|
在拍摄了很多年以后，我也会出现你所形容的状态：面对即将拍摄的场景大脑一片空白，一时不知如何下手。 不过这样的状况只会出现在应约拍摄且雇主有明确视觉取向的时候---那标准与我自己的标准并不一致。 我们初学摄影的时候模仿是必经的阶段，你会尽量靠近你认为“好”的图片。对于足够用心和刻苦的人来说，很多摄影技巧并不难学会。在学会了诸多技巧后你拍照时的自信逐步增强，尤其是遇到自己熟悉的拍摄场景之时。 可是现实之丰富远超我们的电脑屏幕，一定会有无数的未知环境不在你的技巧积累范围内。面对不擅长的情景你就会出现这样的状态，且会突然丧失自信。 这时候你才能发现学习摄影中的一个误区：你大脑中那个好的标准不是你建立的，它是别人的，并且，它总是呈现为形式上的完美。 我们最爱的图片大多反映着这个世界那些完美的瞬间和完美的人，然而时空是线性的，我们不可能总是处于完美时刻来完成拍摄。 实际上“不完美”占据了这个线性时空90%的份额，这也是前辈大师终其一生也不过收获有数杰作的缘故。 把你眼前的每分每秒都拍摄下来既不可能也毫无疑义。翻看一下你电脑里那些完美图片，你会发现你生活里太少出现类似的画面了。如果我们的标准恰恰基于这个图库的话，摄影对于我们来说，真的是个满艰难的行为过程。 所以你会看到那么多高手在拍摄异域风景美女野兽花草静物，但却很少拍摄自己的生活，拍摄自己身边的点滴。 当然你可以步其后尘且绝尘而去，在浩瀚的美图海洋中留下自己的足迹。总会有一天你的技术越来越纯属，不会再出现大脑一片空白不知所措的状况。 真的到了那时你会怀念现在这个时刻的，相信我。在拍摄之前就已经确信自己能够拍出什么照片，虽然可以自信的称自己为高手甚至指导一下别人了，但摄影的乐趣，却远不如现在。 对美的向往指引我们爱上摄影，但摄影不仅仅关乎美。这刹那间的空白提醒我们面对这个问题：如果现实不符合拍出完美照片的条件，我们是不是还要拍？ 如果我们无法抑制自己按下快门的冲动一定要拍下那个画面的话，那将是一张属于你自己的照片。你一定清楚的知道驱动自己拍摄的原因是什么。。。 那就是你的标准。 对我来说，建立自己标准的过程，是摄影最难也最有意义的部份。标准逐步建立也常常被改写，这过程使我对摄影的乐趣始终保持如初。 微信公众号：北京摄影大赛 / 微信号：beijingsyds |
|
|
