|
◆动刀前可以激情四射，动刀时需冷静理性。 ◆临摹秦汉印就是从众多的印例提炼这些技法元素，化为我用。这样的临摹才有价值。 ◆满白文印式的技法有其自身特点：篆法上要有巧思，以满为形式，以空为趣味。省笔、减笔的地方尤需见性灵。可以多在汉私印中搜集，对比古人是怎么变化的。章法要在满的基础上要全面协调，核心的就是空白之间要有呼应、流动之势，不能刻板、僵化。刀法要稳、准、狠，线条之外不要有多余的动作，并笔时尤需冷静，稍稍让出线端，以体现出线段之意。 ◆临印前先仔细读印很有必要，将原印的审美特点挖掘出来，最为重要。 ◆做印法要注意，斑驳处再多些文字线条的准确清理，以不伤及线条为宜。 ◆利用所选古文字字形（择篆）的繁简、大小、长短、欹正等方面的因素差异，因形制宜、随机灵变地安排章法，使章法变化扩大化自由化。 ◆摹印发现的细节是古人的或别人的，临印是把古人或别人的的技法转化到自己的手下。 ◆古玺印式的篆法是以斜线为主的，而起伏以不伤线条的韵致为底线。 ◆篆法上要多找些相似性，形成章法上的呼应。章法上要多些统一协调的手段，可以把边框也考虑进来；刀法上可多学些凿印的线形，增加线条的遒劲和弹性。 ◆写印稿一直是强调用毛笔的。因为，如果写的转换、提按的笔法提示，好多人就容易把线条刻成一根一根的棍子。 ◆我的篆法来源比较庞杂，着重强调章法的整体协调统一。就是篆法不管从那儿来的，落实到印面上，落实到“这一件”作品上，就需要我来整合。“这一件”是强调作品的唯一性。就是相同的内容，我至少可以打5～10个不同的印稿，并能自圆其说，有创作成作品的价值。 ◆朱文印的刀法和白文印的刀法是有所不同的。因为印泥的作用，钤印中的朱文印的线条是向线条外扩张的；白文印的线条是向线条内挤压的。所以，在刻的时候，朱文印需在墨稿线条内刻，就是要刻的细一些；白文印可以在墨稿线条外刻，就是要刻的宽一些。 ◆边框也是线条，它的外侧也是相当重要的另一极，需要和内侧共同构成完美的线条。 ◆用刀刃磨荡线条边缘，形成不规则起伏。这样的线条就结实了。 ◆“篆书的个性化”是书法的需要，“篆刻字法的个性化”是篆刻创作的需要。 ◆甲骨文是以刀代笔，化用到篆刻上需要以笔补刀。现在好多用甲骨文入印的作者还没有明白这个道理。所以，不要太刻意地照搬甲骨文线条的硬折。不然，很难圆融到篆刻特定的印面章法中。 ◆艺术创作是走心的，感悟是最最重要的。 ◆圆朱文的章法要宁静、安详。要有观音像（相）。像，是外在的形象；相，是内在的审美。 ◆刀刃是刀法的核心，笔颖是笔法的核心。全是技术活。 ◆篆法不要全部讨巧，要牢记“简约而不简单”！  
|
|
|
