 如果没有意外，在《如何看一幅画》之后，《如何理解一幅画》这本书也会由艺术君来翻译。 由于历史和宗教原因，西方绘画中充满了象征符号，一只猫、一朵花、一个影子，都有它们的含义。《如何理解一幅画》就是对这些符号的解读。 今天放出这本书的序言。 ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ 要想理解绘画中的象征符号，你必须摆脱这样的误解：看起来很简单的物体，承载的意义也很简单。象征的精确作用，在于让心灵从物质层面上升到精神层面，超越日常世界的局限，从而一睹更不为人知的真相。 宗教绘画的基本目标是要说教，其中使用了大量形式和对象，传递抽象的概念：爱、忠诚、对永生的希望、守信或背叛。当这些象征符号附加在神圣人物身上时，它们更容易被识别出来，或是让人想起这些圣人生命中某些重要时刻。反复出现的母题，在过去，许多人都很熟悉；今天的观众却认为它们大都莫测难解。如今的艺术爱好者们，必须要了解如何发现这些细微的事物，很容易将它们视为琐碎的细节，或者只是装饰，用来愉悦观者。但是，一朵花，镜中的一个影子，或是天空中的一只鸟，几乎总有着比表象更深入的内涵。 这本书算不上什么系统研究，也绝不自诩为艺术象征符号的完整目录。它无法替代象征符号的专业辞典，因为本书没有使用词典中的研究方法，亦不打算无所不包。书中重点介绍几个主题，其主要目的，是希望读者注意：在绘画史中，这些主题既有一致之处，又有不同差别。看过之后，读者自然可以理解：每一件作品如何独具匠心而又深刻隽永地使用这些象征符号的语言。选择书中的作品时，不是单独为了让人识别这些象征符号，而去选择展示它们的画。恰恰相反，每件作品都有自己的背景和来龙去脉，正如一个人，在不同情境下会有不同表现。每一幅图像都有自己的色彩和色调，但中心意思不会改变。 象征符号的意义很难一眼看穿，逐步接近它时，它就会揭示自己，此前隐藏起来的含义也就逐步清晰。当然，我们必须知道：象征符号的意义常常会反转，就像手套一样，它们的双重含义仿佛硬币之两面：环境不同，一个物体表示的意义可能完全相反。 书中有20个最常见的象征符号，分为两组，一组图像来自自然，另一组是人造物体。我必须强调：尽管这些图像源于其他文化，比如埃及、远东或是犹太教，本书还是从西方文化角度出发分析。因此，本书还是遵循基督教传统来窥视这些象征符号，回看它们的古典传统，说说基督教如何将它们带入到绘画历史中。 当然，绘画完全宗教化，已经是很多个世纪之前的事。然而，就算是要远离这个传统，艺术无疑仍旧保有宗教的记忆。就算是用非传统方式来表达象征意义的回响，也仍是以另一种方式证明了这些传统的存在。马奈在《奥林匹亚》中那只卧在脚边的猫（艺术君按：就是题图中那只猫），或是马格利特那些好笑的蜡烛，都是范例。诗意的隐喻，狡黠的暗示，有时是痛苦的问题，这些都为原先的象征语言增加了更多含义。正是这些组合在一起的不同参照，让每一幅新的绘画出现在世人面前时，拥有了独到的新意。 ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ 点击【阅读原文】前往豆瓣该书页面。 |
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