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陈方晓，十余载的设计生涯，不负众望屡创辉煌。近日，他创办的CDI设计师事务所作品“当代”荣获2015年度红点设计大奖，预备于9月前往柏林领奖。这一奖项的获得意味着华人在国际设计坛的地位越发稳固，同时对于中国当下青年设计师具有深刻的启发与触动。在得知陈方晓获奖后设计联第一时间连线到他，为各位联偶解构得奖案例，深度剖释陈方晓设计的二三事。 设计联：首先恭喜CDI作品“当代”荣获2015年度红点设计大奖，您可以为我们介绍一下这个获奖作品吗？ 陈方晓：谢谢。“当代”是一个顶级卫浴洁具博物馆，聚集众多设计感超强国际一线的洁具产品在一个荣获Red Dot设计概念奖的空间里，是非常有趣的设计。 Red Dot设计概念奖将目光坚定地瞄准未来，它的着重点在于产品成型前的设计创意概念阶段，致力于成为未来设计方向和潮流的晴雨表。 设计联：这个作品集成了智能投影、墙壁、雾屏等等，使空间充满时间维度的变化。您当初设计这个作品的时候，灵感来源于什么？最大的难点是什么？ 陈方晓：“当代”这个作品其实是我表现主义設計风格的延续。在空间表达方面更多的加入了时间维度营造空間的概念。譬如一面沒有任何造型的弧形墙，顺着它慢慢走，观访者会听到涓涓细流缓缓而过，但其实这只是一种意识形态的呈现，是我们通过数位技术营造的一种氛围，它可以因时间环境的差异演绎出不同的场景，亦或婆娑树影亦或朦胧月光。数位技术还可以模拟时间变化，在固定空间里瞬息万变，颠覆每一个观访者的传统认知。 设计始于形式感超强的变幻莫测的长长影墙，到缓步踏入梦幻的体验空间，试图营造出时空交错充满变幻的时间维度。 空间切换是本设计的亮点，我们还尝试将博物馆、论坛、Party多种功能自由切换到同一空间中。Show Room更是空间变换的魔术师，空间由六面体活动LED墙面构成，可移动墙体调节空间的大小变化，利用LED渲染出不同空间形态所应对的不同风格需求，重组空间体验，将科技智能与产品对话，撼动观者身心。 设计联：红点奖被公认为国际性创意和设计的认可标志，获得该奖意味着产品外观及质感获得了最具权威的"品质保证"，当您得知您的作品杀出重围，在众多优秀产品中脱颖而出时，是怎样的心情和感受？ 陈方晓：其实CDI设计师事务所，一直以创意精致空间氛围见长。设计界的三大奖，Red Dot （德）、iF（德）和IDEA（美），Red Dot高居三奖之首，很荣幸，CDI能于2015年获奖Red Dot，在此之前，CDI还曾三次在iF摘得大奖。但事实上，我并不认为我所获的Red Dot 亦或是iF的作品是我最好的作品，那只不过是我用了西方人所熟悉的设计语汇，以西方节奏讲述了一个让他们惊艳的空间，序列正好符合所谓的国际化审美而已。 设计联：本次作品“當代”可以说是老戏新唱，不仅仅是老工厂形态构架上的革新，还融入了大量的科学智能技术，这对您来说是否是一种尝试与跨越？您最擅长的设计在哪一部分？ 陈方晓：我一直都认为我的设计属文艺片，魔术老旧空间让其焕发新的魅力是我的拿手好戏，应用数位技术让时间维度改变空间更是我的绝招。 设计联：传承和创新是建筑界永恒的主题，而现今国内的设计却更倾向于推崇及模仿国外的某些建筑，一味追求标新立异，对此，您有什么看法? 陈方晓：模仿是学习必经的过程，正如同17世纪末整个欧洲的精英阶层甚至贵族皇室都在学习模仿中国，仿照中国的审美和生活方式，正所谓风水轮流转，当下不少国内设计师模仿西方也属正常。但是，一个好的设计师应该是去学会国际化的设计语汇而不是外在的形式感，仔细观察，其实整个世界都在向东看。 设计联：东方文化实质是美术设计的地域性与民族性，请问您如何看待东方文化对于中国设计的意义？您又是如何通过您的作品展现东方美学在当代的复兴？ 陈方晓：刚才就谈到过东方文化影响过整个欧洲，在19世纪的欧洲更是兴起过以崇尚模仿东方室内设计美学的“唯美主义风格”。 作为华人设计师更没有理由也不可能忘记自己的民族属性，当今活跃在主流设计界的设计大师Tony Chi 、Kerry Hill、Jean Michel Gathy和Jaya Ibrahim等等更是以营造东方情绪著名和见长的。 宋词对我设计意念的影响颇为深刻，颜真卿与怀素观“屋漏痕”而悟道的故事更是启发我“时间维度”营造空间的概念。我写过“且让我听凭造化之侵蚀，师法自然之润物无声，且让我感悟时间之维度，将造化所营造一一化腐朽为神奇，漫于墙浸于壁泄于地影于柱，蔓延于行走之光影间。” 设计联：在接连获得iF和Red Dot设计大奖之后，想必您对明年的IDEA定是信心倍增，请问您会为此做出怎样的规划及筹备？ 陈方晓：获奖只是对之前的设计工作的总结，对于未来则用平常心去设计。设计如同谈恋爱，要在对的时间对的地点才会激撞出火花，最好的态度是不骄不躁，不强求，静待下一次的花开。 设计联：您每一次的作品都在不断刷新我们对设计界的认知，那么接下来有什么新的项目可以值得我们期待的吗？ 陈方晓：最近一个在施工中的设计作品位于厦门，名为“蓝山·越”，是讲述空间序列故事的艺术酒店，闹市穿越桃花源，古代穿越现代，东方穿越欧陆，时空穿越地域穿越回到未来。我自认为这是一个突破，它不单是设计语汇的突破，更是营运模式的创新，届时欢迎朋友们鉴赏。 设计联：时至今日，越来越多的中国设计家站上世界舞台，中国的设计在国际上的地位发生了很大变化，您觉得设计未来成功的关键在哪儿？ 陈方晓：当今的设计界还是西方价值观为主流，在设计资讯大爆炸的云时代，在掌握各种设计语言的同时更不能忘记自己的母语。 设计联：最后，现在正当毕业季，请您为年轻的设计师们提一些建议吧。 陈方晓：我几年前写给厦门毕业生的一封信，现在看起来依然觉得中肯实在。（点击下方标题即可收看全文） 全文如下亲爱的弟弟： 听闻弟已完成毕业答辩，近日就会加入到热火朝天、热气腾腾、五光十色、丰富多彩、鱼龙混杂的设计师队伍了。很高兴你们一票人踏上设计这条“不归路”。 应弟之要求，把我出道时前辈赠与我的武林秘籍，今天在此转赠与你——我最亲爱的弟弟。 你必须疯狂地热爱设计工作，把她当成你永远的情人，一刻不离一直到老。仔细想想如果做不到，门在你的身后，转身离开还来得及。 你的设计生涯中一定要呆过三家公司： 首先，要进入老板是设计总监的公司。这样你可以通过真枪实弹知道设计怎样产生价值，怎样去做一个真正的设计师。 应聘此类公司前应该做好功课，了解公司的背景业绩和老板的设计风格，其实你的老板就是你社会大学博士生的导师。 想尽一切办法进入这样的公司：你应聘的作品集一定要排版、装帧一流，最好英文排版。你需要传递给你未来的领导：有理想、有教养、血统纯正的形象。 比老板更晚下班，同时你的脸上还应该永远挂着不知疲倦的微笑，让你未来的领导感觉到：只要给一点雨露你就会成长，给一点阳光你就会灿烂。 把你喜欢的书带到公司，最好把你的家搬到公司，让你的领导在最短的时间内了解你，让他知道在你日常看着玩的书里面也有他喜欢的大师传记。 这家公司你尽可能呆上5年，SO你应该忠诚你的公司，尽全力工作，让它尽可能不在5年内破产。 如果当你脑袋里冒出“设计不应该是这样做的”时，你应该进入到你设计生涯的第二家公司——大型设计企业，最好是国外公司。 你可以学到先进的管理规范和操作流程。此时你会因为项目的原因，有很多的机会实地游历书中梦寐以求的大师作品。这样的公司你最好能坚持3年。 经过8年抗战后，如果当你脑袋里经常冒出“公司不应该这样经营”的念头时，你应该进入你设计生涯最后一家设计公司——你自己的公司。此时你应该可以享受到设计的快乐了。 （此处删除3850字） 你还应该，一定，必须是一名时尚达人，设计永远和时尚脱不了干系，在时尚这个领域，你应该，一定，必须比你的客户更挑剔、更有品位。 设计就是造梦。保持梦想，坚持时常阅读金庸、古龙的武侠小说、《山海经》、猫和老鼠、《易经》、营造法式、格调、《鲁班经》、男人装、华夏艺匠等设计之外的“杂书”。你应该明白“设计在设计之外”。你的思维最好经常漂浮游离、天马行空、不着边际。。。。。。 其实10年的设计生涯只能练就了一双挑剔的眼睛。亲爱的弟弟让我们的共勉“10年磨一剑，不敢试锋芒，再磨10年剑泰山石敢当”！ 此致！ 陈方晓 关于陈方晓 陈方晓设计师事务所 创作总监 香港战神装饰陈设顾问有限公司 创作总监 荣誉： 2014德国iF大奖 传达设计奖《有力量的曲线》 2013德国iF大奖 传达设计奖《秋日余晖》 2013德国iF大奖 传达设计奖《直线的轨迹》 2013亚太室内设计精英邀请赛 年度人物奖 2012中国陈设最高奖晶麒麟奖 《秋日余晖》 2010亚洲室内设计竞赛样板房类 《天书》银奖 2010亚洲室内设计竞赛样板房类 《拈花一笑》银奖 2010亚洲室内设计竞赛样板房类 《隐》金奖 2008亚太室内设计双年大奖赛商业空间 《星空》金奖 陈方晓设计作品 《屋漏痕》 当代表现主义 当今世界物质的高速发展，必然需要一个精神层面的东西作为衔接点。所以空间在很多时候，不单是解决物理上的功能，而是能解决内心需求的功能。 设计师希望在空间设计里用当代表现主义手法表达宋词的意境。单纯的三维空间，有了时间维度的刻画而丰满起来。就像项目里的墙面和地毯，任大自然的雨水冲刷渗透，随着时间的流逝，慢慢的改变着自己的姿态，最终实现了设计师的初衷——如宋词般婉约、神秘、宁静。 唐陆羽 《怀素别传》：怀素与邬彤为兄弟，常从彤受笔法。彤曰：“张长史私谓彤曰；‘孤蓬自振，惊沙坐飞，余自是得奇怪。’草圣尽于此矣。”颜真卿曰：“师亦有自得乎？”素曰：“吾观夏云多奇峰，辄常师之，其痛快处如飞鸟出林，惊蛇入草。又遇坼壁之路，一一自然。”真卿曰：“何如屋漏痕？”素起，握公手曰：“得之矣”。 《石头里长出的房子》
建筑屋面被设计成无边水池，而池底深浅渐变的蓝色马赛克，又让浅浅水池变得生动深邃，建筑消失于云朵飘逸的水底。陈方晓设计师把吧台塑造成了“树桩”，“树干”支撑起建筑的楼板，从“树枝”里洒下的光影，好似唤醒了年少露营时看露天电影的记忆。这亦真亦假的穿插，让空间充满原始的味道，感恩于大自然这般的天作之合。 陈方晓设计师把吧台塑造成了“树桩”，“树干”支撑起建筑的楼板，从“树枝”里洒下的光影，好似唤醒了年少露营时看露天电影的记忆。这亦真亦假的穿插，让空间充满原始的味道，感恩于大自然这般的天作之合。 《秋日余晖》 2013年度 全球三大奖项之一的 iF 大奖
作品的故事，从一棵树开始的。设计灵感来源于“秋日余晖里的森林”。这是一个由旧厂房改造，生产木制品的企业展厅。陈方晓设计师用自己拍摄的照片作为背景，在巨大的钢板上冲孔，并包裹干挂于建筑的外墙上。 《有力量的曲线》 2014年度 全球三大奖项之一的 iF 大奖
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