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舞蹈大师谈校园舞蹈与创作
为帮助各地学校和少儿艺术团体更好地开展艺术教育，提高舞蹈艺术教学水平，中国舞蹈家协会最近举办了全国校园舞蹈教师编导培训班。培训班邀请了教育界、舞蹈界专家为学员授课。现将专家们授课中涉及到舞蹈创作与教学的内容摘编于此，以飨读者。——编者 音乐是舞蹈的灵魂
周萌昌(教育部艺术教育委员会副主任):音乐是舞蹈的灵魂。音乐与美术、舞蹈是人类文明创造中三个最古老的艺术门类,是人们感受事物,领悟世界,表达和交流情感,凝聚意志,动员力量的重要方式和通道。这三门艺术是实现自我,娱乐身心,热爱生活的重要内容和形式,是开发自我,传承文明的重要方法和途径。
音乐与舞蹈不同于概念和理论,它们不需要翻译,不需要文字的解释,直通人的心灵,它们都是表现的艺术,而不是再现的艺术。音乐与舞蹈的艺术表现特点与原则是:鲜明的艺术性、鲜明的地区特色、鲜明的年龄特点、鲜明性别与人物特点、鲜明的性格特点。
体现舞蹈艺术内在特点
陈爱莲(著名舞蹈艺术家):舞蹈是来源生活的,是不同于其他艺术,又与其他艺术相融合的一门艺术,有其独特性,不同的地区和民族特点决定了不同地区和民族舞蹈有其独特的风格特点和艺术魅力。
在舞蹈教学中技巧练习是重要的,但不能过分地强调技巧,要多挖掘生活中的元素,进行创作。学舞蹈的人只要扬长避短,不断进取,努力奋斗,弥补自己的不足,就会有属于自己的一片天地。舞蹈的属性就是要强调自己本身的艺术特点,别忘了本,要去继承和发展舞蹈艺术,也要与其他艺术相结合,汲取精华,但要消化吸收,体现舞蹈艺术本身的内在特点。
不要为了比赛而创作
冯双白(中国舞蹈家协会副主席):儿童舞蹈创作不能急功近利,不能为了比赛而创作。
儿童舞蹈创作中必须要解决的是,如何把握以舞蹈形象动作为主表达说什么、怎么说两大问题,舞蹈创作要找到像歌曲一样的有主旋律的一组动作,主旋律用一段时间强化,还得有点睛之笔。形象模糊的作品就是不成功的作品。
舞蹈《女孩与仙鹤》是从真人真事中提炼出来的,作品主要表现女孩与仙鹤的感情,女孩对仙鹤的救护、爱护、保护之心,编导在自己创作的艺术作品中创造的形象是熟悉的陌生,使舞蹈超越语言,直达人内心。
从学生身上学习
章民新(原北京舞蹈学院编导系教研室主任):要想创作一个好的舞蹈,首先要选择好的题材,有突出的创意,有独道之处。要以独特的视角发现生活中的题材和元素,运用创造性思维去发现这些题材和元素是否能发展成新的舞蹈动作和内容,这种艺术的灵感就可能出现在以后的艺术创作精华中。
好的舞蹈作品还有从教学中提炼发展的过程:最初教师以注入式将所创编的舞蹈传授给学生,随之教师以启发式使学生充分体现舞蹈的表现力,这当中学生的某个动作、姿势、表情有可能引发教师的思想火花,将其融入到舞蹈作品中,构成对舞蹈的再创作,所以好的题材还要从学生身上学习,在他们身上找题材,这种互交式教学也是好题材的来源。
中小学生舞蹈不能完全成人化,贴近学生生活的实际,反映学生的思想情感和趣味,应是中小学生舞蹈的导向。
儿童舞蹈创作十戒
桑鲁兵(空军蓝天幼儿艺术团艺术指导):舞蹈是一门视觉的艺术,有三要素:节奏、姿态、表情。节奏指强弱对比、快慢对比等等,姿态是空间的变化,表情是一种宣泄。儿童舞蹈是由儿童自己来参与的艺术活动的一种,通过儿童身体部位的协调配合,以经过组织、提炼,艺术加工的适合儿童生理特点的人体动作,来表现儿童自身的思想、情感和对周围事物的认识。儿童舞蹈的目的在于促进儿童身心的健康发展,舞蹈是对儿童进行美育的理想手段。
儿童舞蹈创作受儿童心理和生理处于发展中这种现实的趋动,具有简单、浅显、形象的特点,其动作性、知识性、趣味性是它的主要特征。儿童舞蹈创作当中要特别强调十戒:一戒没有创作冲动的创作,创作者应以自己的文化积淀,培养创作激情;二戒没有儿童特点,不然就谈不上儿童舞蹈;三戒没有创新;四戒没有意境;五戒没有风格特色;六戒没有形象、没有个性;七戒舞蹈语汇缺乏光彩;八戒结构不巧妙;九戒只强调单一元素,忽略各种元素的整合;十戒忘记了作品是给人看的。
善意鼓励不能少
孟艳(北京二中舞蹈教师):当今少年儿童喜爱的舞蹈是反映他们自己生活的东西。创编学生舞蹈,情景性舞蹈可长一点,情绪性舞蹈不能长,只能见好就收。学生舞蹈训练要多鼓励,善意给学生提出缺点,不能伤害一个学生,学生受到伤害就可能一生失去了自信。训练要占时间,因怕影响学习,家长反对,科任老师反对,还要与家长、老师很好沟通,这才能拥有创作的平台。
学生舞蹈来源于学生生活,要经常收集学生生活资料,提炼他们的生活。舞蹈《红扇》是中学生舞蹈的代表性,其创作来源就是看到学生平常玩扇时,发现学生玩得有节奏,于是大胆吸收这个通俗的素材,创作出这部作品,以扇子为道具反映学生的青春活力,展现中学生的风采。
努力反映少儿内心世界
李毓珊(海军海娃幼儿艺术团副团长):舞蹈是建立在情感基础上的动的形体表演艺术,舞蹈的动有三大特征,协调、动律和节奏。在表演上发力在根,用力在梢,讲究八分留住,二分藏住,动静结合,收放得当。
校园舞蹈的发展走向一定要表现校园特色,这种特色包括儿童的活性、选材、音乐、编舞构思等。校园舞蹈不要成人化,不要照搬成人舞蹈,不要盲目借用现代舞,要变化成与学生年龄特点相结合,反映儿童内心世界的灵性之作,才能出精品。(周荣春/整理)
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