任预国画作品欣赏

对酒对花 2015-08-06

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任预（1853年—1901年），一名豫，字立凡，浙江萧山人，任熊子。晚清海派六十家之一。擅画山水、人物、花鸟，无所不精。在任熊（1823— 1857）、任预、任薰（1835—1893）及任颐（1840—1895）“四任”中，最为年轻。由于其父任熊逝世时他仅四岁，因此在画风上没有机会受到父亲的直接影响。

从任薰、任颐学画，笔墨初无师承，尽变任氏宗派。以天分秀出尘表，其画纯以天分秀山塵表，正如王谢子弟虽复拖沓奕奕，自有一种风趣。其山水中加人物、树石，位置衣貌构思巧妙，能于古法中自创新意，别有情趣；花卉根叶奇崛，别有奇趣；画仕女素面淡妆，不事绚染，秀媚自然；所作肖像用笔简洁，惟妙惟肖。胥口张氏尝邀至家，为画长卷，经年始竣。性懒嬉，非极贫至窘不画。兼善篆刻，得赵之谦指授，卒年四十九。

传世画作有《金明斋小像》轴，现藏故宫博物院；《山水纨扇》、《江城春晓图》轴藏辽宁省博物馆；《翠鸟白猿图》轴藏南京博物院；光绪十七年(1891)作《人骑图》轴藏上海博物馆；光绪二十二年(1896)作《钟馗图》轴藏浙江嘉善县博物馆；二十年作《屠婉贞五十九岁小像》卷，杨岘、吴大澂、吴昌硕、费念慈等均有题咏，现藏思无垢斋。

钟馗插花图 纸本设色

任预（1854— 1901），晚清画家。字立凡，浙江萧山人，任熊之子。长期在上海、苏州一带卖画，画艺得到了任薰、任颐和赵之谦的指教。学习文人画，擅长人物、山水、花鸟。画风秀出时流，别立疏懒落拓的风趣。历来画家对钟馗夸张而诙谐的面容十分感兴趣，任预在《钟馗插花图》中将粗率武猛的钟馗与千姿百媚的鲜花画在一起，形成一种强烈的对比。钟馗插花动作的笨拙和憨态可掬让人忍俊不禁。

为陈文焯画三十小像 纸本设色

任预人物画师承陈洪绶，花卉学宋人双钩法，笔墨豪放，意境新奇，尤善传神。此画是任预为陈文焯三十岁时画的肖像。

梅花仕女图

任预曾生活在社会底层，目睹帝国主义的蹂躏和上海殖民地化，因而在一些创作中颇多针砭寄情之作，蕴含了一定的思想性。《梅花仕女图》用圆劲方折的线条表现出仕女的清秀纤细，作为背景的梅花则用没骨法晕染，在一种迷蒙中映衬出仕女的秀雅清丽。

碧荫轩主人小像 纸本设色纵127.7厘米横60.6厘米南京博物院藏

任预在肖像画方面有突出的成就，他所描绘的肖像，以逼肖写神著称，深受时人喜爱。此幅《碧荫轩主人小像》，即是受碧荫轩主人托为其绘的肖像。画中衣纹勾勒精练，表现了潇洒飘逸的线条美，除了发挥传统笔墨人物画技巧，还适当地吸收西洋画的光影效果，而且敷色淡雅，很是传神。

叱石成羊图 纸本设色纵103.9厘米横48.2厘米南京博物馆藏

任预的人物画取材很广泛，神话传说、道释故事等，都是他表现的主题。他的人物画融合中西，钩线后，用色深染，深线浓淡，显然受到水彩画的影响，人物略施薄彩，用笔简练似速写，这在当时无疑具有创新意义。此画以粗笔浓墨写之，遒劲自由而不失法度。以干笔破锋皴擦粗写人物，很是生动传神。

桃园问津图 金笺水墨设色纵64.1厘米 34.5厘米南京博物馆藏

中国人物画历史悠久，形成了它独特的传统。对于人物美的认识与表现，一般不留意于人体美，而侧重“神识风采”之美。有传神、写真、写心、肖品，即通过人物内在本质的外形的描写，真实地反映不同人物的性格、个性与内心世界，同时也揭示其品格，反映其社会属性，并给以或尝试新的审美判断。任预的此幅人物画在传神写真方面具有很高的水准。

任 预国画作品欣赏
仿宋人山水 立轴 1886年作