一见药师终生误。
会明白这唏嘘的同志应当不多，除非也是在青春冲动期看过一部叫《九阴真经》的片子。
当年武侠剧之于我辈，犹如文化大革命之于父辈，许文强之于我老哥一样，简直是渗入骨髓的影响。男，则疯疯颠颠以大侠自居，女，则痴痴呆呆以佳人为偶，整个青春期，无不是躁动的躁动、思春的思春，侠客必须经历离奇，佳人必须爱情离奇，大家都以离奇为荣，于是，我们都在离奇中幻想并成长。
其实按说武侠剧都是写给成年人看的，却不知道为何到我们这一代格外离奇，现在有时论坛里看到大谈武侠剧的，竟都是我辈之人，十几年前的武侠片说来历历在目，细推一下，当年也不过和我一般大，原来大家都是在武侠剧中泡大的。很让我有找到组织的感觉。
总评
如果我说九十年代没有一部武侠剧比《九阴真经》好看，那多半有些夸张，论剧情，比它好的片子有很多。但我敢说，整个九十年代我所看过的武侠剧里，应当没有一部比《九阴真经》拍的更好。
从总体上来说，整部剧毕竟是TVB试水的第一部作品，布景、剧情设计等等都有很大的缺陷。最为人垢病的，就是整部片子没有高潮、剧情平淡、情节散乱、桥段老套、双生双旦、旁枝结蔓。
但所幸的是《九阴真经》仍被很多人喜欢，因为比起当年的武侠剧，有无法替代的星辉闪耀。
大量运用长镜头，整剧的镜头细腻、流畅、优美，很多地方运用了电影的拍摄手法，一些武打镜头非常煽情的被放慢，比如说客栈相遇那一出，武打加上女主角的幸福微笑，简直是一出武术版的优美华尔兹。不要说当年，现在看来都觉得耳目一新。
如果说电影有新电影的话，这部拍于93年的电视剧，本应当开新派电视剧之先河，可惜只是拿了一个纽约电视节金奖后再无音讯。想来，多半是和人们一味追捧电视剧情节跌宕起伏，而放弃画面唯美有关吧。现在的大戏也有华美的场景，比如前阵子流行的《金枝欲孽》里也有很多雪景戏，但一味静止，虽广阔大气，再没有这部戏里这种雪景灵动的感觉了。
桃花、白雪、剑、雪、情、仇、女子、烈酒，白雪有多纷扬，桃花就有多纷扬，酒多烈，女人与情就有多浓烈，大量与桃花白雪有关的镜头拍成电影场景，很唯美强势。不得不提的是药师出场那一段，大雪之下，镜头以各种扭曲角度描绘着黄药师，刻意缓慢，而武打场面则快速闪动的像支离破碎的梦，同时虚实相交，串插过去，黑白场景与蓝色场影相交替，啧啧，这种手法只在电影看过，经典。
配乐非常到位，看过片子的没有一个不为之所迷的，不光是笛声，主题曲，每一段配乐都和剧情浑然一体，奇怪，怎么会这么下心思，真是经典啊。
众所周知的黄药师的笛声《碧海潮生曲》，还有开篇的配乐,还有两个主角专属的那首《old road》就不多说，（特别纠正一下很多九阴粉丝，黄药师吹的那首清曲是日本鬼太鼓座的《岛歌幻想曲》中的一段，而很明显new age风格的其他曲子，特别是黄药师和冯蘅海边相见时那首长笛是老外galway的曲子，这两在网上老是搞混，出现两个碧海潮生，真是让人苦恼啊。）
其中有个细节，抢夺圣女时，宫女排成长龙死拉着圣女不放，在东邪和裘千仞之间蛇一样的扭动，配上节奏感极强的鼓点，把黄药师出入险境如同游戏一样的不羁表现的幽默潇洒。觉得这么不重要的细节都处理的如此细致，可见这部剧配乐之有心了。还有经典的黄药师杀他师傅那段铁筝筝的配乐，人头一但落地，马上萧声即起，凄凉相送，简直有大电影风范，不像国内，一首《末代皇帝》的曲子配遍所有电视剧场景。
整个九十年代回忆起来，香港武侠片大约正处于顶峰时，就像繁盛时代必然喜好无比烦琐奢华的首饰一样，这种武侠剧的“大唐时代”于是在服装、片子的色彩上显得格外的华丽。从《射雕》开始，男主角莫不是华服玉佩，女主角尽可能珠花绸缎，经常是从官家小姐到小家碧玉，都是满头珠钗，袖口绣花，头饰要多烦杂有多烦杂，连腰带上都绣满珠花，能披上纱巾的决不会只穿外套，坦白说，如果不是有彩色电视机，光看黑白色，根本分不清一众侠女千金同青楼的区别。
