20 岁零基础，开始学画画晚么？

【蔡正海的回答(264票)】:

之前在知乎上看到的一个答案，这里引用一下：

种一棵树最好的时间是十年前，其次是现在。

【知乎用户的回答(116票)】:

如果从有用的角度出发，你这岁数学画画完全来得及。

你又不是要开宗立派，只是要做到和其他80%的人画的一样好而已。这个靠努力是完全可以做到的。

我一个朋友30多岁，零基础开始学画画，大概三四年时间，现在已经是插画家了。以收入而言，如果他愿意完全可以以此为业。

但不管学什么，都要从兴趣出发。否则头两三年很难坚持下来。「在没有足够努力之前，先不要谈天赋的问题。」

【张春的回答(98票)】:

身边有一些朋友因为看到我每天画画，开始产生兴趣，有了勇气动手，并且都画出了很好的作品。他们也因此更相信自己，作品越来越好，情绪，表达和品味也越来越好。

大家一方面惊喜于“原来我也可以画画”，另一方面也很肯定我在这个过程中起到的作用，我不禁也有些得意。所以看到这个问题，有一些自己想出来的看法，正好总结一下想给大家参考一二。

我的朋友乐乐，刚开始在废纸上画，画完了随手丢在一边。我把她乱画在废纸上的小东小西都剪下来，装裱贴在一个本子上送她。她感叹：哇！原来这么好看啊！后来她就用能随手找到的东西继续画，越画越多，越画越好，越画越开心。——获得绘画这个礼物，就是这么简单。

我想，画画就是触摸时间和心灵。最开始我们的手能够握住东西的时候，就不自觉地开始涂鸦了，它应该是最自由的。就当自己八岁那样去画吧。

我感觉许多人都是心里隐隐觉得喜欢画画，却出于“画不准”的畏惧而无法动手。我也经历了我国学院派教育，学院提倡的基础练习，也许并不对。“要先画得准，才有资格去画得不准”，是本末倒置。这种本末倒置，把大量的精力花费在“茫然忍受绘画基础练习时的枯燥”上。尤其是对于成年后开始画画的人来说，你已经有了自己的趣味，你应该具备了相信这种趣味的信心。请不要拘谨于准确那种事情，那不是最重要的。（实际上我带小朋友画画也是这样做的。）

如果你想写生，不要从那些令人畏惧的石膏开始。你去超市，看到自己喜欢的东西，买回来画。画的时候要想：为什么喜欢它？它哪个地方让你动心，就从哪里开始。应该画自己喜欢的东西。把你的喜欢表达出来，画准确只是其中的一种方式。

比如觉得一个苹果红的可爱，你大可以画一整片那个红色。你可以用很多片纸，反复的调色，反复涂满红色，直到涂出一片让你最满意，最接近当时打动你的那种可爱颜色为止。是的，这也是画画，甚至它其实就是很科学的，色彩构成的练习，也可以将它看做是一种高度提炼的创作方式。是不是觉得很有趣？跃跃欲试起来？

但是，如果画这个苹果，要你从素描开始，把它的形状，形体和光影都画准确；然后练习色彩，把它整个细微的色彩变化都画准，你要经历大量练习，画出一个符合大众认知的，每个人一看就说，啊这个苹果……这时候它还是你最初喜欢的那个苹果吗？可能不是你的苹果了，不是当时触摸到你喜爱的那个苹果。你没能得到它。而且这个过程令人畏惧，挫败，难以为继。

如果有一个对象，你需要完全的复制此情此景，才能表达你的喜爱，你就自然会去学习怎么画准，而且会学得很快。技术是为心灵服务的，需要它的时候，主管学习技术的那部分大脑，会非常卖力地工作起来。

就这样，你在对这些对象的喜爱中画下去，追寻下去，通过这些累积的练习，心灵会更充沛有力，不管是写实的能力还是感受的能力，还是丰富的表现形式，都会越来越强、越来越流畅。这样做到的每一点进步都自然，愉快，因为无限地接近自己而感到真实，并且充实。像这样去画，你会根本不在乎别人怎样评价你的画。用力所能及的方式，触摸自己的心灵，这会让生活的方方面面都产生好的影响。画画就是这样一个过程。

使用这样的方法，除了自己画得愉快，读画的能力和自信也会迅速的增长。再去看别人的画时，也会看到更丰富的东西，并因此渐渐形成自己更为独特，充沛的趣味，得到更多的美以及丑。绘画可以凝固作画者主观心灵关照的那个最具情感的瞬间；因此，观赏者也才能在同一个景物的画作中，接触到不同的情绪和心灵。所以画画是不必有负担的，尽情体会自己的心就好了。

这个理论是我自己琢磨的，没有在哪里看到过，但是它经历了我整个的教育，学习，历练和甄别的过程，符合我对待所有事物的观念，和我统一，所以我相信它是对的。

技术上我只有几个非常简单的建议：

1、画过的画，每张都要精心保存。放到相框里，或者用一些硬的卡纸，在背面裱一下，留出边框。也或者夹在有透明翻页的文件夹中，也或者很小幅的可以买一些用来塑封照片的塑封纸夹起来。这样做的目标，是“使之完成”。哪怕一个涂鸦的作品，具有较高的完成度会大大增加乐趣。

2、签名要讲究一点，因为签名是画面的一部分。一张纸上的东西，每一样都应该都注意了它的位置和形状，包括它所构成和打破的空白，就好比那张纸是一个舞台，空间有限且珍贵，演员走位都是有讲究的。画面上体现出的所有元素都应该为画面加分。在这个空间里，不加分的东西就会减分。

3、要像爱护眼睛一样爱护自己的作品，重视它们，因为这就是你的目光，凝聚了你宝贵的时间，凝聚了你的凝视和情感。通过这样的重视，渐渐地把富有美感的，敏感的意识贯彻在日常行为中。

一并回答关于选什么画材的问题：其实不应该问“什么材料最好？”

应该是：发觉现有的材料不够表现想要的效果了，就去寻找其他的材料。而这时去看资料会很有效，选择材料也会非常准确。所以——我想要更明亮的颜色；我想要感觉蓬松的表面；想要干枯的颜色；想要牛奶般的丰润感——要用什么？怎么用？——这才是正确的提问。只要提出了这样的问题，答案就呼之欲出。还没有开始画的时候，是提不出正确问题的。当提出正确的问题时，就已经开始进步了。

所以我建议，就拿起离你最近的笔和纸，从画一个今天喜欢的东西开始。^_^

【马力的回答(48票)】:

一点都不晚。

我和很多同学都曾经是纯理科生，读大学前甚至没有接触过专业的美术教育（拿支笔在别人本子上乱画不算）。大学时读的是需要和艺术结合的工科专业，所以只能从头开始学，素描、水粉、速写，以及三大构成等等（当然大学物理、高等数学、电路、各种编程 也是必须的~）

现在回过头看，这段学习非常有用，尽管并不能让我们在画画本身上面有很大的长进，因为学的挺泛（相比有人叫我帮画画而言，我还是更喜欢帮修电脑），然而却足以帮助我们深入到设计的细节，审美的细节，理解对比，理解明暗关系，理解透视等等。这在很多设计里都是有用的。

有意思的是，我发现在教我们画画的老师里，有一些是纯绘画艺术科班出身的，和我们在思维方式方面有着强烈的不同点。工科学生更希望能找到规律，在某些情况下为了达到目标我应该如何如何，而纯绘画背景虽然也有规律，却更多的强调感觉（不知道我这个观察是否是片面的，样本量有限）。这两种方式互相融合会有意想不到的效果。

乔布斯当年学习了一门字体课，并不仅仅是对字体本身理解与「熟练运用」了多少，而是开启了大门，让他懂得在宏观的审美之下，该注意到什么样的细节，有哪些事物对于美而言是重要的。

实际上画画对于很多人都是有用的。并且，画画是广义的，在现在这个时代，并不只针对传统的绘画艺术，在我看来，所有的图形化表达方式都是在画画，只是当我们成年后，总将这事想的门槛太高，无法迈出第一步。有一次给很多工科学生讲移动互联网产品的设计，我让大家拿出白纸来，先画个圆角矩形，再画个长方形，再画个圆形和其他几个元素，看，一个手机正视图就出来了…然后可以在屏幕里画上各种元素了，于是，就可以开始设计了。这也是广义的「画画」。

对于提问者的广告学背景，多去看看平面设计、视觉传达的东西也比较有用。另外，很多时候我们不知道自己学的东西是否真「有用」，也许有一天莫名其妙就用上了，所以，只需向前。到现在我非常庆幸自己读书时去旁听的一大堆当时看起来完全不相关的课程，经济、管理、营销、金融、会计、广泛的计算机课程等等，这样的时光，大学时才最容易拥有啊。

【子游的回答(20票)】:

有用也不晚，不过要看你以后从事哪方面的设计了。要有针对性会更好一点。如果只是画素描和水彩这件事上，我以前教的学生有七八岁的，十几岁的，二十几的，三十几还有四五十岁的，每个人学画画的目的不一样，但都是每次都在进步，也有是因为从事设计行业但是没有美术基础来学的，我会针对每个人的目的加入有针对性的课程培训，但是画画是要投入时间并坚持去练习的，并且是要思考的。

二十几岁是学习能力最强的时候，只要是个智力正常的人，肯定可以学会，想学就赶紧啦。

【葛璟琦的回答(20票)】:

我是幼儿园就开始画画，然后整个初中和高中都在全国首屈一指的美术中学，最后顺利进入美院，所以美术，也就是画画这件事我很熟悉。

我见过很多人说自己会画画，理由是我也学过，我中学画黑板报之类的。我相信很多真的画了一辈子画的人都不敢说自己会画画。这么说好像有点儿装逼了，但事实如此。我记得有一度我绘画进入了一个很大的瓶颈期，非常痛苦（有些人是直线进步的，有些人是波浪形进步的，我是后者），有一个好朋友给我发了一条短信，大致意思是说，绘画的表达在于你的内心，绘画的提高在于你的意识，而意识的提高是靠你的生活阅历，其实绘画就是在画你的生活。我觉得这个说得非常对，所以很多人去参加一个培训班，或者大家都看那几个人的作品，最后画成一个样子，一种风格，然后沾沾自喜，其实是很可笑的。

怎么学习画画？怎么进步？我说说自己的体会。

1.第一条也就是最重要的一条就是：量变产生质变。你遇到的任何一个问题都是因为你画的太少。

2.看最好的。永远看这个世界上最好的作品，因为最好的错误最少。不要因为你画不出来就去看一些垃圾，你要勇敢的质疑，因为看最好的东西会大大提高你的品味。很多时候你对一个垃圾作品很不屑，会有成千上万的人说同一句话，你还画不出来呢！你要更加不屑这些人，因为他们注定没有绘画的天赋，审美是最基本的条件。

3.少看印刷品，挑剔出版社。很多国内的画册卖得很便宜，是因为印刷质量，我曾经拿国内梵高的画册去看梵高的原作，完全是两幅画。买一些进口画册，尽管价格不菲，但物有所值。

4.工具和材质。有一天中午，有一个同事问我会不会画油画，我不知道该怎么回答。油画，水粉，丙烯，不都是画色彩吗？同样的，手绘板，铅笔也都是一种工具而已。我见过很多画素描的人用很贵的铅笔，其实我本人一直用中华牌，绘画性最好的就是中华，当然假中华越来越多了。我用中华不是因为它便宜而是因为它够好了，也最适合我。

5.天赋。艺术这个东西很挑人。可以说有些人有绘画的天赋，你画一万张画不如他画一百张进步快。所以你20岁学画谁也不知道晚不晚，早不早，只有自己知道。

6.方法。一开始画画，要尽量长时间完成一幅画。比如你可以用两个月时间来完成一次写生，画的很深入，画到不能再画为止，你会发现用两个月画一张画比用一天画难得多。但好处是你知道一副完整的作品应该是什么样子，而且之后你会发现可能用几天的时间就会完成你之前用了一个月的时间才能达到的水准。

【娜娜么爱你的回答(16票)】:

不晚 我嫂子都二十五了 孩子都有了 她都在开始自己自学素描 附 图片

【MichaelSwift的回答(18票)】:

想起了毛姆的《月亮和六便士》。只要是兴趣，什么都不晚；要是功利，怎么也不嫌早。

【肖娜的回答(11票)】:

在天津时的房东奶奶杨淑涛老师是个很棒的工笔画家~

（度娘上搜了下杨老师的画，选了这张放在客厅里的画。照片和实际的画的底色色差比较大，实际的画稿要比这张图精细N倍）（度娘上搜了下杨老师的画，选了这张放在客厅里的画。照片和实际的画的底色色差比较大，实际的画稿要比这张图精细N倍）

杨老师现在70多岁，近80岁了，但是仍然每天还在坚持画画，主要是消遣~

和杨老师聊天问过她，是不是一直都是画这一类的工笔画的？

杨老师说这也是退休之后才开始画的（55岁之后啦）

虽然之前在美院学过绘画，

但是后来在出版社工作，宣传需要，画的都是各种小人书，而且当时也不允许画此类“思想不积极向上”的仕女图。

也是退休之后，闲暇之余开始工笔画创作的。

好吧，杨老师可能算是有绘画基础的~

邻居一奶奶，原本是音乐教师，这几年开始跟着杨老师学画画， 也是六十多岁开始学画。完完全全是零基础，但是现在画的牡丹图也是有模有样的。（后悔没给这个奶奶画的画拍照记录下，今年要是去天津的话，一定补图）。

还有一先天性心脏病的妹子，大概也是20岁左右零基础跟着杨老师学画，杨老师说她悟性好，画得不错，进步也快。

所以即便是零基础，真的有兴趣，花时间钻研，有个好老师，悟性好的话也能有佳作的:)

PS:知乎官微用过一次杨老师的画，没有注明作者

【ZhangFuguang的回答(4票)】:

我跑题了，但是不得不说。

你想发展到什么程度？

是准备开宗立派？还是去贴吧上画个同人图？

我觉得你的想法不错，但是，希望你有计划性。制定目标，搞清楚实现目标的各个步骤，监督自己去认真实践，并且不断反省、改进。也许你已经有安排和计划，但是我们从问题补充里没看到。

我遇见过不少一开始说“计划一直学下去”的人，以各种花样最后半途而废了。他遇到了挫折，他不知道自己前面还有多少挫折。不知道自己要在哪里停下，最后变成“无论在哪儿停下都无所谓”了。

有用吗？不知道。没人能保证，你未来会从事你现在的专业工作，这一点恐怕连你自己都无法打包票。也没人能确定，你从事的岗位是非懂绘画不可的。我们更无法知道，你究竟能不能坚持走下去。

我真的不敢直截了当地说“行”或者“不行”。如果我说“行”，最后你不行，那到底是我说的不行，还是你做的不行呢？如果我说“不行”，你也确实不行，你会不会一辈子都以为，是因为曾经我那样说了，你才不行？

无论我怎么说，那都是讲别人的经历，和你本人有什么关系啊？只有你现在开工，踏踏实实做了，你才有资格说：“对我而言，20岁学画，行！”

【知乎用户的回答(10票)】:

不晚。虽然lz说不要举例子，但是我还是要说一个和lz情况很相似，近期的例子。

黄光剑,男,重庆人,目前在自己创办的美术外包公司工作。 2005年毕业于上海财经大学国际会计专业 2006年转行进入上海昱泉担任游戏原画概念设计师 2007年--2010年。2009年，因获得DW大赛2d组第一名而广泛受到关注。

黄光剑是快毕业的时候学画画，所以和lz的条件相似。虽然黄光剑是做原画设计的，但是难度也不低，和lz有可比性

基础这个东西其实不是特别难，认真学两三年的人基本都差不多，越是到后期就越是拼自己的想法和对世界的认识。lz现在最好就是认真学基础的时候，同时必须接触一些相关高水平的作品和广泛提高自己的知识储备。要记住一句话“功夫在诗外”。

【骆漪漪的回答(6票)】:

你这个问题，在我上学的时候仔细的研究过。

我觉得什么时候学都不晚，但是你需要有针对性。

针对性是说，你要清楚的知道，你练习画画的目的，以及你学画画到底是为了什么。

再具体一点，你学画画，是为了在哪个领域有所作为。

我想，你如果清楚的知道这些，再寻找适合自己的方法，不会太难。

并不是所有的设计领域，都需要你有十年二十年的绘画基础

也不是所有的设计领域，有了绘画基础，就能做的比其他人好。

再说点鼓励你的话吧，我上学时期Graphic Design的老师，是没有系统学习绘画的背景的人，但这并不影响她在设计方面的出色表现，我上课期间的2个助教，也都是完全没有绘画基础的IT男，但是人家一样非常优秀，是同学中设计方面的佼佼者。

所以，定位要明确，学习要有针对性。

【唐长老的回答(4票)】:

马云最近不也画着吗？

【赵嘉文的回答(5票)】:

题主您好，我是北京工业大学艺术设计学院的学生，我觉得你有必要选择一下自己以后的专业方向。

我的意思是，不同设计专业对手绘的需求是不同的。你像好比说，你学的是工业设计，或是环艺设计，需要大量效果图，那要求你的手绘能力要格外的强，这是日积月累的。要是说平面设计，这是我的本职，我觉得这个最主要的是要有审美，要会用软件，平面上的东西不会要求你画的多好，除非是插画专业；其次的是数字媒体方面，也是软件为主的。

所以不知道题主想学哪个方面的设计啊？我有几个朋友，北服的，都是没学过画画，考进北服学了服装设计跟工业设计，画技不是很好，但是照样吃得开。学服装的那个手上活比较好，能做衣服；工业设计的那个，画的图大多都是很标准的尺寸图，肯本不用手绘基础的。

但是话说回来，这个时代手上活好的人越来越少了，而身为设计师一定要有一定的手绘基础，好让甲方可以迅速看到你的idea。要是有时间理应要学习一下的，当然重点在自己，每天拿个小本画画身边的东西，特别练人。

祝题主能够在手绘方面有所造诣。

【何足道的回答(4票)】:

谁告诉你学设计一定要学画画？

这是常见的误区。在很多国家，设计教育和绘画教育根本是两回事。只有在设计教育理念灰常落后的天朝，才一直把二者混为一谈。

设计师会画画好不好？当然好！但如果还会摄影、书法、涂鸦、拍电影、写小说。。。会更好。绘画能力对成为优秀设计师来说，只是有关而已，既不是充分条件也不是必要条件。

我见过太多没有绘画基础的一流设计师了，在他们已经成为非常成熟的设计师之后，有的也仍然不具备绘画能力。

有人可能要担心美感问题，但请注意两个事实，一、绘画的审美和设计的审美是有差异的；二、有上百种方法可以训练审美，绘画只是其中一种。设计的审美为什么不用设计的方式去培养呢？

所以，如果你想成设计师，没必要绕那么大圈子，请直接学习设计。但要注意，学设计不等于学软件，那只是皮毛。自学设计的最好办法是，先大量收集欣赏行业内最优秀的设计作品，找出你的偶像，然后从模仿他开始。当你临摹完100个以上的完整设计作品后，通常你已经明白了自己的路了。那时候还不明白，再来问吧。

【小仙女的回答(2票)】:

作为美院设计专业学生 觉得高考前那么多年画的对现在都没什么帮助 如果你是想做设计 不是想走纯艺的路 与其报那种死板的培训班不如自己多看优秀设计

【晓波的回答(1票)】:

不晚，任何事都不怕晚，尤其是绘画着玩意

【Kellod的回答(1票)】:

非常负责的说“不晚”。你要知道，画画是个非常放纵的东西，你说，人学好了难，学坏了那还有啥子问题。另外，我建议，

题主一定要自学。

没为什么。

【柒玥盆的回答(0票)】:

哎，都是鼓励的话，能来点实际的不？

干什么事都有个流程，确定目标－配备资源－行动实施－过程控制－核查修正。

确定目标：“往设计方向发展”，多么不明确的目标啊，设计是个大门类，先确定好这个方向和目标，品牌形象设计？平面广告设计？插画设计？订好了方向，再去了解这个方向都需要那些技能。以平面广告设计为例：你想做创意策划还是创意执行？策划不需要你的手绘能力，你了解手绘有哪些表现形式就行，但在执行上，手绘却是必备技能之一。

配备资源：确定了方向后，要了解这个方向需要哪些技能，有目标的去学习，而不能像你的问题那样泛泛。什么都学等于什么都没学，在一个方向有深入研究就ok。再以平面广告设计为例：平面设计中，手绘风格和方向若干，插画？水彩？油画？国画？漫画？咱不是全能的神。想好走哪条路了吗？

行动实施：好吧，听说你要学插画，以便在平面广告中作为表现形式体现创意？矮马，度娘一下插画，表现形式又好几行字，喜欢那种风格？想好了吗？动手吧。

后面两个步骤就不叨叨了，第一个最重要。

当然，不管画什么，都有一个通用的基础，素描、速写和色彩，基础的重要性你懂得。造型、比例、明暗、色彩和手法，这是需要掌握的基础中的基础，一切画画都离不了这几点。

动手吧童鞋。

祝好。

最后回答你的问题：不晚。

【Rawfelton的回答(1票)】:

同样是非艺术类专业广告学，我现在大三，随便说说。

这个专业我觉得还是需要学一点绘图技巧的，现在的大学恨不得把大专该学的课程全学了，什么flash，cdr，premiere，3dmax巴拉巴拉，简直是全能有木有？你说你没有一点画画的底子简直是就不用混了……扯远了，我们这个专业本来应该是偏文案类的，无奈用那么多地方需要画图技巧，学校也知道这样一上来一帮人连个圆都画不好，先给我们安排了绘画的课，入门课程学学总是比啥都没有好。所以我个人来看，绘画要学，而且什么时候都不嫌晚，关键要看你用它来干什么。题主是想向设计发展的，那么你要掌握好这个目标，因为现在设计方面的人艺术系里多的是，现在赶紧行动起来能学多少是多少！

现在我的画画水平只能说够用，那时候看了一本入门画画的书，You Can Draw in 30 Days，下的pdf，题主可以下了看看先领悟一下。希望对题主有用～

原文地址:知乎