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一、文之神思——构思特点、作用、抓重点 构思是精妙的，它使人的心神和外界物象交融。 人的精神隐藏在人的躯体之内，为人的气质和情志所控制。人通过耳目来感知外物，语言是将事物描绘出来的主要方法。 语言表达顺畅时，人可以将外物的形象完全描绘出来;精神颓废，思路闭塞时，人的注意力就不能集中了。 因此作家构思时，最重要的是做到静心、专一，理清思路，振奋精神。 同时，作家还要积累知识、收集资料，要斟酌事理来增长才能，要深研历练进行透彻的观察，还要顺着思维整理安排文辞。之后作家沿着自己清晰的思路，按照声律来作文，就像一个见解独特的工匠，根据心中的形象来制造器物。 以上是驾驭笔墨写作的首要步骤，也是构思篇章的重要开端。 构思之始，万般意念都涌入作家脑海。 作品内容尚且空虚，作家就按照自己的思路去设计构想;作品形象还未成形，作家就加以雕镂刻画。 当他想到登山，其情思已经洒满山巅;当他想到观海，其意念已经充溢海上，不管作家的才力有多少，都要跟风云一起驰骋。 作文之前，气势胜过文辞;等到写成篇章，却往往达不到预期效果。 这是为什么呢?因为意念凭空翻腾，所以很容易出奇，可是语言却很实际，难于精巧。 文章的思路转化为意绪，意绪又转化为语言。有时言辞和思路结合的天衣无缝，有时二者却相距千里。有时阐述的道理就在眼前，意念却搜寻到了天涯海角;有时要表达的意义尽在咫尺，想抓住的时候却隔着千山万水。 因此作家要把握自己的心神，掌握自己的心性，不要苦思冥想;先酝酿美好的情思再加以斟酌取舍，不要让精神过度疲劳。 个人天赋不同，所以作文有快有慢;文章的篇幅题材不同，所以作文所需要的时间和功夫也就不同。 至于那些文思敏捷的人，心里明白了创作的要领，机敏用在疑虑出现之前，因此他们可以当机立断，马上决定文章的写法;而那些精思深虑的人，情思纷繁徘徊不定，总是在疑虑产生之后再鉴别，反复推敲后才下决定。 文思敏捷的人，轻而易举就能取得成绩;思考深远的人，要斟酌很久才能取得成功。 虽然这两种人创作的难易不同，但他们同样需要丰富的知识和娴熟的技巧。学识肤浅就故意写的慢，才能疏漏却想速成，从未听说这样的人写出好文章。 因此，构思经常会出现两种困难：思理郁结的人苦于内容贫乏，辞藻繁冗的人苦于文辞杂乱。然而扩充见闻是补助贫乏的粮食，统一主线是挽救杂乱的良方。如果作者见识广博且文思一贯，就会对构思创作有很大帮助。 如果文章的主旨和事理都很芜杂，文章的风格就无法统一，那么巧妙的义理中就会出现拙劣的文辞，新颖的立意中就会出现平庸的素材。 布是由麻制成的，虽然麻并不贵重，但是进过枢轴加工，麻就能够焕然一新，变成珍贵的布。 至于文思之外的微妙意旨，言辞之外的曲折情致，文笔无法表达，笔墨也就知难而止了。 只有文学涵养精深的人，才能阐明其中的微妙之处，只有能完全把握文章变化的作家，才能通晓它的规律。就像伊尹精通烹饪却无法用语言说明烹饪佳肴的秘诀;伦扁砍削技术极好却无法用语言说明用斧的技巧。因为它们太微妙了! 总而言之，作家在创作时将思想和事物相接，由此造成了情感的变化多端。当作家描绘事物的形象时，他的情感、思想和事物并行。 二、文之体性——作品风格和作家性格 人将感情表达出来就成了语言，将道理陈述出来就成为文章。这就是由隐伏到显露、由内向到外部的过程。 但是人的才能有平庸和杰出之分，气质有刚强和柔弱之别，学识有浅薄和精深之异，习惯有雅正和淫靡之差。这些都能决定人的性情、影响人的习惯，因而也导致文坛作品的包罗万象，艺苑创作的变化多端。 可见作品文辞和文理的平凡或优秀，总是和作家的才能相关;作品风格和志趣的矫健或柔弱，也总是和作家的气质相符;作品事理和意义的浅显或深刻，不会和作家的学识背道而驰;作品体式和品味的雅正和粗俗，很少和作家的习惯相异。 每个作家都遵照自己的本性来写作，作品的风貌就像作者的容貌一样各不相同。 综合来说，文章不外乎以下八种风格：一，典雅;二，远奥;三，精约;四，显附;五，繁缛;六，壮丽;七，新奇;八，轻靡。 所谓典雅，是指作品熔炼经典誓诰，学习儒家的风格; 所谓远奥，是指作品言辞深刻、弯转，文艺曲折，以黄老学说为归依对象; 所谓精约，指作品雕琢语句，文辞简洁，剖析细致; 所谓显附，是指作品用辞直接、义理晓畅，说理通彻，令人心悦诚服; 所谓繁缛，是指作品比喻众多，文采艳丽，光华四射，枝叶扶疏; 所谓壮丽，是指作品议论超群，观点宏大，辞藻华丽，光彩照人; 所谓新奇，是指作品弃旧趋新，冷僻奇险而趋于诡诞; 所谓轻靡，是指作品辞藻浮华，立意肤浅，内容空泛，趋于流俗。 可见典雅和新奇相反，远奥和显附相别，繁缛和精约相悖，壮丽和轻靡相对。作品的风格和作家的性格，都不超出以上描述的范围。 作家要熟练运用这八种风格，需要长时间的刻苦练习。但作家的内在才能，最初由先天之气决定;气质可以充实情志，而情志又能够掌控作品的语言。因此作家文章的辞采，都由本人性情决定。 所以学童要先模拟典范之作来培养写作习惯，之后根据各人不同的性格来训练才能。创作的指导思想，指的就是这个。 总而言之，作品的言辞就像人的肌肤，而作家的情志才是作品的骨髓。雅正华美的作品就像庄重的礼服，而奇巧新颖的词句就像娇娆的仪容。作家的气质也可以通过长期的陶然而形成。 三、风骨——必要性、意义、和文采的关系 “故练于骨者，析辞必精;深乎风者，述情必显。捶字坚而难移，结响凝而不滞，此风骨之力也。” 作品的文辞需要围绕中心题材展开，就像人必须有一副支撑身体的骨架。 作品的立意也一定要有风教，就像人的形体之中一定蕴藏着某种气质。 作品措辞端庄正直，那么它便有了文骨;如果作品基调高昂，情感奔放，那么它的文风便形成了。 假使作品辞藻华美，但文骨软弱，感情压抑，那么这篇作品必然暗淡无光，音节也不会抑扬顿挫。 因此在谋篇构思前，必须培养作家的气质，气质刚健充实，作品的文辞自然光芒四射。 作家的气质在作品中的功用，就如同远飞之鸟的翅膀。 因此长于锤炼文骨的作家，文辞一定精准;擅长表达激情的作家，抒情必定鲜明。 文字锤练得准确而难以改动，音节斟酌的和谐通畅，这就是使作品文情激荡、文骨突显的原因。 如果作品含义贫乏，辞藻繁缛，内容杂乱无章，这就是没有文骨的表现;如果作品文理不圆转，缺乏活力，这就是缺乏风教的证明。 作家能领悟文骨和风教的作用，就能够创作出优秀的作品;如果作家违背这些创作原则，竭力追求风采的繁缛，是没有丝毫益处的。 曹丕说：“文以气为主，气质的刚或柔各有定式，是勉强不得的。” 野鸡的羽毛色彩缤纷，却只能飞到百步远的地方，那是由于它体肉丰满而力量薄弱;老鹰的羽毛灰暗无光，却能直冲云霄，那是由于它骨骼强劲且力气刚猛。文章的才气也类似于此。 风情激荡、文骨鲜明但辞采平凡的作品，就像刚健的老鹰翱翔在文坛;辞采华丽却缺少风教和文骨的作品，就像色彩缤纷的野鸡流窜于文坛。 只有辞采华茂而又风骨俱胜的作品，才是文章中的凤凰。 如果作家能学习典范之作，广泛钻研诸子书和史书的写作方法，洞悉古今文章发展演变的规律，详知各种作品的体制，就能创作出新奇、美妙的文意，锤炼出奇丽的言辞。 明白各种文体的体制和要求，就能做到立意新颖但不杂乱;洞晓古今文情的演变，就能做到文辞奇特但不浮滥。 如果作家驾驭文风、文骨的能力尚未具备，精炼文章辞藻的能力尚且不足，就想抛弃原有的创作规范，追逐新奇的创作道路，这样的话即使能写出巧妙的文意，遭遇的失败也会很多。 优秀的作家不会将自己的套路强加于人，懂得学习的人也不会受某种套路的束缚。总而言之，作品的文情和文气是相互联系的，而文辞和文体又是相互统一的。 |
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