教堂中的玻璃画是如何制作的？不同时期哥特式教堂中的彩色玻璃画的一些转变13世纪中叶以前，由于玻璃工艺的制作水平还较低，只能生产面积较小块
的玻璃，且透明性低，玻璃颜色偏暗，玻璃块小，所以玻璃画的分格小，每格里的图画是情节性的，内容复杂，形象多，色彩特别浑厚，并且色调较
统一。13世纪之末，彩色玻璃的烧制工艺有了更进一步的发展,玻璃片的面积增大了,更加透明了,色彩也更加鲜艳起来。于是彩色玻璃窗也发
生了变化。玻璃块大了，分格疏了，因而图画内容简略，以个别圣像代替了故事，且用着色弥补彩色玻璃的不足，大面积的色调统一就难维持了，同
时也就削弱了装饰性，削弱了同建筑的协调。14世纪，玻璃的色彩更多样，也更透明，因此就不浓重了。由于常用几层不同颜色的玻璃重叠，色
调的变化更多了。到15世纪，玻璃片更大了，不再作镶嵌，而在玻璃上绘画，装饰性就更差了。由小块到大片，由深色到透明，这是玻璃生产
技术的进步，但玻璃窗却为此而损失了它的艺术性。沙特尔大教堂巴黎圣礼拜堂
谢谢大家哥特式教堂中的彩色玻璃画组员：王悦、王彩虹、潘蓝青、汪甜甜为什么哥
特式教堂会出现大面积的彩色玻璃画哥特式教堂在修建时改变了一些以往的结构构造，减轻了建筑的负荷。使大面积的开窗得以实现。同时为了
便于采光，教堂中的窗户不仅数量增多，而且面积加大，几乎占据了建筑的全部壁面彩色玻璃窗画的的题材多以宗教性故事和宗教人物,在传达
宗教思想方面起着不可替代的作用，比起枯燥的说教,极富感染力的彩色玻璃窗无疑更有效，哥特式教堂里的彩色镶嵌玻璃画，成为不识字信徒们的
圣经。《圣母加冕》（法国）夏特尔大教堂时间：公元12世纪尺寸：490厘米×236厘米
制作方法：彩色玻璃窗的做法是，先用铁棂把窗子分成不大的格子，再用铅条编连成各种抽象的轮廓，盘成图画，铅条
柔软，便于操作，而这些铅条就构成玻璃上的人物的轮廓线，彩色玻璃就镶在铅条之间，因此带有单线平涂似的绘画意趣。人物的面部是由黑瓷漆精
心绘制而成。这种瓷漆还用于绘制人物身上的其他细部如衣服等，哥特教堂的彩色玻璃窗是工匠在设计好图案以后逐块烧制好彩色玻璃然后切成规定
的形状拼成图案的，彩色玻璃才能达到这种色彩丰富又透光性好的效果，彩色贴纸完全没有这个效果。颜料也不行，薄了色彩出不来，厚了会遮挡光
线。哥特式教堂的色彩搭配之美哥特式彩绘玻璃最为典型的色彩就是蓝色与红色，蓝色与红色的组合搭配除了具有明确的宗
教象征意义之外，在色彩对比与调和的基本原则上也非常适合人的视觉感受。尤其是在沙特尔大教堂与巴黎圣礼拜堂的彩绘玻璃上，蓝色与红色的搭
配更是产生出一种冷色的、四散弥漫的神秘光芒。这种红-蓝色组合成为哥特式彩绘玻璃的基本色彩模式，并广泛流传开，延续大约上百年的时
间，并且在内达到了色彩运用的极致。这种在统一和谐中充满了丰富变化的色彩效果成为那些没有留下姓名的彩绘工人留给我们巨大的财富，即
使到今天，仍然能够给我们的色彩构成与设计以深刻的启迪。 |
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