(1)书法美学讲义（十九）

二、墨色交替。不但用笔可以表现出一定的断续关系，而且行墨也可以表现出一定的断续关系，这就是墨色的浓淡、枯润的交替。陆居仁《题鲜于枢行书诗卷跋》 “伊”字领起的五字，“蓟”字领起的四字……都是由浓渐淡，由润渐枯，每一组中微妙的差异可以嶷翻一系列不同的色调。笔墨的这种周而复始，断而还续的显隐起伏，是一种节奏的艺术，使人如睹“墨分五色”、粲然盈楮的绘画美，又使人如闻轻重交替、强弱分明的音乐美。沈尹默曾说过：
世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显出惊人奇迹，无色而具画图的灿烂，无声而有音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡……
欣赏陆居仁的这一作品，谅来你也有这种美的感受吧! 
三、笔势回顾。书家使毫行墨的笔势，如蔡邕《九势》所说，是“势来不可止，势去不可遏”，作品的气脉正是这样形成的。一般来说，笔势的行进总是向前的，或者说是下行的。但有的书家在适当的时机，在适当的条件下，偏要暂时“遏止”一下，其表现就是让一个字的末笔向上回顾。如宋克的《草书唐人诗卷》，第一行“金铜仙人辞汉歌”，是李贺一首诗的标题，最后的“歌”字，恰好利用末笔向上钩起，回顾以上六字，以见其标题至此结束。同时，它又有向第二行飞度的笔意，使之“气候通于隔行”。这种瞻前顾后的一笔，是很有意趣的。再如一个“送”字、两个“天”字，都是借助于字形，表现出一往无前中的停顿，不可遏止中的“遏止”，使得通篇笔意更为丰富，使得气脉一贯之中偶有不一贯处，使得审美的目光也不是一溜直下，而是到一定的地方就向上回顾一下，这也是一种心理的调节。
      四、中断笔意。朱和羹《临池心解》说：“作书须笔笔断而后起，言笔笔有起讫耳。”就以楷书来说，笔画与笔画之间既要有“脉接”、“意连”，又要“断而后起”，起讫分明，甚至在转折处也要“断而后起”。当然，这种转折处的“断”，又要不露形迹。颜真卿《勤礼碑》166)中的有些字，转折处的断意非常明显，甚至在形迹上也显示出来了。例如“鲁”、“碑”的两个转折，一笔明显地分作两笔。一个“田”字的转折处，和。鲁。、“碑”二字的其他转折处一样，是断而实有连意。书法艺术是有它的节奏的。凡是笔迹断多于连的，节奏就慢；凡是笔迹连多于断的，节奏就快。试比较颜真卿的这三个字和赵孟颊《胆巴碑》中的三个字，节奏感就截然不同。赵孟颊把原应断开的笔画都连写了。相形之下，颜书风格稳重，节奏徐缓；赵书风格流畅，节奏轻快。然而二者又不是只断不连或只连不断，而是或以断为连，断中有连，或以连为断，连中有断，都表现出连与断、迹与势巧妙配合。
      苏轼的《欧阳永叔醉翁亭记》168)，气脉“连”与“断”组合得更为巧妙。作品的开头和结尾，以楷书为主，中间则以连绵的草书为主，而且楷书的转折处也多断笔。这样相互映衬，就显得断处愈断而连处愈连。先看作品开头和穿插在中间的“翁”、“而”、“山”三字，断得出奇。《冷斋夜话》说苏轼论诗主张“以奇趣为宗，反常合道为趣”。这三个字的断笔，就以出奇制胜。“而”字的折钩，似乎要脱离整体而掉下去了，但它那向上一钩又似乎钩住了。“山”字断为隔离的四笔，但又是朝揖呼应，无笔不连。再看插在草书“发而幽香。中的“幽”字，上下的字都是两三笔而草就，而这个“幽”字，竟断成互不连接的七笔，使节奏到这里大大地放慢了，就如在前后连贯而流畅的旋律中插进了若干休止符。这种艺术处理，既是“反常”的，反一般书写习惯之“常”，又是“合道”的，合断续相问之“道”，可说是富于审美的“奇趣”。
再如图例169“陵”字，在上面“谁庐”二字草书连写的笔势的牵带下，其左旁理应很流畅地一笔而就，但作品中却一反常态地突然断开。至于“阳”字，右上角的断开，犹如印章的破边，书写速度也相应慢了一下，但这个“断”和“慢”，又为下面的“连”和“快”蓄势，于是下边的“勿”，竟化作三个半虚半实的圆圈，上下的方圆对照，更突出下面的连意。一字之中，竟作如此的变化，怎不令人“拍案惊奇”!
苏轼的这一书法作品，体现了他“以奇趣为宗”的美学主张，而这又和他对断与连的巧妙安排分不开的。
     五、以横断脉。有人认为凡是成功的草书作品，应该是终篇展玩，不见横画，这是有一定道理的。孙过庭《书谱》说，“草贵流而畅”。如果作品中横画突出了，速度就放慢了，气脉就不流畅了，就影响草书的气势美了。所以姜夔《续书谱》论草书，也主张“横画不欲太长，长则转换迟”。即使是行草或行书，横画，也不宜太突出，因为它影响行气。但是，郑板桥的“六分半书”，却偏在行、草中穿插一些横画，而且并列书写，写得较长，非常显眼，如“书”字的八横、“吾”字的三横、“蠢”字的三横等等，都非常突出，使气脉似乎突然中断，节奏似乎突然徐缓。这种穿插，也许你会认为太怪，太反常，太不协调了。其实，这“反常”也是“合道”的。你有没有注意过古典小说《三国演义》，它就有气脉时续时断、节奏时快时慢的穿插之妙。如五关斩将、三顾茅庐、七擒孟获，妙就妙在于连，可谓气脉流畅，不见“横画”；而三气周瑜、六出祁山、九伐中原，妙又妙在于断，节奏缓慢，节外生枝，中间插进了不少“横画”，然而人们读来却感到意趣盎然，并把这誉为“笙箫夹鼓，琴瑟间钟”，或誉为“横云断岭，横山断脉”。郑板桥“六分半书。及其以横断脉的穿插处理，有类于《三国》的叙事之妙。
六、以点断势。孤立绝缘的“点”，在草书作品中往往不易贯气。然而有些书家在草书中却偏要以点断势，使行笔到这里略顿一下，然后继续下行。怀素《圣母帖》中的补笔点，是很有意思的。这个作品具有流畅圆转之美，但是，书家唯恐它太流转、太畅通，因而在适当的地方补上一点。第二行第四个“迈”字，右边的一点，有留止笔势的妙用，使行笔至此暂时稽迟不进。这个补笔点都是补在空际的。还有第一行第二字“冰”、第二行第二字“丰”、第三行第二字“神”，则是补在分外流转的线上的，使线条流到这里略略停了一下，又继续畅快地向前流去。特别是一个“神”字，有李白诗句“抽刀断水水更流”的意味。这一“断”，又相反相成地更显示出“势来不可遏，势去不可止”的笔意。黄庭坚的草书，有“快马入阵”，势不可遏的艺术特色，但他的《诸上座帖》，却别辟蹊径，中间安插了众多的点，东一点，西一点，这里几点，那里几点。这些互不连属的点，使凌厉无前的笔势不断停顿。这种艺术匠心，或许会使你想起一支神兵的行动，既是快马入阵，锐不可挡，又是稳扎稳打，步步安营。但是，还不如把它比作音乐更为合适。它是点和线谱成的交响乐章，其中既有“风趋电疾”的线，又有“高山坠石”的点的节奏顿挫，可谓“洋洋乎盈耳”了。七、楷隶间草。楷、隶行笔迟，草书行笔疾，二者相间，处理得好，能够相得益彰。颜真卿的《裴将军诗》，以楷书的体势、隶书的笔意或隐或显地掺杂到草书中去，形成了有断有续的特殊的风格美。
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