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第二章 用构图突出你的意图
我们已经知道要给我们的照片找中心思想了。这往往就是我们拍摄一张照片的意图。其实在我们看很多场景的时候，我们都会有那么一刹那的感悟，也非常想用相机将这一刹那记录下来，但是每每看到当时拍下的照片却总也找不到当时的感觉了。这就说明了这张照片没有突出当时的意图。这也许无关乎操作相机的技能，关乎的往往就是我们所说的摄影技巧了。这一章，我们就探讨探讨怎么利用构图突出你的意图。
第一节：三分法构图对于拍摄意图的表达
构图问题本是我不想讲的。因为讲这个很容易固化大家的拍摄思维，不过在我再三斟酌之后，觉得如果说我讲构图表现意图，对于大家来说还是百利无害的。总比我一开始学摄影的时候看到不少网络教程说，拍什么什么就要用什么什么构图法来得好得多。
 风光摄影几乎离不开三分法，一定别让画面中的重要线条居中
佳能EOS 5D MARK III拍摄于南戴河
构图的作用不言而喻，其实就是为了更明确地表达拍摄者的意图。在《笔记》中我们主要说过了三分法构图。我们知道看照片的人如果看到主线条在1/3线上，拍摄主体在1/3线的4个交点上，会感觉更加舒服。
 索尼A99拍摄于锡林郭勒
这一幅是我在锡林郭勒拍摄的照片。构图时我会刻意将地平线放置在下1/3线上，因为此时天空的云比较复杂，我希望多留出一些空间来表现云。如果仅仅如此这张照片会因为缺失一个视觉主体而变得不好。所以我选择了一捆牧草作为视觉主体，我也习惯性将其放置于两条1/3线的焦点位置。这些从下图中更容易看出来。
 在我的拍摄过程中三分法是最常用到的，也几乎是贯穿我拍摄始终的构图基本法。我的绝大多数照片都是用三分法构图的。
 索尼黑卡RX1拍摄于北京
除三分法之外还有对角线构图法和黄金分割构图法可供构图参考。
   黄金分割构图法
索尼NEX-7拍摄于镰仓
从上面的对角线构图法和黄金分割构图法不难看出，其实这与三分法都是殊途同归——一般不让拍摄主体或画面的主要线条居中。
新手拍摄时很多人会选择将线条放置在中线的位置，这主要体现在地平线或者海平线方面；新手还多会选择将拍摄主体放置在画面的中心位置，这多见于拍摄到此一游照的时候。居中的表现往往会让画面呆板，而且不利于拍摄意图的表达。
人眼在看一幅画面的时候，视觉的中心往往不是在画面的正中心，而是偏一点。你可以说视觉中心是黄金分割构图法的四条黄金分割线焦点，也可以说是对角线构图法的四个对角线焦点，还可以说是三分法构图的四个三分线的焦点，这个因个人拍摄习惯而异，也因拍摄具体情况而异。总之避开居中是新手成熟的一个标志。当然您也可以列举很多大师的盖世名作就是居中构图的，我也无法反驳，只是在咱们都没成为大师之前先习惯于不居中的表达吧。因为这是人视觉习惯所决定的，也是表达拍摄意图的基本方法。
为什么我习惯于三分法构图，其实并不是说对角线构图法和黄金分割构图法不好，而是三分法比较简单易用。如果不是长时间习惯对角线构图法和黄金分割构图法我们很难在第一时间一下子找到四个交汇点，同时多数相机也会在取景的时候提供三分法的“九宫格”构图辅助线。我是一个懒人，自然也乐于使用相机已经提供的参考线，何况这样拍摄出的照片还不错。
摄影没有一定之规，即使咱们没成为大师，同样也需要在某些时候使用上述三种构图法之外的方法。这个主要就是因为拍摄时具体情况而定了。在《番外篇》我们也要说说那些最常见的“不合规矩”的构图。
在画面中一般来说我们会遇到点、线、面。点就是相对来说在画面中面积占比比较小的物体。举例来说，一颗星星、一盏灯、一只眼睛，都可以看做一个点。同样，太阳月亮、一张脸甚至一个人只要在画面中占的面积不大都可以看做点。
点在画面中起到的作用就是画龙点睛。既可以作为画面的主体，也可以作为衬托主体的重要元素。
 作为主体的太阳可以看做一个点
佳能SX 500 IS拍摄于北戴河
 作为衬托向日葵的马蜂也是一个点
佳能SX 500 IS拍摄于北戴河
说完了点再说线，数学里面线是由无数个点组成的，或者说是由一个点的运动轨迹构成的。但是在摄影里面我个人觉得线还真不是这个定义。线在摄影里主要指的就是画面中的主要线条。
说线是线条，可以是地平线、海平线，还可以是某个东西的边缘，比如房子的墙沿或者屋顶，再比如一条路或者路的边缘，甚至可以是一个人。最重要的是一个重复元素可以以多个点具有的走向性形成一条画面中的线。线在画面中起到分割的作用以及引导视线延伸的作用，遇到特别长的被拍摄物也可以当做主体出现。
举例来说，下图大家在《笔记》中应该看到过了。这张照片中有一个主要的线条一个次要的线条。主要的线条就是水平线，次要的线条就是远山的轮廓。这两条线可以视为平行线，将画面分割为三个部分，一个部分就是湖，一个部分就是山，剩下的就是天。
 佳能EOS 5D拍摄于泸沽湖
这张照片的主体自然是湖上的船，我将其视为一个点，同时海鸥是其它衬托主体的散落的点。
最后再说说面，面在画面中就是占较大面积的东西。可以是海、草原、墙，还可以是模特的脸、身体。总之占的面积大了自然就是面了。面在画面中主要就是以背景出现，有时也可以以主体的姿态出现。
 一条路分割出的草原就是面是背景
佳能SX 50 HS拍摄于锡林郭勒
大大的月亮是面同时是主体
佳能SX 50 HS拍摄于锡林郭勒
我们看上面左图中一条路将草原分割成了两个部分，同时一条沟壑又将上面的草原再次分割成两个部分。两棵树是两个点，是画面的主体。草原自然就是整个画面的背景了。（哎呀这张图真好，当初在平顶山上对着草原拿小DC随手一拍却是挺好的教学片。）
另一张图中直入眼帘的就是大大的月亮，月亮是画面中的一个面（因为占的面积大）。这里的月亮就是作为画面的主体出现的。当然如果这时候有个飞机飞过月面就更好了。如果真有，飞机就是作为点出现的。既可以看做一个主体，也对月亮起到了衬托作用。所以说面作为主体出现的时候，最好有点作为衬托。这一点在讲点的时候那张向日葵的照片可以很好地阐释。
讲过了点、线、面与其三者的简单关系，我们翻过头来再看三分法，是不是有了新的认识？三分法就是将线放在三分线上，将点放在三分线交汇点上，而背景就是由面被分割出来表现的。如果大家明白了这些，我们就正式开始说说那些不以三分法构图的情况。
第二节：非三分法构图表达摄影意图
我们拍摄的主体一定要放到1/3线的交点上吗？显然在拍摄过程中我们也不会这么墨守成规。我觉得至少有两个情况是我们应该不将主体构图在1/3交点的。
第一个就是将主体放置在线条的交点处。第一节里讲线的时候说过“线在画面中起到分割的作用以及引导视线延伸的作用”。当画面中有明显线条的时候，我们的眼睛一般会很快地找到这些线条。如果这些线条有交汇，继而我们的眼睛会顺着这些线条找到交汇点。这样的情况出现时，我们会因为看线条交汇点，而忽略1/3线交点。这时将主体（点或面）安置在什么地方更能够突出主体呢？显然是在画面中主线条的交汇点上。
富士X-E1拍摄于三里屯
比如上图中是我比较不满意的一张照片。这姑娘拍照可认真了，我拍了几张之后发现她没动地方没换姿势，于是就给她拍了一张。嗯，偷拍的。但是照片出来之后我却发现这姑娘在画面中并不明显。 当初拍她的时候习惯性地将其放在了1/3线上，但是大家有没有发现在她脚下身前身后有很多线条。铁栅栏的上下边缘、路的左右边缘、盲道、树根连起的线，最终这些线条汇成了远处的一点，然后那里什么都没有。在我拍摄之后导入电脑里看的时候，我的眼睛基本上就忽略了姑娘本人，而随着这些线条看向那空洞的远处了。一个姑娘尚且如此不被重视，要是放个汉子肯定更被无视了。可见线条汇聚人注意力的可怕之处。
当然，这样的汇聚作用如果放在表现主体上面自然事半功倍。2012年有很多场雪，我也习惯于拿着相机外面随便走走。
索尼黑卡RX1拍摄于北海
这张大红灯笼就是那会拍摄的。当时我很想拍摄一个大红灯笼从近到远从大到小渐变的照片，作为评测相机用的样片。可惜远处俩汉子直到我走一直在那里磨磨唧唧。大红灯笼其实是很明显的，但是渐变也让这些红灯笼大概连成了一条曲线，同时汉白玉栏也连成了一条曲线，加上地面的边缘等等，这些曲线最终汇聚到了两个汉子身上，所以就算他俩在画面中非常小，小到也就是一个点，就算他们俩位置非常靠边，几乎到了画面的边缘，但是仍然会被我们一眼看到。
于是我们可以得到一个结论。当画面中的主要线条汇聚到一点时，这一点不论处在什么位置，总会被人眼迅速捕捉到。有了这个结论，在适当的条件下，我们可以依靠线条对于视觉的汇聚作用来突出拍摄主体。
在这里需要再总结一下。第一节里面说到了三分法构图（黄金分割、对角线法类同），这里说到了线条的汇聚点构图。最终我们的目的都是要将拍摄主体放置于视觉焦点上，以达到突出主体的作用。
主体就是你拍摄时要表现的东西，也是最能表达你拍摄意图的东西。将主体最好地展现在观众面前，是我们在绝大多数场景拍摄时应该做的。可以这么说，一般情况下想办法突出你的拍摄主体就是突出你的拍摄意图，而突出你的拍摄主体在构图方面可以由三分法构图（黄金分割、对角线法类同）和线条的汇聚点构图来体现。
上面这段话非常重要。接着我们说说例外情况：线条的汇聚怎么不借助主体来表达拍摄意图？
我在刚刚接触摄影的时候，常常混迹于国内某鸟论坛的新手版，很汗颜的是混了这么多年了还在新手版。那时候看到一个非常好的摄影构图教程，其中就提到了很多很多构图方法。我比较有印象的就是说A型构图法和S型构图法能够表现悠远。于是乎在之后的一两年的事件中，我一直在努力寻找那种弯弯曲曲流向远方的河，希望能拍摄出这份悠远。直到后来自己拍多了才发现，这个教程虽说对于新手有些帮助，但是这个所谓A型和S型构图能表现悠远却缺失了最重要的一环。
其实所谓A型构图和S型构图能够表现出悠远，只是借助了之前说过的，线条的汇聚会让人眼随着线条一直看到汇聚点上。当这个汇聚点消失在地平线的时候，你自然会觉得这张照片悠远。所以我的结论就是如果画面中的线条汇聚于远处的一点，并且这一点上没有任何主体，往往会让人产生悠远的感觉。
索尼A99拍摄于锡林郭勒
这张照片我就是想表现草原的广袤和这条路的悠远。所以在画面中主要摆放了三个线条。下1/3线的地平线，没什么好说的。还有两条就是路的两个边缘，根据透视原理，近大远小，这两条原本平行的线形成了汇聚，汇聚于远处的一点，并消失在画面中了。这样就能形成一眼望不到边的感觉。
再来一个总结。玩实实在在的，就找个拍摄主体来体现你的意图。三分法、黄金分割、对角线构图都是利用人关注的习惯来将主体摆放在人眼会关注的地方。如果画面中有明显的线条汇聚，尽量将主体放在线条的汇聚点上，这样同样可以达到突出主体的效果。最终以突出主体来体现拍摄意图。玩小文艺的，就是没必要非要找个拍摄主体出来，随着线条的汇聚点消失，会让人产生自然的悠远的感觉。而这个就恰恰是你要表达的拍摄意图。
第三节：超常规构图
第二节一开始说了两种情况是我觉得不需要依靠三分法构图的，一种就是第二节里面讲的线条的汇聚，这一节我们说说另一个情况：我偏不把主体放在舒服的地方。
有时候拍摄者不想把主体放置在1/3线交点上，一般来说就是拍摄者就不想让照片看起来舒服，或者是拍摄者觉得不放在这里更好。其实这样的情况很多见，比如一张照片想表达一些诸如：压抑、困顿、无奈等等负面情绪的时候就可以使用这样的构图法。这样你的作品不仅仅是主体本身的表现让人觉得不舒服，也能让构图帮助你强化这种不舒服的感觉。
富士X-PRO 1拍摄于元大都遗址公园
为了向大师致敬，我偶尔也会拍一拍这样感觉的照片。我妻子不喜欢出镜，虽然我觉得她长得挺不错的，但每次她面对我镜头总是躲避。这张照片是我把她堵在了墙边上，不过为了躲开我的镜头她还是用帽子遮住了脸。为了突出这个戏剧化的情节，我把她拍摄到了画面的边缘，表现出了一种躲无可躲的感觉。
同时我们知道人像构图的时候，人面部如果朝向一方，一定尽量避免朝向与自己位置相同的一方。比如说人在画面左边，脸最好朝着右边。而这张照片中人物处在画面的右边，同时也朝向这一边。这能够加剧画面的压抑感。
拍摄风景的时候我偶尔也会用超常规的构图方法。这同样能表现出一些不同的氛围。
索尼A99拍摄于锡林郭勒
拍摄这张照片的时候，先看到了天上有非常漂亮的光线表现。云层很厚，天空肯定是我要着重表现的。按照往常我会选择将地平线放置在下1/3线处，但是当时天空给我一种向下压的感觉，于是我也将地平线向下压，压到画面中只剩下锡林浩特市。
照片可以表达正面情绪，同时也可以表达负面情绪。表达负面情绪的时候自然需要让人“不舒服”的构图，当你想表达这样的拍摄意图时，自然就要采用非常规的构图法了。
摄影无定法，但是有其基本原理。希望能从我上面总结的个人胡说八道体验出一些自己的东西——怎么构图取决于您想表现什么。这一点绝对是真的。
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