          首先搭架子，架子要深深的埋在地里，因为传统雕塑是不会轻易移动的，为了加强整个雕塑的稳定性，从造像的头到埋进地下的部分都是一根木桩，按照比例钉好头、肩、胸、腰等位置。架子一定要认真钉采取宁小勿大的原理，因为做传统雕塑时可不能把露出来的架子砸进去或拆掉，这样会影响整个雕塑的稳定和坚固。这时不用钉胳膊和手。
第二步是在钉好的架子上缠草绳。缠草绳是为了减轻造像整体的重量，而且在外圈泥干的同时也能随着收缩使雕像不会出现大的断裂。草绳要缠的紧但随意，不能一圈圈缠，这是因为其中有一圈绳即使断了而不会导致整个身体上的泥随之垮掉。哪个部位的体量大就多缠些草绳，减轻对下部的压力。
接下来就是上泥，上泥分三个步骤：
（一）大泥，也就是泥胚，山西用的泥大都是红土，红土的特性是黏度大，虽然不如我们现在用的好造型，但不易裂。和泥时在里面加上头天泡好的稻草，草要剁成15、20、25cm不等长度，这样可以增加泥的韧性，也利于泥的整体收缩。这层泥只用把大型确定出就可以，不用具体塑造。上完大泥后钉上胳膊的架子，在缠草绳上泥
（二）在第二层泥在第一层泥快干但还没太硬时上，这层是加稻壳的泥，这时开始造型，头、面部特征、服饰衣纹等，可以具体塑造。
（三）用加了沙、棉花的细泥深入塑造，把前一层上泥时没能做完整的形体做的饱满起来，泥、沙和棉花的比例是１：１：１，这样可以减少表面的裂纹，还便于最后完成时的压光。传统雕塑最终要上色，所以表面要非常光。但由于时间的原因的关系，我们把第二、三步合并成一步，直接用细泥造型了。这样一件泥塑就基本完成了。听师傅讲等泥完全干了后，用细泥把塑像上的缝补好，再刮胶上腻子，一层一层，直到表面完全光了为止，再在上面贴一层高丽纸，以便上色。古代用矿物质颜料，而现今用的是油漆，效果鲜艳但我却实在不敢恭维。做塑像时要做的“狠”一些，比如眼角嘴角等地方要刻意做深，因为刮腻子、贴纸上色都会使原先的形体减弱模糊，如果泥塑形体做的正好，那上完色后整个形体的力度就比以前弱。而且在特定光线下，形体做深后会产生光影，增加整体效果。
传统”顾名思义，是古往今来流传下来的、被作为典范的东西。我对“传统雕塑”的理解是不能只是沿袭了古代泥塑的技法、表现内容等，其实质是要忠实创作者的内心感受，把内心对万物的感受强烈的表达出来，通过手中的材料：泥，用泥来创造富有个人感情色彩的生命。这样的雕塑才能被称为艺术，才能不在时间的流失中退色。而现在有一些艺术家更多的注重了材料与形式，却忽略了要创作的最终目的，没有表达出自己的感受啊，只是找了个新鲜玩艺儿吸引观众的眼球罢了。
《龙王》
《罗汉》
《白人岩风光》
由于时间关系，我们并没有进行到上色的阶段。之前做的龙王据说后来被拉到什么庙里去了，后来做的罗汉在白人岩。一只想有机会在去看看，可知道今天也没有再回去。听老匠人说，有些和泥的方法已经失传了，为了使泥更坚韧，据说个朝代往泥里加的东西都不太一样，有的加糯米汤，有加猕猴桃汁的，还有的家童子尿（不知真的假的，已无从考察了），要有知情的希望能补充下，在此谢过。
泥塑的基本用料——泥土需精心准备，一般选用带些粘性又细腻的土，经过捶打、摔、揉，有时还要在泥土里加些棉絮、纸或蜂蜜。泥塑的模制一般分为四步：制子儿、翻模、脱胎、着色。制子儿就是制出原型，找一块和好的泥，运用雕、塑、捏等手法，塑造好一个形象，经过修改、磨光、晾干后即可，有些地方还要用火烧一下，加强强度。翻模就是把泥土压在原形上印成模子，常见有单片模和双片模，也有多片模。脱胎就是用模子印压泥人坯胎，通常是先把和好的泥擀成片状，然后压进模子，再把两片压好泥的模子合拢压紧，再安一个“底”，即在泥人下部粘上一片泥，使泥人中空外严，在胎体上留一个孔，使胎体内外空气流通，以免胎内空气压力变化破坏泥胎。最后一道工序是着色，素有“三分塑，七分彩”之说。一般着色之前先上一层底色，以保持表面光洁，便于吸收彩绘颜色，彩绘的颜料多用品色，调以水胶，以加强颜色附着力。
民间传统泥塑艺术是中国民间传统的一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料，以手工捏制成形一种雕塑表现手法，传统的泥塑制作方法。在我国的寺庙里，许多神佛的塑像金碧辉煌，如果打碎一看，原来是一堆木材、泥团、棉花、断麻、沙子、稻草、麦秸、苇秸、谷糠、木钉等等东西。它的制作程序大体是这样的：第一步，根据神佛的题材、大小、动态、先搭好木制骨架，在骨架上捆上稻草或麦秸以增大体积，再用谷壳和稻草泥拌好的粗泥在骨架上用力压紧、糊牢；
第二步，等粗泥干到七成的样子再加细泥（细泥用粘土、沙子、棉花等混合而成），把人物的神态充分刻画出来； 第三步，等泥塑全干透后产生大小许多裂缝，再加以修补；第四步，等泥巴干透后，把表面打磨光洁，然后用胶水裱上一层棉纸，并加以压磨，使表面一层更平正、细致、坚固，再涂上一层胶；第五步是在白色的形体上，根据人物的需要上各种颜色，待全部颜色上好后，再涂上一层油，以保护彩色的鲜艳，到此就全部完成了。 1.备泥加工 把直接自地下的泥去掉杂质,用木槌,木棒敲砸进行人工捣炼,有条件的可用捣泥机加工.太湿的泥,要先放在室内通风处,让泥土吹干达到合适的湿度;太干的泥则要泥土砸碎,放在容器内,浇上适量的水浸泡,然后再进行捣炼.最后要使泥土达到软硬适度又不粘手为佳.加工好的泥块要放在缸内或其他盛具内,用湿布或塑料布盖好以保持一定的湿度,备用. 2.搭内骨架 搭制骨架常用木,木版,铁丝,钢筋,铁钉等.泥塑的骨架像人的骨骼一样,起着支撑和连接的作用,它是泥塑的基础条件,不可忽视. 搭骨架要注意: <1>骨架要牢固,以保证泥塑的稳定,上泥后不倾斜,不倒塌. <2>堆泥后要使其既不掉泥,又不露架. <3>要体现雕塑的大体形状. <4>所搭骨架要简单,便于变动和制模时拆架. 3.上大泥堆大形 泥与骨架备好以后,就可以动手上泥了.先在骨架上喷一次水,以便泥块与骨架能牢固地结合,不易掉落.上泥时,将泥块一块一块地堆贴在骨架上,用手按紧,拍实,然后层层加泥,用木槌或拍泥板将泥砸实帖牢.上大泥时,要从大处着眼,从整体入手,切忌缩手缩脚,陷入到局部细节的塑造中.雕塑是三维的实体,每添一块泥都要照顾到各个视角之间的关系,要经常转动雕塑台,不断进行观察比较.泥不要一次堆足,只要堆出大形即可. 4.深入塑造 在大的形体与比例为准确的基础上,便可进入深入塑造的阶段. 随着局部和细部的深入,使泥塑的体量逐渐到位.做局部要经常与整体比较,使局部服从于整体. 在深入塑造的过程中,要不断调整和把握整体与局部的关系,处理局部与细部的关系,也要反复推敲,始终掌握"整体-局部-整体"的原则.只要整体把握得准确,局部才能做的正确,而局部做准确了,也更充实完善了整体. 往往在深入刻画局部时精力十分集中,常在一个面上塑造时间太久而忘了转动雕塑台,这样越是做得细致,体积也越容易拉平.所以要注意始终保持整体的观察和塑造. 另外,要注意对称关系,可在泥塑上画中心线来检查,比较和修正. 5.调整统一 在深入阶段,难免会出现某些局部的细节表现得过分突出,形体的大转折被削弱,形体间缺乏连贯或处理僵硬等,在调整统一阶段就要把它调整到整体的大的关系上来. 泥塑圆雕在制作过程中要注意经常对泥塑作品喷水,特别在夏季水分容易挥发,更要定时喷水,使泥始终保持在合适的干湿程度,以便塑造形体.在冬季气温低,泥塑如不注意保暖,经冻结,整个泥塑会松裂,所以要在暖和的室内工作室工作,这样泥塑才不至于松裂.每次工作结束以后,要用塑料布把泥塑包好,使泥塑不易干裂,其水分不易挥发,以便继续塑造 铜雕泥塑工艺制作过程
第一步：打骨架， 确定尺寸后按照每个细节的比例打出每一个正确的尺寸，好比如整个身体的比例是7.5头长比例，就是整个佛像的总高度除于7.5后就是这尊佛像头长的比例，然后就按这个尺寸的比例依次量下来，依次是头顶到下吧一个头长，下吧到乳头是一个头长，乳头到肚脐是一个头长，肚脐到底部是一个头长，底部到下支大腿一半位置一个头长，大腿一半位置到大腿于小腿连接处是一个头长，大腿于小腿连接处到小腿一半位置是一个头长，小腿一半位置到裹骨一个头长，裹骨到脚底一个头长，这样一来整个身体的几个大体细节比例就出来了，然后根据这几个比例做跟具体的比例安排直到骨架完成，此步称为打骨架。 第二步：夯泥 根据第一步的尺寸，确定了整体的位置好了之后，上第一道粗土，粗土上好之后扎线，把刚才上好的粗土扎牢固，以免下一步施工时掉泥，粗土上好后。 第三步：整理工作 跟据雕塑作品的主观意识，有佛经描述，还有造像度量经来做基准。这样以来雕塑出来的佛像就是如法如仪，这只是一件雕塑作品。佛像的话还有一点很关键的一点就是灵性，这一点做到是 相当有难度，大庄严佛像工艺有限公司做了大量的尝试和研发工作，近十年的心血的努力。
泥塑四大天王 泥塑佛像简介及制作方法 传统佛像泥塑的主要材料是塑泥、麻绳、木材、断麻、棉花、稻草、海沙、稻草、糠、麦秸、马钉等。泥塑的主要工具是一种铅笔状的木棍子，也可称为“抹子”。这种工具两头各有一个铲面，铲面光滑。 另一种是裱褙生漆处理（生漆是一种天然的漆树上提取，具有很好的防腐效果），泥塑干透要待五到八个月不等（根据当地的气候判断），干透后把表面打磨光洁，然后用生漆裱上一层麻布使整个泥塑牢固，在裱褙的过程必须用排笔加以压平，使表面一层更细致、平整、牢固。再涂上一层生漆（打底）；待干后进一步披土也称为补灰（原材料上必须用生漆和瓦灰），此道工序要四到五遍看表面的工整度；打底完毕，根据佛像的需要上各种颜色或者贴金，待全部颜色上好或贴好金后，再涂上一层清油，以保护彩色的鲜艳和金泊的光泽度，这样整个佛像就全部完成了。
泥塑佛像
泥塑财神像
泥塑罗汉像 木雕佛像工艺技巧 木雕是以各种木材及树根为材料进行雕刻，是以传统雕刻工艺中的重要门类.木雕工艺品是人们喜爱、收藏的艺术品类之一，在中国艺术史上占有重要席位。它的种类很多，分类方法也不统一，在形形色色的木雕中，充分展现出其中蕴藏的环保材质和工艺创造出的立体之美与手艺之巧。据专家介绍，木雕可以分为工艺木雕和艺术木雕两大类。 而工艺木雕又可分为观赏性和实用性两种. 艺术木雕通常是指构思巧妙、内涵深刻、能反映作者审美观和艺术技巧的作品，充分体现出木雕艺术的趣味和环保的材质美.
木雕净瓶观音 佛像塑造技法之浮雕 浮雕是雕塑和绘画的结合，是介于圆雕和绘画之间的艺术形式。浮雕是在平面上雕刻出凹凸有致的雕塑的艺术。浮雕题材、内容多样，常见的形式包括神龛式佛像、高浮雕式佛像、浅浮雕式佛像、镂空式佛像等。浮雕常用的材料包括石、木、金属、象玡.
铜浮雕-飞天板 泥塑
十八罗汉有许多故事传闻，这里仅把罗汉金身、姓名和塑像简略特征列出，到庙里稍许会认得一些。 不是所有的十八罗汉像都是相同的，各地对十八罗汉个性的理解存在差异，工匠制作时对特征把握也有不同，造成塑像也不完全相同，但大体特征还是相同的。 比如探手罗汉的“探手”动作，有的用“指”，有的用“长臂”，伏虎罗汉有的坐虎背，有的抓虎、踩虎等，有的甚至啥也没有，只能看模样了，挖耳也是这样，人家原意是想表达对六根之一的“耳根”的深度佛学理解，后有的被塑造成挖耳朵眼的模样。不过，能表达就行了，本就是传说，以讹传讹的事就像白噪声与信号般永存。 通常南方的寺庙中，罗汉分列三宝主尊左右，一边各为9尊做为环卫，顺时针降龙起头伏虎结尾。北方有些规模特别大，地块不紧张的地方罗汉就会很多，数都数不过来，便设为堂，比如500罗汉堂等等。 以下为乾隆钦定十八罗汉： 左边通常是 降龙罗汉（庆友尊者），传曾降伏恶龙。据说就是济公。 看门罗汉（注茶半托迦尊者），为人尽忠职守。 探手罗汉（半托迦尊者），因打坐完常只手举起伸懒腰，而得此名。 挖耳罗汉（那迦犀那尊者），以论“耳根清净”闻名，故称挖耳罗汉。 长眉罗汉（阿氏多尊者），传说出生时就有两条长眉。据说是魏晋南北朝的86岁的梁武帝化身。 托塔罗汉（苏频陀尊者），是佛陀所收最后一名弟子，他因怀念佛陀而常手托七层佛塔。 静坐罗汉（诺距罗尊者），又为大力罗汉，因过去乃武士出身，故力大无穷。 开心罗汉（戍博迦尊者），曾袒露其心，使人觉知佛于心中。 冥思罗汉（罗怙罗尊者），佛陀十大弟子中，以密行居首。 右边通常是 过江罗汉（跋陀罗尊者），过江似蜻蜓点水，杯度和尚和他一般。 举钵罗汉（迦诺迦跋厘隋阇），是一位托钵化缘的行者。 芭蕉罗汉（伐那婆斯尊者），出家后常在芭蕉树下修行用功。 笑狮罗汉（罗弗多尊者），原为猎人，因学佛不再杀生，狮子来谢，故有此名。 坐鹿罗汉（宾罗跋罗多尊者），曾乘鹿入皇宫劝喻国王学佛修行。 布袋罗汉（因揭陀尊者），常背一布袋笑口常开。又有名称为布袋和尚。 欢喜罗汉（迦诺伐蹉尊者），原是古印度一位雄辩家，常爱发自内心的笑。 骑象罗汉（迦理迦尊者），本是一名驯象师。 伏虎罗汉（宾头卢尊者），曾降伏过猛虎。 7900mm铜雕佛像制作
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