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艺术简介： 夏洪林，中国高级工艺美术师，上海工艺美术学会紫砂专业委员会副主任，中国壶文化研究会副会长，中泰艺术家联合会名誉会长，普陀山书院艺术委员会委员。 江苏宜兴丁山人。1987年起随中国高级工艺美术师张培源学艺，亲得蒋蓉大师指点，并成为中国工艺美术大师曹亚麟得意弟子；痴迷于紫砂工艺，收藏颇丰；通晓中国历代名壶制作工艺及真品特色，精于鉴赏；尤其在茶壶设计及泥料鉴别、配比方面功力深厚。1995年开设“藏宝陶艺”馆，任馆主，其所属“洪林壶工作室”自创的“洪林壶”品牌，近年来声名鹊起，多款作品获得国家级专业评比大奖。韩天衡、吴颐人、刘一闻、童衍方、戴敦邦、韩敏等书画印大家，以及石禅、徐之麾、吴承斌、刘波、徐谷甫、唐之鸣、杨剑等与其有密切的合作，将新时代的文人壶推向了新的高度。 “洪林壶”器型大气、典雅、色泽鲜艳、易养，受到文人雅士和收藏界人士的追捧，成为朵云轩、西泠印社以及全国多家大型企业的长期定点礼品。鉴于其为紫砂文化所做的努力，文化名人范曾、余秋雨、陈佩秋、沈鹏、陈鹏举，中国佛教协会副会长觉醒、妙江、慧深、道慈，高僧道生，以及当代紫砂界泰斗徐汉棠，李昌鸿、曹亚麟等大师欣然为其题字，给予充分肯定。 主办单位：浙江舟山群岛新区普陀山管委会 承办单位：普陀山书院 展览时间：2015年3月25日—5月25日 展览地点：普陀山香华街2号2楼 展览介绍： 由浙江舟山群岛新区普陀山管委会主办，普陀山书院承办的“壶中自在”---夏洪林文人艺术壶精品展将于2015年3月25日开展，展览共展出夏洪林先生历年创作紫砂精品共50余件。 所有的器物，皆是时间和空间的一种存在方式。壶，是积蓄、酝酿和守恒，是从容不迫的闲适，雍容大度的吞吐，像极了田园状态下的生活，缓缓迢迢的人世，是最契合，最适宜的“自在”。 壶，大抵是储酒、煮茶。汉唐酒淡，不倾大壶不能享酒醉。明清茶细，不是紫砂不能得茶味。 紫砂壶，取形同佛手，煮茶似莲香。看上去朴拙粗粝的紫砂质感，抚摸时却像婴儿肌肤，数百年来倾倒了多少文人骚客为它铭文、镌刻，捧着它消遣锦时流年。 无数人欣赏夏洪林先生的地方，是他的长相、神情，甚至举止和思索，都和紫砂壶给人的朦胧气息相似。其十几岁时入宜兴紫砂一厂，成天于泥沙料中跌滚，养成了一种识别泥料的精湛功夫，对于泥料的习性，就像是自己的手掌纹路那样熟悉。由此不难理解，他储存了超乎寻常的大量紫砂泥，他对紫砂具有的虹霓般七彩的沉湎和敏感。 早年有人在山里觅得5吨多鹅黄色的泥料，他闻讯赶去一看，便认定是值得收藏的好料，毫不犹豫用筹备婚礼的9万多元钱买下了这批泥料。经过研究，他发现，这种泥料一经高温烧制就会变成瑰丽的朱红色，一如古书里记载的“大红袍”，明末清初时曾享誉青史，现已失传多年。用这种泥料制作的茶壶冲泡铁观音、普洱茶等，茶汤的色香味比在其他紫砂品中更胜一筹。如今，国家已明文禁止挖掘紫砂泥料，“大红袍”已成绝品。当今的紫砂制壶名家中，像他这样在种种泥料上下过如此苦功的甚少，然如今成了他成功的最宝贵经验。 其创作的以他名字命名的紫砂“洪林”壶，几十年间，苦心研制，终究获奖无数。虽然器形不一，大小别致，然所有形制，均不失大气、内敛。也正于此，他的壶获得海上诸多艺术大家的眷顾与喜爱，纷纷与之合作。而他更尊重和用心这些文人、艺术家的铭文，珍惜他们之间合作的紫砂壶。这些有着种种因缘的紫砂壶，成为他家长物和案头清玩。 万物皆器，其实人也是器。为人处世，其给人的感觉如其作品，端庄大气。广交天下朋友，是他一生的宗旨。人生的行走和徜徉是慢慢渐渐臻于完美的过程，所谓大器晚成，就是这个意思。 十余年来，其年年来普陀山礼佛，其内心虔诚之道当然是为了寻求一种内心的安详和精神上的丰裕。这种感觉很像紫砂壶那样的坦然和虚怀，以及最终沉淀下来的自在情怀。2014年受聘为普陀山书院艺术委员会委员，其创作的“禅壶系列”作品在书院开院展览中展出，广受赞誉。佛国净土，紫砂的心境，通于禅心，必使“洪林壶”之传播锦上添花，再添盛誉。 从海天一色，到佛国圣境，静聆梵呗涛声，感悟自在情怀，普陀山书院与你同行。 |
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