笔力惊人肆腕臂——书画大家萧平书法论

 

　　萧平，别署平之、戈父。室名爱莲居。1942年生于重庆，祖籍江苏扬州。1963年毕业于江苏省国画院。曾任书画鉴定之职于南京博物院十九年，1981年调江苏省国画院。集书法、国画、鉴赏、史论、收藏于一身。

　　萧平先生在海内外素以书画、鉴赏、史论研究著称，但他的书名，较长时间来为画名所掩，且少有专论。古今书画大家中，一种成就被另一种成就所掩的情况，并不少见。远且勿论，近如大画家黄宾虹的篆籀书法，高古绝伦，少有能敌;“草圣”林散之的山水画，苍秀蓊郁，笔笔“金刚杵”;山水画大师陆俨少的书法则风流超拔，远绍晋唐??他们在这些方面的大成就往往被人忽视。其实，萧平先生的书法，尤其是草书，早有人谓“江左无出其右”的。他的老师、大鉴定家徐邦达见到他的书法后，叹其“笔力惊人肆腕臂”!

　　萧先生的书法历来受到追捧，只是他本人未及自重而已。很多场合，因求画的人多，便以书法酬应。长此以往，其高超的书法似乎成为画的副产品，实在是大误会!

　　论萧平先生的书法的名气，至少要前推四十年。上世纪七十年代，还在南京博物院时，他就求教于高二适、林散之两位大书家。他出生于书香之家，其父萧鼎咸先生精研“二王”，书法造诣很高。在向林、高两先生学习的同时，他已开始研究书法史论，并在《书法丛刊》上发表论文。七十年代，他的书法作品参加了第一、二届全国书法展，其时不过三十多岁，可谓青年才俊。

　　萧平先生的书法，楷、行、草、隶诸体皆擅。身为鉴定家，他的行楷自是“二王”风尚，法度谨严而不失流美;他的隶书，以行书之笔意，将简书之率意、汉碑之沉雄融而为一，创造出天真浪漫、意态丰赡、欲行欲隶的自家风尚。最为书坛瞩目的是他的大草书法，健笔凌云，风神洒脱，纵横驰骋而八法犹在。萧平先生的书法，秀颕而不柔弱、雄强而不霸悍，纯任天然，绝无雕饰。较时俗之娇柔做作、哗众取宠者大相径庭!

　　美学大师宗白华在《中国书法艺术的性质》中说：“中国书法，是节奏了的自然，表达着深一层的对生命的构思，成为反映生命的艺术。”书法对我们的意义在于实用功能之外传达出的艺术之美，让我们从抽象的文字符号中生出对自然万物的诸多联想，即古人所谓“书之为体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜??”。书家将自己对于自然及世事的解悟，通过笔墨的语言传达的欣赏者，书家的创作时的情绪也会感染欣赏者，这便是我们欣赏书法作品的意义。从萧平先生的书法中，我们仿佛能感受到他对世事的态度和对自然之美的热爱;从他时而急促、时而舒展的墨线变化中，感受到生命运动的节律。

　　书法作为一门抽象性的艺术，创造性极强，才情自然必不可少。萧平先生胸藏万卷，才华出众。他在南京博物院从事古书画鉴定研究近二十年，精研古今书画史论，目遇历代书画真迹数以万计，所以能成为当今书画收藏界公认的鉴定大家。正如著名学者吴白匋赠诗曰：“真迹鉴千卷，英光罗一胸”。当他胸中的“英光”转化为“才情”，其书法境界之高自是不言而喻的。

　　萧平先生谦谦君子之风，乐善博爱之心，是其人格魅力之所在。反映在其书法上的便是健康的精神与从容的气度。他个性的磊落与刚直，是中国知识分子共同的品格。这样的品格表现其书法中就表现为一种棱棱凛凛、荦确不平之气。他以“爱莲居”作画室之名，慕莲花之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，不依不傍，唯真、善、美是求。所以，人们欣赏和推崇他的书法，除书法本身外，也品味他书法中的学问与人品。古人说：“书虽手中技艺，然为心画，观其书而其人之学行毕见，不可掩饰。故虽纸堆笔冢，逼似古人，而不读书则其气味不雅驯，不修行则其骨格不坚正，书虽工亦不足贵也。”又说：“古人之皆能书，独其人之贤者传遂远。