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【美术课堂】素描静物的高手必经之路,你走到哪一步了?

 三合堂小伙计 2015-08-03

暑假期间是大家打基础的好时候,很多同学都在练习素描静物,今天我们给大家分享一篇北京水木源画室关于素描的一篇文章,希望对你有所帮助。



读而思

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素描静物,重在训练造型能力、整体大关系处理能力、塑造能力,以及主观能动取舍等。对此也是新生们需要清晰思路,明了训练目的的重要主线。本篇为你们解析关于素描静物的系列重点。


素描静物的学习中有什么好的学习方法?


素描静物的学习主要在两个方面进行,一个是学老师,一个是重视写生的重要性。主张在老师的指导下进行,并适当的把握尺度。在学习素描静物时首先眼光需要向高质量作品看齐,从一开始定位就要高。





素描静物的训练中应该采取怎样的训练方式?


在整个素描静物的教学过程中,将不同的问题分解成四个阶段

第一阶段:正确观察方法的训练【通过明度、节奏、虚实、空间、质感、量感、整体性等联系,让学生首先掌握一个正确的观察方法】。

第二阶段:画面关系训练【这个主要解决怎样构图,怎样把握好明度关系,怎样处理好物体与周围环境的关系等一系列问题】。

第三阶段:完整性训练【这个阶段是让学生能够坚持画下去,注意用不同的明度关系来表现静物不同的转折和朝向,强调画面的完整性,前后的空间,各种对比以及画面节奏感的控制等】。

第四阶段:短期默写训练【包括构好小稿,确定画面基调,深入刻画,调整收拾等过程】。



如何分类训练不同类型的素描静物及如何控制作业量?


素描静物的分类画法:陶罐与瓦罐,注意高光和反光的刻画与纹理对体积的影响,同时要结合本身的质感与量感。金属器皿,本身形体、固有色的表现与强烈高光、反光、环境色的刻画。不同类型的衬布,主要是把握不同类型的衬布的质感与固有色的表现,布褶与花纹的表现要有体积与空间的变化。自然状态下的静物,主要是要学会对大自然的概括、加工、取舍。生活用品与文具,注意固有色的表现和背景的处理,同时要把把握石膏形体的准确性。不同质感的塑胶、皮革、布艺,画这些物体时要多去观察与比较其不规则的形状与其质感的不同。水果,固有色的表现以及结构的理解。玻璃器皿,要注意固有色的处理与周围环境色的影响,注意其透明材质的表现。

学会分质感去练习,短期重复画一类物体,几次逐个击破,比如金属练习、蔬果练习等。还有情境练习,比如以运动为题的,可以画羽毛球、矿泉水瓶、毛巾、运动服、杯子等。课程安排以写生、临摹、默写交替进行。



学习素描静物应该临摹那些作品,如何科学临摹?



一口吃不成胖子,基础阶段就要临摹基础的书本,把复杂的东西简单的分割出来学习临摹,坚持循序渐进的原则。简单的学习,针对的思考,重点的把握,还要注意临摹的时候,去记去理解,用默写来检验。画照片的时候要注意自然光线中的各个关系的对比,同时也要有选择性的学习,照片光线不会变,自然写生中光线甚至感受都是会变的,学会抓住并保持第一感觉。

临摹是让学生学会如何将显示翻译成笔触和素描关系,学会绘画的语言,通过优秀画作让他们找到标准。

水木源画室优秀素描静物作品

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