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文：苏立华 编辑/校对：苏铄然 审美是人的一种本能，可以从视觉、听觉、嗅觉、触觉和幻觉方面表现出来。审美存在个体差异，同时也存在审美级别的差异。 睁开眼睛，我们能够发现美丑；打开听觉，我们可以辨别出各种悦耳和不悦耳的声音；伸出鼻子，我们能辨别出各种喜欢和不喜欢的气味；用我们的肌肤去碰触不同的东西，我们能感受到各种愉悦和不愉悦的感觉；展开我们的想象力，我们可以幻听、幻视、幻觉到各种人与物、气味和不同感觉。这就是人最原始的和最本能的审美，从生理审美到精神和思想审美。 因为出生与成长的环境不一样、生活经历不一样，每个人最终形成的审美会有很大的个体差异，这种个体差异造就了缤纷多彩的人类世界。 人的审美，除了存在很大的个体差异外，同一个人的审美也是永远在不停地变化的。但是，无论如何变，基本的审美和审美的规律是不变的。那么，就音乐而言，何为音乐的第一审美？这里我们不要把简单的认识理论和学术化，可以不上升到音乐美学学术高度去谈。先让我们从基本认识出发来谈音乐的审美。 我认为，音乐的第一审美是对声音的审美。也就是，当你要去感受和认识音乐时，首先你要学会感受和认识声音。音乐是声音和时间（速度）的艺术，对声音和时间（速度）不敏感，是不可能很好地欣赏音乐的。 如果我们把声音仅分为乐音（有规律振动或按照固定频率振动的声音）和噪音（无振动规律或没有固定频率振动的声音）两种，那么，乐音也应该分为两种：有表现力的乐音和无表现力的乐音，这是由声音的个性（音色、音质、强弱、长短）所决定的。日常生活中，我们每个人讲话的声音（音色、音质、语速等）都不一样，人们自然都能辨别，任何一个听力正常的人都能记忆和辨别不同人的声音，这就是人本能对声音的辨别能力和对乐音的审美。人说话的声音是最原始和最本真的乐音。音乐里的任何声音，只要是表现了人声特性的声音都会引起人类聆听者的注意。如果人类乐音体系中的声音特性是猪叫、驴叫、鸭子叫，那么这种声音是不会被人类作为乐音来接受的，因为它不符合人类对声音的原始审美。 人类似乎正在丧失自己本能的审美，人们在创作、演奏和演唱音乐的过程中正逐渐丧失声音审美意识，音乐审美成了脱离声音审美的音乐审美。也许是人类社会活动的扩大，对人类原始审美（视觉、听觉、嗅觉和触觉）人为地破坏，造成审美从泛滥发展到丧失。就音乐而言，在今天，作曲领域里已经不存在乐音与噪音的区别，一切听得见的声音，甚至是无声的都成为乐音体系中的声音元素。人类的乐音体系从原先的一个美丽花园变成了一个有声无音、有音无乐的“音乐”世界。 对声音审美的丧失最终将导致我们对音乐审美的丧失。也许会有那么一天，人类会丧失对色彩的辨认和对音的辨认，看得见物体，辨不出色彩；听得见声而辨不出音。 当今的歌唱家和演奏家，很多都用相同的声音去演唱或演奏不相同的音乐，人人都发出相同和相似的声音去表现不同的音乐。当所有人都用一种声音去表现不同的音乐或用没有表现力的声音去表现有表现力的音乐，那么，音乐就毫无疑问会变得乏味不堪。 音乐家一直以来在苦苦探索音乐的表现力，但又忽视声音的表现力。这就是为什么，我们再也不能辨别出如海菲兹与米沙·埃尔曼那种迥然不同而又同样迷人的琴声。 一个歌唱家或一个演奏家，如果没有从小就有意识地培养对声音的审美，是不可能有声音审美意识的，没有声音审美意识，自然就会对声音的表现麻木，这样的歌唱家或演奏家不可能用任何音乐去打动人。 对声音的审美是音乐活动中的第一审美。没有对声音的审美，就休谈对音乐的审美。有的人说自己是乐盲，那是因为他（她）首先是音盲。只要是对声音敏感和对声音有审美的人，绝对都有一双聆听音乐的好耳朵。声不等于音，音不等于乐。只有闻其声能识其音，才能识音赏乐。这好比，知识、文化、思想三者之间的关系，知识不等于文化，文化不等于思想。知识是我们对世界和对自己的了解和认识，文化是我们用所掌握的知识所塑造出的新自我，思想是将文化变成一种可以去获取新的知识和影响他人的东西。 歌唱也罢，演奏也罢，技术也罢，艺术也罢，最终玩的是对声音、时间和力度的审美。 听听以下的演奏，你可以听到音乐、看到画面、闻到气味。他们的演奏中，声音的变化如此丰富、速度的变化如此鲜活、力度的变化如此有触摸感。闭眼听去，音从声中呼之欲出，乐在音中自然流淌。 《梦幻曲》作曲：舒曼 钢琴演奏：霍洛维茨 《降G大调即兴曲》（作品90之3）作曲：舒伯特 钢琴演奏：Olga Yegunova 《A大调第十三钢琴奏鸣曲》（作品664）作曲：舒伯特 钢琴演奏：贾然 新浪微博：http://weibo.com/samsumusic 【苏立华聊音乐】 |
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