当代邱汉桥山水画

邱汉桥，字抱朴子，思想家、中国当代杰出画家，胡润艺术榜十大国宝级画家，第一位获得联合国和平艺术金奖的艺术家。先后毕业于沈阳鲁迅美术学院和中央美术学院，现为中国美术家协会会员，联合国教科文民间艺术国际组织成员。

清新灵秀，雄浑博大

邱汉桥山水画《雨后斜阳》

他的山水画既有浓厚的传统功力又融入西画技巧，看似无法，实则有法，老笔纷披，气度恢宏，形成了清新灵秀，雄浑博大的风格，达到了超然象外，物我两忘的境界。

邱汉桥山水画《紫气东来》

邱汉桥作品的笔墨语言激动人心，焕发出奔放的激情，作品既有南国田园的润雅，又有北国山岚的雄浑，为满足自身山水语言的需求，创造了独有的锤头皴技法，由于对整体气势和气韵的规划，其笔墨语言达到了新的境界。

邱汉桥山水画《祥云朝山》

邱汉桥的绘画作品在图式布局和丘壑经营中，对于自然山水的概括和把握具有十分独特的表现和创造。独特的自然特征与邱汉桥所倡导的表现时代精神、深入把握时代特征的观念结合在一起，创造出了匠心独运、构思独特、以主题性绘画为价值追求的的格局和图式。

邱汉桥山水画《秋野红霞》

邱汉桥山水画，借古开今，使中国传统山水画和西方绘画融合，探索、创建了个性化的笔墨、图式和艺术风格，突破了中国山水画的传统，对当代中国山水画的发展贡献卓越。

邱汉桥山水画以其艺术特有的敏感和灵性，对传统中国画笔墨功能的特性这一有生命力的形式的深刻理解，并有效地以笔墨的直接性营造出苍浑朴茂、厚劲灵动的山水画。

他的山水画仍属于传统范畴，是在汲取传统精神的基础上寻求新意的表达。读他的山水画作，可感悟到他对传统研习的深入，但他对传统并不在于表面的取舍，而在于借助自我理解的勾勒、皴擦、点染，见笔见墨、洒脱随意的塑造，以抒发情感。

他深入真山真水，感悟生活气息，以充满力度的用笔，反复加厚的点虱、积墨和烘染，使山石质地疏朗生涩、挺拔坚实，画出了“峰峦浑厚，草木华滋”的意境。

邱汉桥的画风形成离不开他生于斯、长于斯的故乡山景以及他所熟悉祖国大好河山，他在自然中体味前贤之法，创造自家之法，试图以此为切入点，以新的表现形式去展示新的审美图景。

他的画里有传承，也有创新，透过这些大气的作品，我们看到了画家宽博的胸襟以及对自然的深切感悟。