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导言：大家好我是常磊，很高兴收到火星的邀请来讲解一下“盗墓魔女”这篇作品的创意和绘制过程，希望对大家有所帮助（本作品收录于国际艺术年鉴EXOTIQUE 7）。
作者：常磊
笔名：Rexxar/wands96
使用工具：Photoshop cs系列
博客：http://jingyan./link.php?url=http://blog.sina.com.cn%2Fchanglei96
首先，我们先谈一下本教程中的技巧与想法：
1.在正式开始制作之前，需要花些时间来绘制缩略图或基本的草图，非常多的设计师都会忽略这一步，这有可能会导致不好的后果——浪费时间或作品失败。每个缩略草图的绘制时间大概会有10-30分钟。
2.避免在同一处出现过多的边或点，这样会使画面看起来很乱。随时检查自己的作品至少一到两次，采用画布左右翻转的方法，这样有助于发现错误，同时获得一种全新的视角，发现作品潜在的灵感。
3.前景和背景必须作出区分，这样才能营造画面的前后层次与空间感，使画面有景深，更具厚重感。
4.随时检查光源，收集大量的参考素材（影视或游戏的参考图）来辅助绘画，借鉴可取之处。
5.必须注重细节的刻画，精细绘制出彩的部位。在一幅画面中，你所想体现的精髓之处，必须付出更多心血去绘制，才能打动观者。
6.怎样才能使画面更具立体感、空间感和色彩平衡。在图层上方建立一个灰度层，然后交替打开和关闭该层，在灰度模式下检查作品的景深和色彩平衡。
起初，绘制一些粗略的草图，将脑海中的想法清晰和直观地呈现出来。将创意快速的表现在画面上，其余时间都用来搜集网络素材、研究纹理等等。
刚开始绘制的画面大多是比较简单粗略的，先确定基本的人物结构即可。
在脑海中设想画面中所包含的内容，并将其在PHOTOSHOP里实现。创建草稿，绘制单色调，确定画面的大致布局。
在绘制过程中会用到一些构图方法，比如使用“三分法则”，这是摄影理论中比“黄金分割构图”还常用的法则。下图的“井”字线即为三分法则的分割线。
构图确定以后，开始设计角色的具体外形，包括上衣，裙摆，鞋子等等。大致绘制出她身后背着的奇异棺椁。
接下来，迅速用笔刷将想要的颜色绘制在画布上，尝试多种颜色并反复进行对比，直到得到满意的初步上色方案。
进行到这一步时，新建一层，将图层设置为【叠加】Overlay模式，或者是【柔光】Soft Light模式进行上色。在此需要注意，在使用这一方法进行创作时，需要使用低饱和度的颜色。
整体效果基本满意之后，开始在画面中添加一层光照效果。这样能使画面更加透亮，场景看起来笼罩在神秘而诡异的气氛中。此外，还要进行色彩校正，准确的色彩校正往往决定了一幅作品的成败。
同样，不能忽略材质的表现，比如包裹棺椁的藤蔓，角色的头发，皮肤，胸前的背带，右手上的佛珠等等。可以参考一些材质实物照片，将画面绘制的更加写实、逼真。
逐渐深入刻画，加强塑造角色的立体感和皮肤的质感，合理运用笔刷，绘制角色已经变异的左手、背后的棺椁、棺椁上潜伏的小恶龙等。
在深入刻画的过程中，找一些色谱和色值参考图辅助上色。根据不断涌现的idea添加一些细节设计，比如小恶龙叼着的钱币，左手魔化的血管纹路，短裙上的铁钉和小装饰物。
关掉背景层，重点刻画character，用线性减淡的方法提高脸部的亮度，使面部更加透亮，将眼睛周围加深处理，突出她的恶魔双眼。红色眉毛赋予她独特的气质，腹部的抓痕增添了遐想空间，使观众想象她是被什么样的妖魔所伤？经历了什么样的状况变异成魔女？
将人物的边缘颜色加深，突出角色的腿部以上部分，并逐步精细绘制纹理、高光、血痕、手中的骷髅头、腰带等等。
最后调节色阶、亮度和对比度，统一画面整体色调，完成。
普遍意义上讲，每一幅作品都是一个很棒的学习过程，希望我们每一天都能开启一个新的艺术之旅~
which is always good! |
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