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郎朗演奏时，闭着眼睛陶醉的神态迷倒了无数人，一看就很有大师风范！如果想和郎朗一样自如投入地弹奏，闭着眼睛享受音乐，背谱能力是必不可少的！小弹特意收集了一些目前最好用的背谱方法，快快学起来吧！ 1、动作惯性记忆法 通过大量练习，使动作形成连续性，肌肉形成记忆。即便以“心不在焉”的状态也能准确、流畅地演奏才算是达到了登台的基本要求。 因此，慢速练习是非常有必要的。 2、键盘位置记忆法 这种方法适合调性复杂的作品。出于乐理与和声写作的要求，乐谱中往往会出现较为复杂的音高记录方式， 比如重升G， 虽然在理论上绝对不能用还原A来代替，但在键盘上确是还原A，因此当我们遇到这样的音符时无需去记忆它到底是重升G还是还原A， 而是直接记忆相应的键盘位置就行了，对比呈示部和再现部的副题部分存在的调性差异， 就能避免前后混淆这一奏鸣曲背谱过程中的“常见病”；再如，将复调作品分成若干小段（一首常见的两页长度的平均律中的赋格最好细分为8至10段）， 将其编号并做成纸签条，然后自己抽签背谱，如果每次都能顺利完成，那么即使是在舞台上出现一些意外也不会“致命”，因为每一小段的开头都是一个“紧急出口”，就算出错也能让演奏继续下去。 3、和声分析记忆法 众所周知，西方近代音乐的创作基础就是和声体系，而钢琴的发音原理使其具备比任何管弦乐器都复杂得多的和声运用，因此，学习和掌握必要的和声知识对辨识和记忆乐谱能起到举足轻重的作用。 4、结构分析记忆法 此处提到的结构并非完全指曲式结构的划分，而是包括对作品中所有音乐元素或动机的发展分析。 通过对作品发展的脉络和线索进行梳理， 作品在头脑中形成从整体到局部都能清晰回忆的印象，这将大大提高背谱的把握性。 5、内心听觉记忆法 大量听唱片的众多益处不言而喻， 除了给学习者提供足够的演奏提示和音乐处理的启发之外， 还能帮助记忆。在实际演奏过程中，演奏者在头脑中能预先“听到”即将弹奏的音符， 有时就像在视唱练耳课上进行听力训练一样，这时，即便演奏者忘却了演奏的动作和键盘位置，也能跟随内心听觉记忆顺利演奏下去。当然，这种方法对演奏者本身的素质要求颇高， 一般较适合于具有绝对音高辨识能力的演奏者。 最后来点引申阅读吧，视奏是和背谱一样的“大师必备技能”，如何提高视奏能力？阅读原文”就能看到！
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