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↑↑↑点击上方文字关注我们的公众号哦↑↑↑ 小提琴学生刚刚出国留学时，难免会在专业的音乐术语上遇到困难，虽然我们在学校都学习过一些普遍的意大利术语，如：allegro（快板），crescendo（渐强）和 andante（行板）等等。但是有些单单在小提琴上用到的术语却学的不多，有些词也很难在字典上找到。今天就来和大家分享一些小提琴弓法的运用和一些弓法的术语吧。
在琴弦上加大压力是在小提琴上发出大声的首要方法。压力一般都是来自于右手的食指。还有一个加大音量的方法是运用多一些的弓速。然而，小提琴家可以在运用快的弓速时仍然发出柔和的声音。这两种方法是不相等的，因为它们会发出不同的音色。加强弓的压力一般会发出集中的，更富有紧张感的声音。 弓子接触琴弦的发音点也能发出不同的音色。靠近琴马演奏时（sul ponticello）的声音比平时要更尖锐，更强调高的泛音。把弓放在指板上演奏时（sul tasto）产生比较精巧、空灵的声音，会强调根基的声音频率。铃木教材创始人 Suzuki 博士曾经把发音点比喻为“克莱斯勒高速公路”，人们可以把不同的发音点想象成高速公路上不同的“车道”。
分弓（détaché），指任何没有连线的音符。分弓大致分为两种，一种在每一弓开头和结束时有停顿，所有的音符之间都是被切段的。另一种是把所有的换弓连贯起来，这需要非常柔和的换弓技巧。 顿弓（martelé｛法｝；martellato｛意｝），字面上的意思是“敲打”。顿弓是分弓的一种，它需要轻轻的像榔头一样的撞击。 科莱弓法，挑弓（collé），是一种开头勾弦，然后放松的弓法。理想中，开弓的重力应该在琴弦上发出有音头的咬弦声音。 跳弓（spiccato）每一弓结束后需要弓子离开琴弦，产生一种轻轻的有弹性的声音。这个弓法运用的不好的人经常有一个通病，就是太注重它的纵向动作，他的弹性应该来自于琴弦自然的阻力，以及轻轻的弓子横向运动。当节奏变快时，spiccato 会演变成 sautillé（之后会介绍），因为振幅会变低。跳弓一般在弓子的平衡点上演奏，这样两边的重量是一样的，也可以被控制得最好。跳弓在谱子上的记号是一个小三角在音符上，有时候它也会是一个小点，不过会写明“spiccato”。 连贯弓法（legato），一些音符连续演奏时，之间没有停顿和音头。在拉琴时，连贯或者不连贯的音符都是有关联的，它们来自于乐句的重心，重音和敲击，或者一些断开的音符。断开和连贯的幅度多变，从 legatissimo（极连贯），tenuto（持续音），portamento，legato，portato，non legato（不连贯），mezzo-staccato（稍稍断开），staccato（断开）到 staccatissimo（极断开）。这其中的有些术语的意思已经超越断或连的本身意义了。 自然跳弓（sautillé｛法｝；saltando｛意｝；springbogen｛德｝；saltillo｛西班牙｝），是一种在中弓的弓法，一弓一个音，弓非常少许离开琴弦。假如节奏加快而使弓子更多地离开琴弦，那就变成了 spiccato。记谱方式没有确定的。有时候是音符上标有点，有时候由演奏家自己定义。 抛弓（jeté）有时被称为“ricochet”弓法，是一种用扔或抛的动作，在上半弓演奏下弓，自然的弹性可以演奏一串音符。一般来说，两个到六个音符可以用抛弓演奏，有时候也可以演奏到十个甚至十一个音符。这个弓法技术在十九世纪非常重要，被多次运用在帕格尼尼的乐曲中。 波弓（louré｛法｝；portato｛意｝），是一种在慢速会使用的弓法。在连弓时稍稍断开音符，但是不能把弓停下来。一般适用于歌唱性的乐句。 琶音（arpeggio），是一种有弹力的弓法，在分解和弦上演奏，每一个音在不同的弦上。 震弓（tremolo）主要在乐队演奏中使用。用非常少的弓子来回快速演奏，没有节奏。 弓杆演奏（col legno）就是用弓的木头部分在琴弦上演奏。有一种非常弱的敲击声，在乐队中假如整个小提琴声部这样演奏，会使效果最大。《柏辽兹的幻想交响曲》和《肖邦第二钢琴协奏曲》的乐队中都使用这个技巧来表现“女巫的舞蹈”。 切弓（chopping），一种比较摩登的敲击技术，弓毛在弓根的地方敲击琴弦，发出刮的声音。很多爵士乐音乐家会使用这种弓法，包括龟岛弦乐四重奏，Darol Anger，Casey Driessen 和 Rushad Eggleston。 假如你觉得还有一些弓法没有包含的话，请留言给我们，我们会补充！谢谢！ |
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