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22、电影 [蒂凡尼的早餐]（Breakfast at Tiffany's） 1961年
导 演：布莱克·爱德华兹（Blake Edwards） 国家/地区：美国 色 彩：彩色 帕德里夏·妮尔（Patricia Neal） 斯坦利·亚当斯（Stanley Adams） 米基·鲁尼（Mickey Rooney） 巴迪·艾布森（Buddy Ebsen） 马丁·鲍尔萨姆（Martin Balsam） ......
内容 简介：清晨的纽约街头，相貌清丽的女子霍莉在橱窗前徜徉，她就是纽约上流社会的交际花。对金钱和物质的崇拜，同时却不失天真善良的霍莉，就像是纽约的“茶花女”，靠着每小时五十、一百的费用来获得交际收入。在她心里，还有一个重要的目标，那就是嫁得金龟婿。
定妆宣传照。
电影宣传照。
奥黛丽·赫本和乔治·佩帕德。
电影拍摄间休，奥黛丽·赫本和乔治·佩帕德，以及奥黛丽的小狗“出名”。
幕后：1959年5月时候，奥黛丽宣布退出阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock）准备要拍摄的电影[法官不得保释]（又名：追凶记，No Bail For the Judge）。在奥黛丽退出之后，希区柯克也取消了整个拍片计划。1959年11月时候，奥黛丽和梅尔到洛杉矶，梅尔在拍电视，一边忙着接洽导演的机会，休息时间因医嘱再度延长：在洛杉矶，奥黛丽发现自己怀孕了。之后她和梅尔又回到瑞士过耶诞节，在那里过着几乎闭居的隔离生活。
1960年7月17日，在瑞士琉森产科诊所（Lucerne Maternity Clinic）奥黛丽和梅尔的儿子诞生，奥黛丽穿着纪梵希特别设计的衣服参加儿子受洗，在1954年举行婚礼的同一个教堂，由同一位牧师进行仪式，儿子取名为肖恩，“在灿烂的星期，在暴风雨过去之后，我们强壮健康的儿子诞生了。”多年后，奥黛丽说：“就像所有新母亲一样，我简直不敢相信他真的是为我而造，我可以保有他...”“在我自己还是小孩的时候，最期待的就是有个孩子...而且我希望有很多宝宝，这是衷心的愿望”在拥有西恩之后，奥黛丽愈发厌恶离开他的时光，她说到：“和儿子在一起才是真正的我，电影不过是童话故事。”为此，奥黛丽还推掉了电影[西区故事]（West Side Story）和英国片[蜜的滋味]{（A Taste of Honey），奥黛丽是此片第一人选}。
然而，在梅尔极力推荐下，奥黛丽要从1960年10月到年底那段时间先赴纽约，再到派拉蒙的好莱坞制片厂。她和梅尔一起动身，因为他也有各种电影计划正在筹备，而肖恩和保姆一同前往，之后奥黛丽还给肖恩雇佣了保镖。但这次奥黛丽同样有些犹豫不决，她不想工作，又期待工作，为了日后的发展，她总希望不断演出新的角色。虽然她想当全职母亲，但在梅尔劝她争取新的里程碑时，她心动了，何况她需要钱——不是为了自己，而是为了儿子的未来。
[蒂凡尼的早餐]（Breakfast at Tiffany's）改编自杜鲁门·卡波特（Truman Capote）的同名中篇小说，卡波特以6万5千美元卖出电影拍摄版权，派拉蒙立即将这个故事转给奥黛丽看。奥黛丽起初很犹豫，刚生完孩子的她不想被剥夺了做母亲的幸福，进而马上工作，但在丈夫梅尔劝说下，赫本也还和派拉蒙有着片约，卡波特也于1960年7月23日写信给奥黛丽恭贺她喜得贵子同时也希望尽快能参与拍摄，种种使得她点头同意签下片约，这次奥黛丽的片酬达75万美元，仅次于伊丽莎白·泰勒的[埃及艳后]100万美元，有意思的是[埃及艳后]筹拍的时候也邀请过奥黛丽，但她没有应允。
1960年的深天里，奥黛丽在纽约和好莱坞拍摄电影[蒂凡尼的早餐]，演出了她的经典角色霍莉·格莱特莉（Holly Golightly）。[蒂凡尼的早餐]比起原小说，改动很多地方，比如去掉了霍莉在小说里过于粗鄙的地方和双性恋倾向的部分，当然还有结尾作了很大改变。导演由布莱克·爱德华滋（Blake Edwards）担任，在他加入后同样对小说改编进行参与，使电影更凸显他的风格。“我读了剧本，非常喜欢”奥黛丽说：“但我很担心自己不适合这个角色，因为我觉得自己缺乏喜感。这个角色需要活泼的演员，而我很内向，每个人都催我接演这个片子...”就是这样差异让她觉得不自在。不过导演爱德华滋后来说：“虽然奥黛丽事前说出自己不安全感，但是在拍摄现场她却非常镇定，一点不畏惧。”和奥黛丽演出对手戏的乔治·佩帕德（George Peppard）倒是一度显得非常紧张僵硬，在和奥黛丽拍摄一场在床上的戏时，他甚至从床上掉了下来。之后奥黛丽和他相谈，并鼓励他，慢慢地两人配合很好，并成了朋友。奥黛丽和帕德里夏·妮尔（Patricia Neal）相处也很愉快，她们约在一起喝酒，并吃了一顿清淡晚饭。整个剧组人员都相处融洽，只有佩帕德和导演爱德华滋不合，许多年后爱德华滋还是坚持表示佩帕德不是他心中的男主人公。
电影很重要一个场景是在纽约曼哈顿第五大道的蒂凡尼珠宝店（Tiffany & Co.）拍摄，珠宝店的店员对电影大力配合，为了拍摄，他们特别在星期天开店，这可是该店自19世纪开张以来头一遭。现场更是动用了数十名保安在场，以守护店内价值高昂的珍贵珠宝。其中一幕拍到奥黛丽和乔治要在一只戒指上刻字的戏，蒂凡尼珠宝店犯难了，考虑到珠宝的贵重性，起初并不同意进入一楼卖场进行拍摄，而为了拍这场戏，派拉蒙大手笔让一楼卖场所有销售人员都加入演员工会，以便他们一同入镜参加拍摄。当时拍摄电影工作人员大家都洁身自好，在结束拍摄完全没有珠宝短少传闻出现。从此蒂凡尼的大名就和这部电影结下不解之缘，莉蒂西亚·鲍德里奇（Letitia Baldrige）这位曾任白宫执行长、蒂凡尼珠宝的首席公关回忆，当时每个人都很崇拜奥黛丽。“从夜班守卫、一楼卖场职员，到蒂凡尼执行长沃尔特·霍文（Walter Hoving）一致对她惊为天人。”在拍摄期间，奥黛丽受邀佩戴了蒂凡尼的镇店之宝——蒂凡尼黄色钻石（Tiffany Yellow Diamond），后此黄钻又被设计成为“鸟在岩石”（Bird on a Rock）。这使奥黛丽成为历史上仅有两人佩戴过蒂凡尼黄钻的人，另外一人是谢尔登太太（Mrs. Sheldon Whitehouse）。
奥黛丽的好朋友作曲家亨利·曼西尼（Henry Mancini）为电影写了主题歌[月亮河]（Moon River）“光读剧本，音符就已经在我的脑海中浮现。”曼西尼回忆到：“奥黛丽的大眼睛让我比平常更感性，我知道她的眼睛就能唱出这首曲子，[月亮河]原本就是为她的而写的{乔尼·莫瑟（Johnny Mercer）填词}，没有人比她更懂这首歌。”隔年春天，为派拉蒙管乐团进行这部影片试片时，梅尔和奥黛丽都在场，派拉蒙主管马丁·赖金（Martin Rackin）看完后说：“有一点非常肯定，这首歌他妈的必须删掉。”当时奥黛丽像炮弹一样从椅子上弹了起来喊到：“除非从我的身体上踩过去！”梅尔不得不用力按着她的胳膊让她平静下来，曼西尼说：“我从未看到过奥黛丽如此愤怒。”最终，这首歌被保留了下来，[月亮河]之后也成为影坛最为广受传颂、最经典的电影主题曲之一。
电影于1961年10月在纽约城上映，电影掀起了风潮，纪梵希为奥黛丽在片中设计的服装再度成为时尚风暴中心，其中黑色鸡尾酒裙更是成为时尚界扛鼎作品之一。而根据“美国防止动物受虐协会”统计，该年要求养橘色斑纹猫的信件如雪片纷飞而至（电影中一共动用了14只猫）。电影上映后票房很好，当时[纽约时报]还报道有几名大学生翘课去看[蒂凡尼早餐]。电影呈现了好莱坞的双重标准，狂欢宴会、醇酒美人、自私自利和奔放的心，生成纽约世故生活的时尚，而片尾两个情人暗示了他们回到简单真切，他们常驻影迷的记忆深处，淋着大雨，仿佛甘霖的洗礼，这一银幕时刻在1961年打动数百万影迷，至今依旧感人至深。 值得一提的是后一个月，同样在纽约上映的电影[夏日烟云]（Summer and Smoke），早在1955年的时候，田纳西·威廉斯（Tennessee Williams）和制片人海尔·瑞斯利亲自到瑞士拜访奥黛丽，将[夏日烟云]的剧本送到奥黛丽的手上，并劝其接下这个角色，当时并不非常急于拍片的奥黛丽希望纪梵希为片中女主角设计戏服，并提议梅尔担任男主角，结果商议无果而终。
影评对于[蒂凡尼的早餐]反应同样相当好，[纽约时报]的影评A.H·怀勒写到：“现在她（赫本）展示异常兴奋的喜剧天才...当看到赫本小姐的这个人物（霍莉），就会相信和崇拜她是一个真正有魅力的精灵般的流浪儿。”[综艺]杂志的态度是：“女主人公霍莉·戈莱特莉使其成为有吸引力的蒂凡尼的故事，她迷人野性和非道德性的自由精神以及潜在浪漫气质...奥黛丽·赫本在这个激动人心的人物里，从银幕上鲜活的走来。”
[蒂凡尼的早餐]获得5项奥斯卡提名，最终不负众望拿下最佳歌曲和最佳配乐两个奖项。奥黛丽第四次得到奥斯卡奖最佳女主角提名，以及在意大利电影金像奖上梅开二度再获最佳外国女演员奖。
23、电影 [孩子们的时刻]（又名：双姝怨，The Children's Hour） 1961年
导 演：威廉·惠勒 国家/地区：美国 色 彩：黑白 詹姆斯·加纳（James Garner） 米利亚姆·霍普金斯（Miriam Hopkins） 费伊·贝恩特（Fay Bainter） 凯伦·巴尔金（Karen Balkin） 维罗尼卡·卡维特（Veronica Cartwright） ......
内容 简介：凯伦和玛莎两人为一所私立女校的正副校长，两人合作无闲，校内有一学生玛丽，自幼被富孀祖母溺爱，因而说谎成癖，因为被处罚愤而胡说看到正副校长接吻。其祖母不明是非，联合镇上家长指责两人有不正当关系，尤其怀疑玛莎有同性恋倾向，因凯伦已有未婚夫，两人控诉遭人毁谤，但玛莎之姑母畏于人言，拒绝为其作证，终将玛莎逼上死路，留下凯伦一人黯然神伤。
奥黛丽·赫本、雪莉·麦克莲恩和詹姆斯·加纳，电影宣传照。
电影拍摄时讨论，奥黛丽·赫本和导演威廉·惠勒。
电影拍摄间休，奥黛丽·赫本。
被迫删掉的法庭戏的剧照。
幕后：随着[蒂凡尼的早餐]又一次国际性的成功，观众和评论似乎很轻易就认可奥黛丽不断新鲜出炉的角色。这一切对于梅尔来说并不完全好受，特别他是以艺术家自居。梅尔还在期待他的写作或是导演计划能开花结果，不过后来证明是徒劳。“妻子的光芒胜过自己，就像奥黛丽胜过我这样，的确是问题。”梅尔承认：“制片人来电说想和我谈某部片子，其实是想以我为饵，钓出奥黛丽，我对这样的事总是很敏感。”
然而奥黛丽电影盛期依然继续前进，1961年3月，奥黛丽主演她5年来的首部黑白片，同时也是她最后的黑白片：莉莉安·海尔曼（Lillian Hellman）的第一部剧本[孩子们的时刻]（又名：双姝怨，The Children's Hour）改编的同名电影，奥黛丽同意出演剧中教师凯伦·怀特（Karen Wright）一角，这是另一个颇具争论性的角色，一如她在[黄昏之恋]、[修女传]、[恩怨情天]和[蒂凡尼的早餐]中扮演的角色。比她小5岁的雪莉·麦克莲恩（Shirley MacLaine）演出另外一位教师玛莎杜比（Martha Dobie）。
编剧约翰·麦克海斯（John Michael Hayes）非常忠于剧本，这出戏1934年在百老汇首演，两年后惠勒把它搬上银幕，但刚实施的电影制作规范（Motion Picture Production Code），使改称[他们仨]（These Three）的这部电影味道全失，成了异性恋三角恋，而非原剧本的内容。25年后，惠勒想重拍此片，很快获得奥黛丽的首肯，他执导的[罗马假日]让她得了奥斯卡奖，她信任他，也相信他的判断。
这次梅尔和奥黛丽又回到好莱坞，仍然是住在蔻尔俯瞰比弗利山的住家（蔻尔又外出拍片，她很欢迎好友留宿）。1961年5月15日，曾为希区柯克写过四出剧本的海斯把[孩子们的时刻]的剧本交给惠勒，一周后，开始在好莱坞的高德温制片厂（Goldwyn Studios）进行排演。经过引介，两位女主角建立起轻松自在的关系，两人对剧中的角色都不致太敏感，“我把玛莎的角色塑造成对凯伦又爱又敬”麦克莲恩说。奥黛丽在雪莉在片场讨论演出都非常专注，但惠勒看完第一个拍摄版本之后，担心无法通过电影制作规范，“惠勒一想到这个同性恋的题材就紧张担忧不已”麦克莲恩继续说：“把所有描绘爱意的细节都减光。”如玛莎整理凯伦的衣服，帮她梳发，为她烤饼干，以及两人控告小女孩祖母的诽谤的法庭戏，观众无法得知两人如何输掉官司的。对于惠勒剪掉的戏份，赫本和麦克莲恩都感到挫折或可惜。不过电影出来的效果还是保持了抗争态度和暧昧关系，奥黛丽扮演凯伦在看到玛莎自杀的尸体后，她的声音从尖锐的叫喊变成压抑饮泣，绝妙的表演和令人不忘的一幕。海尔曼的剧本名来自亨利·华兹华斯·朗法罗（Henry Wadsworth Longfellow）1860年的诗作[孩子们的时刻]，而电影的情节取材自1810年发生苏格兰的事件：一名学童指控女老师是同性恋，学童的祖母散播这则谣言，结果毁了学校。
此片是奥黛丽第二次和惠勒合作，奥黛丽与雪莉及詹姆斯·加纳（James Garner）相处得很融洽，“如果要在皇室和平民之间找到一个结合点，那就是奥黛丽。”雪莉后来这样说到，电影拍摄期间，奥黛丽不足一岁的儿子肖恩也出现拍片间歇，奥黛丽、雪莉和詹姆斯都逗肖恩玩得不亦乐乎。
这部内容思想在当时相当出位的电影上映后，票房和评论都是平平，尽管已经作了不少妥协，但电影还是被外界认为对同性恋的宽容，对偏差行为的放纵，并且对电影本身评价也不高。但对于演员们的表演，还是有不少影评给出很高评价，[综艺]杂志写到：“奥黛丽·赫本和雪莉·麦克莲恩的个性精妙地互补相成。赫本小姐轻柔的敏感性，不可思议的投射和含蓄的情感导致一个难以忘怀的演绎。麦克莲恩小姐的演出几乎达到同样的深度和实质。”[洛杉矶时报]则赞道：“雪莉麦克·莲恩和奥黛丽·赫本给出两个最伟大的表演。”
虽然在片中没有出现“同性恋”一词，却成为美国第一部直白表现同性恋主题的电影。出乎当时大多数人的预料，在奥斯卡上，这部电影得到5项奥斯卡提名，包括最佳摄影、最佳女配{饰演小女孩祖母的费伊·贝恩特（Fay Bainter）}等，但最终空手而归。
预告下篇：水仙精灵——奥黛丽·赫本的演艺道路之巅峰时代（1959年——1967年）（中）
相关连接：水仙精灵——奥黛丽·赫本的演艺道路之光芒初露（1948年——1952年） 水仙精灵——奥黛丽·赫本的演艺道路之名扬五洲（1953年——1959年）（下） |
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