卉，花枝招展，风姿绰约。画匠以墨彩勾勒花枝叶脉，覆以各式彩料，斑斓绚丽，图案紧密有致，不减清疏之气，益见设计构图之佳妙。圈足写有“大清乾隆年制”款。
14, 明万历 黄地赭绿龙纹盘 高5×直径32cm
“大明万历年制”款撇口大盘，圈足，盘形规矩周正。盘内外满施黄釉，盘心以墨彩勾绘双龙戏珠图案的轮廓，内填赭彩和绿彩。双龙四周祥云缠绕，以云龙纹为饰，姿态生动，活灵活现。盘口八组折枝祥花瑞果，分别以赭彩和绿彩绘画。纹饰刻画精细，色彩艳丽。外壁以相同的工艺绘出两组飞龙。底部以赭色彩书“大明万历年制”款。此品具有万历一朝之风骨，绘画纹饰繁多颇为少见，是件明中期佳器。
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