图一： 山水画《山水有清音》
图二： 花鸟画《墨荷》
图三： 行草书《燕居自嘲》
忏之
熊静安（1908—2000）江西丰城人，学者、诗人、书画家。1930年以国画系全科第一的成绩毕业于上海美专，曾师从黄宾虹、马公愚、潘天寿、张大千等大师。书画作品风格劲瘦挺拔，高雅清寒。其一生历经磨难，却甘于清贫，耐得寂寞，不求名利。
前些年见一本画刊，数幅书画作品非常精彩，作者是熊静安。在此之前，笔者从未听过这个名字，但通过这几幅作品，看到了作者一种生命的高度和一种孤独的大美。
熊静安，一位清苦而坚实的老人，一生命运多舛，风霜遍尝。他的孤独，不是苦涩，而是一生的世态炎凉、人情冷暖捶打后的龙泉青锋宝剑，削铁如泥，却一生安于剑鞘，平静地享受生命的宁静。他的一生只属于笔墨。他画的山水，仿佛有一股清气直逼人心扉。没有多余的设色、线条、印章，一笔笔似有意或无意，自然率真，如胸中的倾诉、平淡人生的总结。
后人评价熊静安的书画作品，认为最大的特点是“不献媚”。国画山水（图一），随意所至，随性所发，点画不计，云水不拘，因为他不以笔墨为稻粮之谋，不以评价为下笔之据，故而能潇洒道绝、清然无邪。其花鸟作品（图二），又是另一番风味，既清又奇，用笔沉着，构图奇绝，非忸怩作态，无刻意之痕，下笔自成高格，一叶一茎、一花一木，往往恰到好处。点画线条、枯润浓淡，自然而然，不入俗套，心中有法，手上有活，笔底出新，似无迹可寻。
熊静安用纸、墨均不太讲究。本来，大写意绘画对纸张的要求高，但熊静安看来，自信比纸张的质地更关乎画的气格。自信乃从容、淡泊，回归于心灵的自在。自信的熊静安，创作时境随心转，笔下之竹清韵有声，荷清逸出尘，兰清新近人，松清峻雄浑……清净于怀，毫端自然清风徐来，何愁纸上无幽泉？
熊静安的书法苍郁、畅达、朴质，颇为人称道。很多人看不懂他的书法取法历代哪家哪派，其实仔细品读，其线条、结体均有颜真卿等名家碑帖的影子。读这幅《燕居自嘲》（图三），笔笔中锋，干净爽利，笔画连笔缠绕处，如万岁枯藤，劲健有力。整幅作品气息安静，但静中有动，字内有乾坤，颇有意味。
熊静安的学养深厚。他除了诗文书画外，于古曲、京剧、器乐等均有涉猎，在新中国成立初期还执导过一部京剧《九件衣》，并亲自司琴，这可不是一般票友所能企及。一生诗文著述颇丰，其后辈将其百余首诗词作品辑成《龙岗山房诗选》，并整理出《诗词研究》手稿。“书为心画”“字如其人”。熊静安不求名利，不媚世俗，其书法有法似无法，自然书写，流露出其率真、朴实的人格修养。
清者，智也；净者，简也。大道至简，无愧于纸墨，无愧于生命中安然的黄昏。熊静安在晚年的一首《自况》诗中写道：“此翁只事不知闲，整日沉潜纸墨间；可是画成千万幅，无非拖泥带水山。”其心境、心胸，非等闲者能会。笔者以为，那一份“拖泥带水”的质朴，正是一种文人的本色。这本色，也是熊静安人生中最绚烂的色彩。
